Bares, concierto, Música, POP

¿No tienes plan para el 14? Lánzate a ver a Meler al Club del Rock & Roll

Meler, la banda de pop española que está conquistando corazones a nivel mundial, se presentará en México el próximo 14 de febrero en un show íntimo en el Club del Rock & Roll, ubicado en Oxford 11, en la histórica colonia Juárez. Con una trayectoria que los ha llevado desde las calles de Madrid hasta escenarios de renombre como Boombastic, Coca Cola Music Experience y Benidorm Fest, Meler promete una noche única llena de emociones y canciones que hablan directamente al corazón.

Después de haber ganado millones de reproducciones en plataformas digitales, Meler finalmente hará su debut en México con un espectáculo exclusivo que se llevará a cabo en uno de los clubes más emblemáticos de la CDMX. Un evento pensado para aquellos que buscan una conexión más cercana con la banda, donde podrán disfrutar de su música más personal y vibrante.

En este show, Meler presentará su nuevo sencillo, «Aunque no digas nada», una canción que refleja perfectamente el momento en el que las emociones se entienden sin necesidad de palabras. Este tema forma parte de su nueva trilogía «Canciones para Dedicar», una serie de canciones que invitan a sonreír, cantar y dedicar a esas personas especiales.

La canción, que fue compuesta en Colombia junto a Timo y autoproducida por la banda, fusiona las guitarras acústicas de sus inicios con una producción renovada que refleja su madurez musical y su capacidad de transmitir sentimientos profundos. «Aunque no digas nada» es solo el primer adelanto de lo que promete ser una colección de temas que se convertirán en la banda sonora de muchas historias personales y memorables.

«Aunque no digas nada» es un recordatorio de que, a veces, las palabras sobran cuando el sentimiento es genuino. La canción invita a los oyentes a dejarse llevar por la música y permitir que esta hable por sí misma. Ya disponible en plataformas digitales, la banda invita a todos a darle play y experimentar la magia de una melodía que, sin decir mucho, dice todo.

Con una fecha tan especial como el 14 de febrero, este show será una oportunidad única de disfrutar de la música de Meler en un formato íntimo y cercano. El evento promete ser la ocasión perfecta para cantar a todo pulmón las canciones de una banda que ha logrado conectar con su audiencia de una manera única.

Asegura tu lugar en esta cita única con Meler y forma parte de una noche que quedará en la memoria de todos los asistentes. ¡No faltes!

arte, Festivales y Conciertos, Música

Conecta con la Naturaleza a Través del Arte en Bahidorá 2025

Como cada año, Bahidorá 2025 se prepara para ofrecer más que solo una experiencia musical única. Además de disfrutar de los conciertos de artistas como KAYTRANADA, Floating Points (Live Act), Joy Orbison, Nicola Cruz y muchos más, este 14 al 16 de febrero de 2025 en Las Estacas, Morelos, Bahidorá te invita a sumergirte en su impresionante circuito de arte.

Bajo la curaduría de Ana Karen Orozco, este recorrido ofrece una mezcla de piezas artísticas que transforman la percepción del paisaje natural. El circuito está diseñado para permitirte (re)conectar con el entorno, explorando diversas facetas del arte, desde lo sensorial hasta lo tecnológico, invitándote a experimentar la naturaleza desde nuevas perspectivas. Este año, Bahidorá sigue reafirmando su compromiso con la creatividad, trayendo obras que hacen un llamado a la reflexión sobre la relación humana con el medio ambiente.

Estas son las 9 propuestas artísticas que conformarán el circuito de arte de Bahidorá 2025, cada una ofreciendo una experiencia única que conecta el arte, la naturaleza y la tecnología:

  1. Islanova de Naked Space
    Un dispositivo flotante que actúa como un archipiélago, creando espacios de convivencia sobre el agua. La pieza reflexiona sobre la sostenibilidad y el bienestar emocional, inspirada en el poema «Ningún hombre es una isla» de John Donne, celebrando la interconexión humana.
  2. Naturaleza Viva de Maya Saab
    Una obra sonora que permite escuchar las frecuencias eléctricas emitidas por plantas y árboles. Mediante tecnología, se conecta al espectador con los sonidos únicos de cada especie, revelando la música oculta en la vegetación.
  3. Experiencia VR de VrFestMx
    Bahidorá se asocia con VrFestMx para presentar una selección de experiencias de realidad virtual, destacando lo último en innovaciones tecnológicas que transforman la interacción artística y la narrativa inmersiva.
  4. Collide de Ferran Belmon
    Instalación audiovisual que explora cómo las interacciones simples generan sistemas complejos, creando una fusión única entre movimiento, color y sonido, respondiendo de forma especial a la música.
  5. Xolos de Juan de Dios Sánchez Arce & Estudio Trate Arte Kuan
    Un homenaje al xoloitzcuintle, perro ancestral mexicano, en una pieza que captura su significado mitológico y su belleza a través de la técnica Rakú, creando figuras etéreas que parecen respirar vida propia.
  6. Meeting Tower de Azócar Catrón
    Una estructura monumental que hace referencia a las estructuras mesoamericanas y los gazebos del siglo XVIII. Su diseño invita a los asistentes a interactuar, convirtiéndola en un punto de encuentro que resalta el contraste entre lo antiguo y lo contemporáneo.
  7. Meso de Martín Levêque
    Una reflexión sobre la desconexión entre el ser humano y la naturaleza, esta obra propone una visión inclusiva del ecosistema, desafiando las fronteras impuestas por la taxonomía humana.
  8. Redes Biológicas de Yamile Saab
    Una pieza inmersiva inspirada en hongos bioluminiscentes, creados a partir de materiales reciclados. Esta obra busca generar conciencia sobre el reciclaje y la sostenibilidad a través del arte.
  9. Nativos e Invitada de Osvaldo Rivera Villamil
    Un mural que honra la flora y fauna nativa, destacando la importancia de la conexión armónica entre especies. La lechuza, representada en la obra, simboliza la interacción vital entre el entorno natural y el festival.

Este año, el circuito de arte de Bahidorá no solo será una exposición de piezas únicas, sino una experiencia profunda que invita a los asistentes a reconocer nuestra relación con el entorno natural. En cada pieza, el festival hace un llamado a la reflexión sobre cómo nos conectamos con el medio ambiente, cómo la tecnología puede ampliar nuestra percepción y cómo el arte es una poderosa herramienta de transformación social.

La interacción con las obras y los artistas será clave en esta edición. Cada pieza te invita no solo a observar, sino a sentir y vivir el arte de una manera que te conecte con el lugar, la naturaleza y con la comunidad que lo rodea. Además, las actividades son una manera de expandir la apreciación del arte y cuestionar nuestras percepciones de lo que nos rodea.

Bahidorá 2025 será un evento en el que la música, el arte y la naturaleza se entrelazan para ofrecer una experiencia sensorial completa. Si buscas una forma diferente de disfrutar de las festividades, este es el lugar donde el arte se convierte en una forma de conexión humana y reflexión personal.

Los boletos para Bahidorá ya están disponibles en formatos Full Weekend, Half Weekend, y Hospedaje (Campamentos, Glamping y Hotel Bahidorá).

¡No pierdas la oportunidad de vivir esta experiencia única y completamente transformadora!

Festivales y Conciertos, Música

Kinto Sol llevará su mensaje de resistencia y cultura al Urban Fest Vol 1 en la CDMX

Este 15 de febrero, Kinto Sol se presentará en el esperado Urban Fest Vol. 1 en la CDMX, una cita que reunirá a lo mejor del rap y el hip hop mexicano. En una conferencia virtual reciente, Manuel García, líder del grupo y conocido como Skribe, compartió su emoción por este evento que promete ser un verdadero espectáculo para los fans de la cultura urbana. Con su característica mezcla de rimas poderosas y sonidos auténticos, Kinto Sol se posiciona como uno de los referentes más importantes de la escena nacional.

El grupo, originario de Guanajuato, ha hecho del hip hop un vehículo para expresar la realidad de la vida de los inmigrantes y los desafíos que enfrentan. En sus propias palabras, Skribe destacó cómo sus canciones han sido un símbolo de orgullo mexicano, particularmente en tiempos de adversidad. “Dejamos el alma en el escenario porque nuestras canciones hablan de nuestra identidad«, aseguró el líder de la banda.

Con el Urban Fest Vol. 1 como uno de los momentos más esperados de su carrera, Kinto Sol no solo llevará su música, sino también su mensaje de unión y pertenencia. “La cultura mexicana es una de las más ricas del mundo, nos enamoramos como un mexicano”, comentó Skribe, reforzando el compromiso del grupo por compartir su herencia cultural con el mundo.

El mismo 14 de febrero, justo un día antes de su presentación en el Urban Fest, Kinto Sol lanzará su nuevo álbum, titulado “El Maldito Amor”. Este proyecto es una reflexión sobre las distintas caras del amor: «Cuando te enamoras, el amor es bendito, pero cuando termina, se convierte en maldito», explicó Skribe durante la charla.

El álbum promete llevar al público en un viaje emocional, con letras profundas que exploran las emociones humanas, el amor, la desilusión y la esperanza. Kinto Sol sabe cómo hablarle al corazón de sus seguidores, y este nuevo trabajo no será la excepción.

En la conferencia, Manuel García también tocó el tema de las redes sociales y su impacto en la música y la identidad cultural. A pesar de que la banda no ha tratado directamente este tema en sus canciones, reconoció el poder de las plataformas digitales para influir en la percepción del público. “Es esencial recordar quiénes somos y lo que hemos logrado”, reflexionó. Y es que, aunque las redes sociales son una herramienta poderosa, también pueden desvirtuar el sentido de nuestra cultura, por lo que el artista resalta la importancia de mantener la esencia de lo que nos representa.

Manuel también destacó cómo el hip hop mexicano ha logrado consolidar su propia identidad frente al rap estadounidense. “Antes nos veían como una parodia del hip hop de Nueva York, pero ahora el género en Latinoamérica tiene su propio eje y esencia”, comentó. Para Kinto Sol, este ha sido uno de los mayores logros de su carrera: contribuir a que el rap latino tenga una voz propia, una identidad auténtica que no dependa de las influencias extranjeras.

Por último, Skribe habló sobre la situación política actual en Estados Unidos y las políticas antiinmigrantes que afectan a millones. Con firmeza, hizo un llamado a la organización y la protesta pacífica, recordando a los asistentes que “no puedes apagar fuego con fuego” y que la educación y el respeto son las mejores herramientas para generar un cambio real.

El Urban Fest Vol. 1 promete ser un evento histórico, con Kinto Sol como uno de sus grandes protagonistas. El festival reunirá a algunos de los exponentes más destacados del hip hop y la cultura urbana en México. En el escenario del Palacio de los Deportes, el 15 de febrero, la banda demostrará por qué es una de las agrupaciones más importantes de la música nacional.

Compra tus boletos para el Urban Fest Vol. 1 y no te pierdas la oportunidad de vivir una experiencia única de rap, cultura y unidad. ¡Nos vemos en el evento!

arte

BADA 2025: El Arte Directo Celebra Cinco Años de Conexión Humana y Creatividad

BADA 2025 arranca con fuerza, celebrando su quinto aniversario en el emblemático Campo Marte, CDMX. Desde su primera edición, esta feria de arte ha sido un referente de autogestión artística y democratización del arte, y en este 2025, promete ser más grande que nunca. Del 6 al 9 de febrero, más de 180 artistas se darán cita para presentar sus obras en un espacio donde las barreras entre el arte y el público desaparecen.

No es solo una feria, es una experiencia multisensorial que reúne pintura, escultura, fotografía, grabado y más, con una participación internacional que incluye artistas de México, Argentina, Chile, Colombia, Francia, Italia, Marruecos y Guatemala. Los asistentes tendrán la oportunidad de conocer el proceso creativo detrás de cada obra, interactuar con los artistas y adquirir piezas únicas sin intermediarios.

Pedro Friedeberg: La Leyenda del Arte Mexicano

En esta edición, el gran Pedro Friedeberg, referente indiscutible del arte contemporáneo mexicano y del movimiento de la ruptura, será uno de los protagonistas. Los visitantes podrán conocer su obra, interactuar con él y adentrarse en su universo artístico. Su presencia en BADA 2025 es una celebración de la creatividad sin límites y un homenaje a su legado.

El Apoyo a Nuevas Generaciones: Arte para Todos

Con el respaldo de Banco Azteca y el proyecto «Arte para Todos», BADA 2025 sigue impulsando el talento joven. Este año, participarán artistas emergentes como Andrea Alfaro, Jessica Hernández, Yunuen Moroni y Gilda Medina, además de los emprendedores creativos de ÍCARO, quienes presentan sus propuestas de diseño y artesanía. Además, la Facultad de Artes y Diseño de la UNAM y el Departamento de Diseño de la Universidad Iberoamericana se suman a la feria con colecciones que fusionan arte y academia, proporcionando a los estudiantes una plataforma única para dar a conocer su trabajo.

Mi Valedor, un proyecto de inclusión social, tendrá un espacio destacado en la feria, ofreciendo a personas en situación de calle la oportunidad de exponer y vender sus obras, creadas durante talleres de expresión plástica. Esta iniciativa demuestra cómo el arte puede ser una herramienta de comunicación y autoexploración, dando visibilidad a las voces más marginadas.

El Arte También Se Degusta: Una Experiencia Sensorial Completa

BADA 2025 va más allá de las galerías y se convierte en una experiencia que también puede ser saboreada. Con la participación de restaurantes como Sepia, La Cabrera y Cuina, los visitantes podrán disfrutar de menús especiales que combinan arte y gastronomía en un ambiente único. Además, Bombay Sapphire sorprenderá con una barra exclusiva de mixología para acompañar el arte en cada rincón del evento.

BADA se ha consolidado como un espacio sin barreras para artistas y coleccionistas. Desde su creación, ha permitido que más de 600 artistas vendan sus obras directamente, sin la necesidad de galerías, haciendo que el arte sea accesible para todos. Este modelo ha ayudado a formar nuevos coleccionistas y ha abierto el mercado a piezas originales a precios justos.

Compra tus Boletos y Sé Parte de la Celebración

No te pierdas la oportunidad de ser parte de BADA 2025. Los boletos ya están disponibles por $300 en línea y $350 en taquilla.

¡Únete a esta fiesta del arte y vive la creatividad sin límites!

Música

Elton John y Brandi Carlile Se Unen para Crear «Who Believes In Angels?»

Elton John y Brandi Carlile han revelado el esperado detalle de su álbum colaborativo titulado «Who Believes In Angels?», que estará disponible el próximo 4 de abril de 2025 a través de Island EMI Records. Este trabajo es el resultado de una intensa y emocional colaboración entre dos gigantes de la música, con la participación del productor Andrew Watt, quien también co-escribió varias de las canciones.

El lanzamiento del álbum se complementa con el primer sencillo del mismo nombre, «Who Believes In Angels?», que ya está disponible para su escucha en plataformas digitales. Esta canción marca el tono de la colaboración, fusionando los estilos inconfundibles de Elton John y Brandi Carlile, con un toque moderno y una clara influencia de sus respectivos legados musicales.

La creación de «Who Believes In Angels?» no fue fácil. El proceso de grabación tuvo lugar en los estudios Sunset Sound de Los Ángeles en octubre de 2023, donde Elton y Brandi, junto a su equipo, se lanzaron a crear algo verdaderamente colaborativo, escribiendo y grabando las canciones en solo 20 días. El resultado es un álbum que oscila entre el rock clásico, el country americano, el pop y las experimentaciones más modernas, con una energía visceral que es palpable en cada pista.

Elton John describe este álbum como uno de los más desafiantes de su carrera, pero también como una de las experiencias musicales más gratificantes de su vida. Para él, «Who Believes In Angels?» representa el comienzo de una nueva etapa en su carrera, un nuevo comienzo después de décadas de éxito en la industria.

Las canciones del álbum son una mezcla de baladas, rock crudo, synth-pop y hasta toques de psicodelia. A lo largo del álbum, la voz poderosa de Brandi Carlile se funde perfectamente con la de Elton, creando un sonido fresco y evocador. Su colaboración, particularmente en el sencillo principal, es una de las más esperadas de este 2025.

El tema «Never Too Late», una de las canciones del álbum, ha sido especialmente destacada al ser nominada al Oscar 2025 como parte de la banda sonora del documental de Disney+ del mismo nombre. Esta canción, que narra una historia de amor, redención y esperanza, se convierte en un cierre perfecto para el proyecto y para el documental que repasa la asombrosa carrera de Elton John.

Pre-orden y Experiencia Exclusiva

Los fans pueden pre-ordenar «Who Believes In Angels?» y obtener acceso exclusivo para comprar boletos para un evento único: «An Evening With Elton John & Brandi Carlile». Este evento tendrá lugar en el icónico The London Palladium el 26 de marzo de 2025, donde ambos artistas se presentarán en un espectáculo que será tanto íntimo como espectacular.

Tracklisting Completo de «Who Believes In Angels?»

  1. The Rose Of Laura Nyro
  2. Little Richard’s Bible
  3. Swing For The Fences
  4. Never Too Late
  5. You Without Me
  6. Who Believes In Angels?
  7. The River Man
  8. A Little Light
  9. Someone To Belong To
  10. When This Old World Is Done With Me

Con «Who Believes In Angels?», Elton John y Brandi Carlile ofrecen no solo un álbum, sino un viaje musical único, que no deja de sorprender por su frescura y su profundidad emocional. Si aún no lo has hecho, escucha el primer sencillo «Who Believes In Angels?» y prepárate para lo que promete ser uno de los lanzamientos más destacados de este año.

Música, Shoegaze

Pájaros Vampiro Revoluciona con «La Semana Está Bajo Ataque»

Pájaros Vampiro ha llegado para sacudir la calma de la rutina con su nuevo sencillo, «La Semana Está Bajo Ataque», una explosión de energía que marca el comienzo del 2025 con una propuesta fresca de shoegaze y distorsión visceral. En esta canción, la banda se enfrenta directamente a la monotonía con guitarras afiladas y un grito de guerra que desafía lo predecible. Este tema no solo es un choque sonoro, sino también un manifiesto en contra del conformismo.

La banda, originaria de la Ciudad de México, se ha ganado la reputación de ser irreverente y directa, y con «La Semana Está Bajo Ataque», lo vuelve a demostrar. En un mundo obsesionado con el éxito y la perfección, Pájaros Vampiro lanza un mensaje claro: no hay que anhelar nada, solo hacerlo simple. Esta canción es un recordatorio de que, en la vida, lo importante no es la meta, sino el camino que recorremos.

Con su característico sonido crudo y directo, la banda demuestra que la imperfección puede ser su mayor fortaleza. «La Semana Está Bajo Ataque» es un tema que invita a todos a romper con la rutina y a abrazar el caos, con una energía que no puede pasarse por alto.

Este sencillo es solo un adelanto de lo que los seguidores de la banda pueden esperar de Sé Hace Así, su próximo álbum. El disco está siendo producido por Toño Montes de Los Románticos de Zacatecas y contará con la línea visual de Cole Becker de SWMRS. La combinación de estos talentos promete llevar la banda a nuevos territorios musicales, sin perder la esencia cruda y rebelde que la caracteriza.

A lo largo de su trayectoria, Pájaros Vampiro ha compartido escenario con grandes nombres de la música, como The Drums, Carolina Durante, Mujeres y Boom Boom Kid. Su presencia en el escenario y su sonido característico han sido elogiados por su urgencia y su capacidad de no encajar en los moldes preestablecidos. Cada presentación es un recordatorio de su enfoque único y su compromiso con la autenticidad.

«La Semana Está Bajo Ataque» ya está disponible en todas las plataformas digitales. Así que, si sientes que la rutina te está atrapando, es hora de darle play a este grito de caos sonoro y romper la monotonía.

Música

Malcriada Inicia el Año con “Misión S******”, Su Nuevo Sencillo

El dúo Malcriada, formado por Mathilde Sobrino y Pepe Pecas, continúa ganando notoriedad con su estilo único y su actitud rebelde. Apenas en febrero de 2024 hicieron su debut, y en menos de un año, su música ha logrado resonar con una audiencia creciente. Ahora, comienzan el 2025 con el lanzamiento de su nuevo sencillo, «Misión S****»**, una pieza cruda, honesta y con un mensaje que no deja indiferente a nadie.

Una Canción de Emociones Fuertes y Libertad

En «Misión S****»**, Malcriada nos cuenta la historia de una chica que huye de su casa buscando emociones fuertes y libertad. Sin embargo, lo que encuentra es un mundo de excesos, de perdición, y una misión suicida de la cual no hay regreso. La letra de la canción es cruda y literal, reflejando los altibajos emocionales que la joven enfrenta, mientras se adentra en un caos personal.

La música acompaña perfectamente la intensidad de la letra. Con una base llena de sintetizadores y un ritmo bailable, el sencillo invita a la vez a la reflexión y al movimiento, mostrando la dualidad de la libertad y la perdición. Esta mezcla de elementos crea un tema único y poderoso que habla de las sombras de la juventud, la rebeldía y las consecuencias de vivir al límite.

Un Dueto que Marca la Diferencia

Con cada sencillo lanzado, Malcriada sigue consolidándose como una banda conceptual que no teme abordar temas oscuros de la sociedad. «Misión S******» no solo refleja las imperfecciones del mundo actual, sino que también cumple con la misión del dueto de crear canciones memorables que conecten con las realidades del momento. La sinceridad de su mensaje es tan evidente como las virtudes y defectos que presentan en sus letras.

El apoyo de los seguidores de Malcriada sigue creciendo, gracias a la constante interacción que mantienen con su público a través de redes sociales. Cada publicación, cada interacción, refleja su esfuerzo por mantener su propuesta auténtica y única, haciendo que su concepto se distinga de otros en la escena musical.

¿Qué Sigue para Malcriada?

Con «Misión S****»**, Malcriada demuestra que su música tiene algo más que ofrecer que solo un ritmo pegajoso: tiene mensaje, tiene autenticidad y tiene el poder de emocionar. Mientras continúan su camino hacia la cima, no cabe duda de que este sencillo será solo el comienzo de un año lleno de nuevos lanzamientos, propuestas creativas y una conexión cada vez más profunda con su público.

Festivales y Conciertos

Guía Completa para Disfrutar de Bahidorá 2025: La Escapada Perfecta

Bahidorá 2025 ya está a la vuelta de la esquina, y este año promete ser una de las ediciones más impresionantes del festival. Del 14 al 16 de febrero de 2025, la magia se apodera de Las Estacas, Morelos, uno de los destinos más hermosos de México. En este paraíso natural, los asistentes no solo disfrutarán de una oferta musical incomparable, sino también de una experiencia multisensorial que incluye arte, bienestar, y una gastronomía única. Si aún no tienes tus boletos, ¡es hora de empezar a planear tu escapada!

Lineup: Los Artistas Más Esperados

Uno de los principales atractivos de Bahidorá es, sin duda, su lineup. Este año, el festival contará con una impresionante alineación de artistas internacionales y locales de diversos géneros. Algunos de los nombres que encabezan el cartel son: KAYTRANADA, Floating Points (Live Act), Joy Orbison, Theo Parrish, Nicola Cruz, Ezra Collective, y Ca7riel & Paco Amoroso, entre muchos otros. La diversidad de géneros, que va desde el electrónica, house, hip-hop, jazz hasta los sonidos más experimentales, promete mantener la energía y emoción en todo momento.

Bienestar y Experiencias Inéditas

Bahidorá no es solo un festival de música, es un espacio donde el bienestar y la conexión con la naturaleza también juegan un papel fundamental. En Isla B, por ejemplo, podrás disfrutar de talleres y actividades de relajación, yoga, meditación y prácticas ancestrales, diseñadas para equilibrar cuerpo y mente mientras te sumerges en la magia del evento.

Este enfoque integral alienta a los asistentes a experimentar el festival de manera plena, no solo como un evento de música, sino como una oportunidad de autocuidado y renovación personal. Además, si eres amante de la gastronomía, Bahidorá te sorprenderá con su oferta culinaria, que incluye desde platos veganos hasta opciones gourmet para todos los gustos.

Actividades Paralelas: Diversión Para Todos

Bahidorá también se destaca por su programación de actividades paralelas, ideales para quienes buscan algo más que solo música. A lo largo del festival, podrás disfrutar de exposiciones de arte, charlas y presentaciones interactivas que celebran la creatividad y la cultura. También, la zona de bienestar ofrecerá masajes, actividades de relajación, y experiencias sensoriales que te permitirán desconectar del estrés y conectar con tu ser interior.

Los Mejores Consejos para Disfrutar de Bahidorá 2025

  • Llega temprano: El evento comienza en la tarde, pero llegar temprano te permitirá disfrutar de actividades como el mercado, las zonas de arte, y explorar el espacio sin prisas.
  • Hidratación y protección solar: Las Estacas es un entorno natural, por lo que es clave llevar protección solar y mantenerse hidratado, especialmente en los días de calor intenso.
  • Comodidad y calzado adecuado: Vas a caminar mucho, así que opta por calzado cómodo y ropa ligera, ideal para moverte entre las diferentes zonas del festival.
  • Conéctate con la naturaleza: Aprovecha la oportunidad para explorar las aguas cristalinas del río, tomar un descanso junto a los árboles y disfrutar del ambiente relajado del lugar.

Boleto y Hospedaje: ¿Cómo Conseguirlos?

Los boletos para Bahidorá 2025 ya están disponibles, y este año puedes elegir entre opciones de Full Weekend, Half Weekend, y Hospedaje (con campamentos, glamping y opciones de hotel). Los precios varían según la opción, así que asegúrate de reservar con tiempo para garantizar tu lugar.

Además, si buscas una experiencia más exclusiva, el Glamping (camping de lujo) es una excelente opción, que te permitirá disfrutar de todas las comodidades mientras te encuentras rodeado de naturaleza.

Bahidorá 2025 será una experiencia inolvidable. Música, bienestar, arte, naturaleza y una vibrante comunidad se unen para crear el festival más completo de México. Si estás buscando una escapada perfecta para desconectar y sumergirte en una experiencia única, no lo pienses más. ¡Bahidorá 2025 te espera!

Celulalres, Tecnología

Infinix y Free Fire Renuevan su Alianza con el Lanzamiento del Nuevo Hot 50 Pro, el Teléfono Oficial del Videojuego en México

Infinix, la marca líder en tecnología móvil, ha renovado su colaboración con Free Fire para 2025, presentando el Hot 50 Pro, el nuevo smartphone oficial del icónico videojuego en México. Este dispositivo, que forma parte de la nueva Serie HOT 50, está diseñado especialmente para una generación joven y apasionada por la tecnología y el gaming. Con el Hot 50 Pro, Infinix refuerza su compromiso con los gamers mexicanos, llevando la experiencia de juego a un nivel superior.

Potencia y Rendimiento Inigualables: El Chip Helio G100

El Hot 50 Pro es el primer teléfono en el mundo con el potente procesador Helio G100, creado para ofrecer un rendimiento excepcional, incluso en los juegos más exigentes. Con tecnología 6nm, el chip garantiza fluidez y velocidad para jugar sin interrupciones, todo mientras optimiza el consumo de energía. La calidad gráfica en Free Fire se muestra en todo su esplendor gracias a este chipset avanzado, permitiendo una experiencia competitiva y estable sin comprometer el rendimiento.

Pantalla AMOLED FULL HD+ para una Inmersión Total

La pantalla AMOLED FULL HD+ de 6.78 pulgadas redefine la inmersión en el juego. Con una tasa de refresco de 120Hz y un brillo máximo de 1800 nits, los usuarios disfrutarán de gráficos nítidos incluso a plena luz del sol. Además, con una relación pantalla-cuerpo del 91.7%, el Hot 50 Pro asegura una experiencia de juego envolvente y sin distracciones.

Diseño Premium y Durabilidad

El Hot 50 Pro combina estética con resistencia. Su diseño delgado de 7.4 mm y la certificación TÜV SÜD garantizan una larga duración del rendimiento del dispositivo, optimizado para ofrecer hasta 60 meses de uso eficiente. Con su certificación IP54, es resistente al polvo y a las salpicaduras de agua, mientras que la tecnología Wet Touch Precision permite usar la pantalla incluso con los dedos mojados.

Rendimiento Sobresaliente para el Gaming

Equipado con hasta 16GB de RAM extendida y 256GB de almacenamiento, el Hot 50 Pro permite a los usuarios disfrutar de partidas de Free Fire sin interrupciones. La memoria extendida facilita la multitarea, mientras que el almacenamiento interno ofrece espacio suficiente para juegos y aplicaciones.

La batería de 5,000 mAh ofrece más de 8 horas de juego continuo y 12 horas de uso general. Además, su tecnología de carga rápida permite alcanzar el 50% de carga en solo 30 minutos, asegurando que los jugadores estén siempre listos para la acción. El XBOOST Gaming Engine optimiza el rendimiento del dispositivo, logrando 90 FPS y tiempos de respuesta ultrarrápidos con su tasa de muestreo táctil de 1,200 Hz.

Precio y Disponibilidad

El Hot 50 Pro está disponible en México por $5,999 MXN, y actualmente se puede conseguir exclusivamente en Mercado Libre en los siguientes colores y enlaces:

Lleva tu experiencia de juego al siguiente nivel con el nuevo Infinix Hot 50 Pro.

Música

ABY DE GYVES Lanza “FEMME”, Su Primer Álbum como Solista: Un Viaje Musical Inédita

Tras 7 sencillos lanzados mes con mes desde mayo de 2024, ABY DE GYVES llega con “FEMME”, su primer álbum como solista, disponible en todas las plataformas digitales desde el 11 de enero de 2025. Este álbum de 10 canciones está completamente compuesto, escrito y producido por ella misma, fusionando géneros como el Blues, Rock, Gospel, Grunge y Hard Rock.

“FEMME” no solo es un álbum musical, sino un manifiesto en forma de canciones que narran historias sin filtro, dando voz a mujeres que enfrentan los tabúes, prejuicios y desafíos de la sociedad actual. Es un espacio para cuestionar el concepto de la “mujer fuerte” y mostrar vulnerabilidad sin miedo al juicio.

Una Producción Personal y Sin Fronteras

Grabado en La Casa en Llamas Producciones, ABY DE GYVES está acompañada por músicos talentosos como Alejandro Limón, Carlos Serrano Villalobos, Alonso Arjona y Fernando Del Moral. Juntos han logrado una mezcla cruda y poderosa que resalta las emociones y lucha interna de las mujeres a través de letras directas y sonidos inconfundibles.

Presentación en Vivo: Estreno de “FEMME” en CDMX

El 24 de enero de 2025, ABY DE GYVES celebrará el lanzamiento de “FEMME” con una presentación en vivo en el Gato Calavera, CDMX. En este evento especial, estará acompañada de invitados como Heavy Nopal, León Vago y Rebelión Rocker, con quienes ha trabajado a lo largo de su carrera. La noche comenzará con un Tributo a las Divas del Rock, donde ABY interpretará canciones de leyendas como Janis Joplin, Joan Jett, Pat Benatar y Amy Winehouse.

A las 7 PM, la artista ofrecerá una conferencia de prensa para los medios, dando paso al concierto que será una verdadera celebración del álbum “FEMME” y su carrera musical.

Sé Parte de Este Gran Estreno

No te pierdas el estreno en vivo de “FEMME” el 24 de enero en el Gato Calavera. Únete a esta experiencia única que promete ser un viaje emocional a través del rock, la vulnerabilidad y el empoderamiento.

Compra tus boletos y prepárate para una noche llena de música poderosa y auténtica. ¡Nos vemos en CDMX!

Teatro

¡Waitress Llega a CDMX en Español! El Musical de Broadway que Te Conquistará

¡El momento ha llegado! Waitress, el aclamado musical de Broadway, se presenta por primera vez en español en la Ciudad de México, a partir del 13 de febrero de 2025 en el Teatro San Rafael. Este espectáculo no solo ofrece una emotiva historia de superación, sino también 19 canciones que han sido adaptadas al español, para conectar con el público mexicano de una manera única.

La Historia de Jenna: Un Viaje de Esperanza y Renacimiento

«Waitress» sigue la vida de Jenna, una talentosa mesera con un don especial para hornear pays. Aunque atrapada en un matrimonio abusivo y una vida rutinaria, la oportunidad de participar en un concurso de pays le ofrece una salida hacia un futuro mejor. Con el apoyo de sus amigas y un inesperado romance, Jenna encuentra la valentía para cambiar su vida, enfrentarse a sus miedos y redescubrir su fuerza interior. Esta historia no solo es una celebración del poder de los sueños y la amistad, sino también una reflexión sobre la importancia de las familias que elegimos.

Adaptación al Español: Un Trabajo de Detalle y Corazón

Una de las grandes características de esta producción es que las 19 canciones originales, compuestas por Sara Bareilles, han sido adaptadas al español por Alan Estrada, quien ha logrado mantener la esencia de las letras y, a la vez, conectar con el público local. Según el equipo creativo, la intención es que el público mexicano salga cantando las canciones, como ocurre con los fans de la versión en inglés.

Además, el libreto ha sido traducido por Paula Zelaya Cervantes, quien se encargó de ajustar las palabras y matices para que la historia mantenga su esencia, pero también resuene con la realidad mexicana. Incluso algunos nombres de los personajes fueron cambiados, como el de Eric, quien en esta versión se llamará Earl.

Elenco de Lujo: Aitza Terán como Jenna

Aitza Terán es la encargada de interpretar a Jenna, un personaje que se ha convertido en un símbolo de esperanza. Acompañada de Vince Miranda como el Dr. Pomatter y Gerardo González y Gerardo Maldonado como Joe, la producción promete cautivar a los asistentes con sus interpretaciones. Además, el ensamble está compuesto por artistas como Van Lemus, Sophie Roche y Mau Salas, quienes complementan esta emotiva puesta en escena.

Fechas y Boletos: ¡No Te Lo Puedes Perder!

Las funciones de Waitress México se llevarán a cabo de jueves a domingo con horarios accesibles:

  • Jueves y viernes: 20:45 horas
  • Sábados: 17:00 y 20:45 horas
  • Domingos: 17:30 horas

La temporada arranca el 13 de febrero de 2025 y está programada para tres meses, pero el equipo de producción confía en que el éxito de la obra permita extender las funciones.

¿Por Qué Ver Waitress en México?

Más allá de su encantadora música y narrativa, Waitress aborda temas profundos y relevantes como el abuso y la violencia de género, cuestiones que resuenan especialmente en el contexto mexicano. Aitza Terán comenta: “Es una historia que necesita ser contada, porque invita a reflexionar y, sobre todo, a encontrar esperanza”.

La producción cuenta con la dirección y coreografía de Abbey O’Brien, quien ha supervisado montajes internacionales del musical. Parte de la escenografía proviene del montaje original en Broadway, lo que garantiza una experiencia auténtica y única para el público mexicano.

Con precios accesibles, Waitress México busca que más personas puedan disfrutar de esta emotiva historia. Como los deliciosos pays de Jenna, el musical está pensado para ser compartido y disfrutado en compañía de amigos, familiares o esa persona especial.

¡No te pierdas la oportunidad de ver Waitress en español y disfrutar de una obra que seguramente dejará una huella en tu corazón!

@teikidc

Desde Broadway y por primera vez en México llega ‘Waitress’, un musical lleno de empoderamiento, que conmueve e inspira, con una mezcla de humor, drama y mucha música #Waitress #Musicales #TeatroCDMX #Broadway #Musical #WaitressMusical

♬ When He Sees Me – Kimiko Glenn & Jessie Mueller & Keala Settle & Waitress Original Broadway Cast Ensemble
electronica, Música

Peces Raros: El Electrorock Argentino que Regresa a Conquistar la Capital Mexicana

¡Prepara tus sentidos para una noche llena de energía electrizante y sonidos envolventes! Peces Raros, la banda argentina que ha estado marcando tendencias en la escena del electrorock latinoamericano, se presenta en solitario el próximo 2 de mayo de 2025 en el Lunario del Auditorio Nacional de Ciudad de México. Con su estilo único que fusiona sintetizadores, atmósferas oníricas y voces hipnóticas, este show promete una experiencia sonora de otro nivel.

Peces Raros nació en 2014 en la ciudad de La Plata, Argentina, bajo la visión de los talentosos Lucio Consolo y Marco Viera. Desde su formación, la banda no ha dejado de crecer, cautivando a audiencias en toda Latinoamérica y Europa. En 2023, Peces Raros vivió un año de consolidación con una destacada participación en importantes festivales, una segunda gira por México y una exitosa serie de presentaciones en España. Además, lograron un histórico doble sold out en el Complejo Art Media de Buenos Aires y cerraron el año con otro doble sold out en el emblemático Estadio Obras Sanitarias.

Con su reciente lanzamiento, Artificial, Peces Raros da un salto más en su evolución musical. En tan solo 32 minutos, el álbum está revolucionando la escena del electrorock. Uno de los temas más destacados es «Nada Para Siempre», que rápidamente se ha ganado el corazón de sus seguidores y se posiciona como uno de los más populares del material. Además, la banda lanzó recientemente un disco en vivo grabado durante su presentación en el mítico Luna Park de Buenos Aires, el cual ofrece una muestra del poder en directo de Peces Raros, consolidándolos como una de las bandas más importantes de Argentina.

El 2 de mayo de 2025, Peces Raros llegará al Lunario del Auditorio Nacional para ofrecer un espectáculo que quedará marcado en la historia del electrorock mexicano. Los fans de la banda y los amantes del género no pueden dejar pasar la oportunidad de vivir esta experiencia única, que promete envolver al público en una atmósfera mística llena de energía e innovación.

Los boletos para este tan esperado show podrán adquirirse en las taquillas del Auditorio Nacional o a través de Ticketmaster.

¡No dejes que te lo cuenten y asegura tu lugar en esta noche histórica para el electrorock!

Festivales y Conciertos, Música

Isla B: Un Refugio de Bienestar en el Corazón de Bahidorá 2025

Bahidorá regresa este 2025 con su edición número 12, del 14 al 16 de febrero, en Las Estacas, Morelos. Además de un impresionante lineup musical con artistas como KAYTRANADA, Floating Points, Ezra Collective, Theo Parrish, Joy Orbison, entre muchos otros, el festival se distingue por su propuesta integral que va más allá de la música. Uno de los espacios más esperados de este año es Isla B, un oasis dedicado al bienestar, el descanso y la reconexión personal, que invita a los asistentes a sumergirse en un ambiente de armonía y paz.

Isla B es mucho más que un espacio dentro del festival; es un viaje sensorial y espiritual. Inspirado en prácticas ancestrales, este espacio busca restablecer el equilibrio entre cuerpo, mente y espíritu. Con actividades de bienestar cuidadosamente seleccionadas, Isla B ofrece una variedad de experiencias que incluyen yoga, meditación, respiración, sonoterapia, y mucho más, todo diseñado para fomentar la introspección y la sanación.

Este año, Isla B continúa su misión de reconectar a los participantes con la naturaleza y con su propio ser, utilizando técnicas ancestrales como el breathwork, la sonoterapia con gongs, la danza afro, y la exploración de plantas y hongos adaptógenos, entre otros. Cada taller y actividad se ha curado para brindarte un espacio donde puedas relajarte, sanar, y recargar energías, haciendo de tu experiencia en Bahidorá algo más que un festival: una experiencia transformadora.

Isla B 2025 trae consigo una impresionante selección de proyectos que reflejan el compromiso del festival con el bienestar integral:

  • Acroyoga x Diana Rubio y Oscar Zúñiga: Un espacio para conectar, jugar y confiar a través de la acrobacia y el yoga en pareja, trío o grupo.
  • Danza Afro Shakti x Ananda Valuet: Movimientos que combinan ritmos africanos e hindúes, promoviendo la liberación interior y la conexión con el cuerpo.
  • Inmersión Sonora x Ashvatta Ensamble: Un viaje musical de cámara multicultural que expandirá tu percepción sonora hacia una experiencia cósmica.
  • Breathwork del Método Wim Hof x Lina Cano: Conecta con tu esencia más pura a través de una respiración guiada que energiza el cuerpo y calma la mente.
  • Charla de Sostenibilidad de Las Estacas x Enrique González Saravia: Un espacio para reflexionar sobre la biodiversidad del Parque Natural Las Estacas y su importancia en la conservación del medio ambiente.
  • Explora los hongos adaptógenos x Wild Feder: Aprende sobre las propiedades curativas de los hongos, que ayudan a mejorar la salud mental y física, y cómo incorporarlos en tu vida diaria.
  • Meditación x Introspecta: Dos meditaciones transformadoras que te ayudarán a conectar con tus cuerpos y activar tus sentidos para disfrutar plenamente de la experiencia del festival.

Isla B es un espacio dedicado a aquellos que buscan un equilibrio entre el ritmo frenético del festival y la calma interior. El compromiso de Bahidorá con el bienestar integral de sus asistentes se refleja en esta propuesta, que hace del festival un refugio para quienes desean vivir una experiencia completa de conexión espiritual, física y emocional.

Horarios y Talleres

Los talleres y actividades de Isla B están diseñados para brindarte momentos de calma, reflexión y revitalización en medio de la energía vibrante del festival. Entre las actividades destacadas están las sesiones de meditación, acroyoga, danza, y charlas sobre sostenibilidad. Para ver todos los horarios y no perderte ninguna de estas actividades, consulta la programación completa.

Bahidorá 2025 se consolida como un referente de la música, el arte y el bienestar en México, ofreciendo una experiencia única que fusiona lo mejor de la música con el bienestar físico y mental. Si buscas un festival que te permita disfrutar, relajarte y reconectar contigo mismo, Isla B en Bahidorá es el espacio perfecto para ti.

Los boletos ya están disponibles en diferentes formatos (Full Weekend, Half Weekend y Hospedaje). Para más información y actualizaciones, visita bahidora.com o sigue sus redes sociales. ¡No te pierdas la oportunidad de ser parte de esta experiencia única!

Nintendo Switch, Videojuegos

Nintendo presenta el esperado Switch 2: lo que sabemos hasta ahora

Después de meses de especulaciones y rumores, Nintendo finalmente ha revelado su nueva consola, el Switch 2. Mediante un video en su canal de YouTube, la compañía mostró un diseño actualizado que incluye Joy-Con magnéticos, una pantalla más grande y la esperada compatibilidad retroactiva con juegos del Switch original. Además, el tráiler dejó entrever lo que muchos fans sospechan que podría ser el nuevo Mario Kart 9.

El anuncio del Switch 2 se produce después de un año sin novedades significativas sobre el hardware de Nintendo. Aunque no se reveló una fecha de lanzamiento exacta, la compañía confirmó que el Switch 2 llegará al mercado en algún momento de 2025. Sorprendentemente, su nombre oficial es simplemente Nintendo Switch 2, un cambio hacia la simplicidad poco habitual en la empresa.

Diseño y características

El nuevo hardware es una evolución elegante del modelo de 2017, que ha vendido más de 150 millones de unidades. Entre las novedades, destacan los Joy-Con negros en lugar de los tradicionales rojo y azul. Además, el Joy-Con derecho presenta un misterioso botón «C». Estos controles se conectan a una pantalla más amplia, con bordes más delgados, utilizando imanes.

Aunque Nintendo no ha detallado las especificaciones técnicas completas, el tráiler insinúa mejoras interesantes, como una posible función de seguimiento óptico en los Joy-Con. Esto podría ofrecer un control similar al de un ratón de PC, ampliando las posibilidades de interacción en los juegos.

Además, se confirmó que los juegos del Switch original podrán jugarse en el Switch 2, pero con una advertencia: “Algunos juegos de Nintendo Switch pueden no ser compatibles o completamente funcionales con Nintendo Switch 2”. Más información al respecto será publicada en el sitio web oficial de Nintendo en una fecha posterior.

La revelación del Switch 2 valida muchas de las filtraciones recientes, que apuntaban a un diseño híbrido mejorado con una pantalla más grande y un procesador más potente. Sin embargo, se mantiene el enfoque en la accesibilidad y la flexibilidad que caracterizan al Switch original.

El éxito del Switch 2 dependerá en gran medida de los títulos exclusivos con los que se lance. En 2017, la combinación de The Legend of Zelda: Breath of the Wild y Super Mario Odyssey fue clave para consolidar el éxito del Switch. Si el tráiler realmente muestra Mario Kart 9, este podría ser un excelente punto de partida para replicar ese impacto.

Además, la llegada de ports de terceros de compañías como Xbox y Ubisoft podría ser un factor decisivo para atraer a más jugadores. Nintendo promete revelar más detalles sobre el catálogo de lanzamiento del Switch 2 en los próximos meses.

Con el Switch 2, Nintendo busca reafirmar su liderazgo en el mercado de las consolas híbridas. El diseño refinado, las nuevas capacidades tecnológicas y el legado del modelo original hacen de este lanzamiento uno de los más esperados de los últimos años. Resta por ver si cumplirá con las altas expectativas de los jugadores y la industria.

Cumbia 420, Música

La Joaqui: la reina del RKT en CDMX

Llega a la Ciudad de México una de las principales exponentes del RKT en Argentina, hablamos de Joaquinha Lerena De La Riva, mejor conocida como La Joaqui, quien el año pasado tuvo una participación en el Flow Fest y en 2025 tendrá su primera presentación en solitario en tierras chilangas, que promete encender a su público haciéndolos corear y bailar al ritmo de sus éxitos.

¿Quién es La Joaqui?

Originaria de Mar del Plata, Argentina, La Joaqui tuvo sus primeros pasos en la música con el frestyle callejero y gracias a su talento se abrió paso en un ambiente principalmente de hombres. Participó en diferentes competencias de batallas underground hasta llegar a la Batalla de Gallos, en esta última siendo la primera mujer en participar. Con esta experiencia comenzó a grabar temas de rap, llamando la atención en el ambiente musical.

En 2021 salió el tema “Lassie” en colaboración con L-Gante, acercándose así al RKT, un punto que marcó su carrera.  Ya para 2022 se presentó en Lollapaluza y surgieron sus sesiones con DJ Tao y DJ Alan Gomez, ambas teniendo un gran éxito. Fue también en este año que sale a la luz “Butakera”, tema con el que su carrera despegó en gran medida gracias también a TikTok, donde la rola se volvió trend, con su coreografía replicada por millones de personas. Así que si tú crees que no conoces a La Joaqui, ten por seguro que muy probablemente la has escuchado gracias a esos famosos trends.

Y así es como pasó de hacer freestyle en las plazas de Argentina a tener colaboraciones con artistas de la talla de Steve Aoki y Tini. Dentro del ambiente mexicano, ha sacado recientemente temas con artistas como Kenia Os con “Kitty”, Yeri Mua con “Chekate”, el Malilla con “PM” (ésta última también en colaboración con Doble P, otro famoso rapero argentino) y “Rompecadora” con Kevin AMF.

Con cerca de 8 millones de oyentes mensuales solo en Spotify, La Joaqui se ha consolidado como una de las artistas más destacadas dentro del género urbano, su música explora principalmente el RKT, el trap, la cumbia y el reggaetón. Con temas como “Mission 08”, “Dos besitos” y mas recientemente “Santurrona”, “Tu Patrona” y “Terapia de choque” se ha posicionado como una pionera en el Turreo y el RKT, no solo en Argentina, sino a nivel global

Éste 29 de marzo podremos ver a La Joaqui, la más turra de las turras, en el Foro Puebla, los boletos ya están a la venta a través de Ticketmaster y los precios son de $805.25 en pista y $1012.50 en palco. El show promete ser una bomba de energía y una gran fiesta, poniendo a todos a bailar al ritmo del RKT.

¿Tú ya la conocías? Nos vemos el 29 de marzo, ¿te vas a lanzar?