Etiqueta: #featured

Festivales y Conciertos, Música

Cinco razones por las que no puedes perderte el show de Silverio

Teiki DC

Silverio, Su Majestad Imperial, regresa a la capital con toda la potencia de su electrónica cavernícola y su eterna enemistad contra la ropa. El próximo 27 de junio en el Foro Puebla prepárate para vivir un ritual de sudor, beat y desmadre con el emperador de la irreverencia.

Si todavía estás dudando si lanzarte a este aquelarre musical, aquí van 5 razones que te van a hacer decir: ¡Yepa yepa yepa!

Porque es el emperador del descontrol

Silverio no es un DJ, es un fenómeno. Desde 2001 ha creado un universo propio donde lo vulgar, lo absurdo y lo brillante se mezclan en una sola cosa: fiesta. Con su facha de político decadente y movimientos de gurú endemoniado, convierte cada escenario en una pista de guerra. Y sí, inevitablemente, terminará en tanga.

Porque su música es una patada electrónica al sentido común

Con rolas como Perro, El Baile del Diablo y Yepa Yepa Yepa, Silverio mezcla beats duros, gritos viscerales y referencias a la cultura popular en un cóctel que no pide permiso. Lo suyo no es para entenderse, es para sentirse y bailarse hasta perder la compostura.

Porque el show es una experiencia multisensorial (y multiescandalosa)

Ver a Silverio en vivo es como asistir a una misa negra dirigida por un punk marxista salido de un talk show de medianoche. Es performance, rave, insulto y terapia colectiva. Una cosa es oírlo, otra muy distinta es sobrevivirlo.

Porque tiene más historia que muchos de tus ídolos

¿Sabías que sacó un disco con Laura León? ¿Que hizo una edición limitada llamada El Disco de Corcho? ¿Que lleva más de dos décadas rompiendo esquemas con una propuesta que nadie más se atreve a imitar? Silverio no es moda: es mito viviente de la electrónica ejidal.

Porque este 27 de junio el Foro Puebla será territorio Silverio

No hay excusas: jueves 27 de junio, Foro Puebla, Ciudad de México, noche garantizada de sudor, beat y demencia gloriosa. Los boletos están disponibles Ticketmaster

Recomendación final: No vayas sobrio, no vayas serio, y definitivamente no vayas con prejuicios.

Música, SKA

Inspector celebrará 30 años de ska con un concierto inolvidable en CDMX

Israel C.H.

La banda de ska Inspector celebrará sus 30 años de carrera musical con un esperado concierto en la Arena Ciudad de México, programado para el 21 de junio de 2025. Este evento marcará un hito en su trayectoria, siendo un espectáculo exclusivo dedicado a rendir homenaje a su público, el motor de su éxito.

A lo largo de tres décadas, Inspector se ha consolidado como una de las bandas más influyentes del ska en México y el mundo. Con un estilo propio que fusiona ska, reggae y otros géneros, han logrado mantenerse vigentes y conquistar varias generaciones de seguidores. Entre sus discos más populares se encuentran Blanco y Negro, Alma en Fuego, Unidad, Cerveza y Ska y Ska a la Carta, que los han consolidado como un referente tanto en México como internacionalmente. Sin embargo, lo que realmente ha cimentado su lugar en la música es la conexión única con su público.

Durante la rueda de prensa, la banda destacó lo especial que ha sido este aniversario para ellos, subrayando el alcance logrado a lo largo de los años. También mencionaron que su canción «Amargo adiós» fue clave para su éxito, ya que fue el tema que los catapultó a la fama y les permitió conectar con miles de personas. Comentaron que nunca imaginaron que esa canción seguiría viva en la memoria de tantas generaciones y están convencidos de que continuará siendo un himno del ska por mucho tiempo más.

Para este evento, Inspector decidió no contar con invitados especiales, lo que le dará un toque único al concierto, completamente enfocado en su música y en la energía que siempre ha caracterizado a su público. La banda prometió una noche llena de recuerdos, emoción y la mejor música de ska, reafirmando su compromiso con los fans que los han acompañado durante todo este tiempo.

Este concierto será una celebración del ska mexicano, donde Inspector no solo ofrecerá su mejor repertorio, sino que también reafirmará su legado y la conexión inquebrantable con sus seguidores después de tres décadas de trayectoria.

arte, Ballet, Danza

Llega la magia al Auditorio Nacional con El Lago de los Cisnes

Luis Amescua

El Ballet de la Ciudad de México se prepara para presentar ‘Báilame un Cuento: El Lago de los Cisnes‘ en el prestigioso Auditorio Nacional el próximo domingo 18 de mayo a las 5:00 pm. Este espectáculo, dirigido a toda la familia, ofrece una versión única del clásico de Tchaikovsky, con una coreografía llena de magia y emoción que promete cautivar tanto a los amantes del ballet como a quienes se acercan por primera vez a este arte.

Más de 50 bailarines del Ballet de la Ciudad de México tomarán el escenario para dar vida a esta historia tan entrañable. La orquesta Filarmónica de las Artes, dirigida por el maestro Roberto Kolb, acompañará a los intérpretes en una presentación en vivo que enriquecerá aún más la experiencia del público.

Lo que hace especial a esta presentación es la participación de figuras internacionales como Oksana Bondareva, famosa por su interpretación de Odette-Odile en el ballet de Moscú, y Vsevolod Maevsky, quien dará vida al Príncipe Sigfrido, traído desde el ballet de Kiev.

La obra tiene una propuesta innovadora al ser un ballet “reducido” en duración y complejidad, pensado para facilitar su comprensión por parte de los más pequeños, pero sin perder la esencia de la danza clásica. La narración en vivo, que va acompañada de los momentos más icónicos de la obra, como el Vals de los Cisnes o el Pas de Deux, logra hacer accesible este universo de belleza y técnica, mientras mantiene intacto el nivel artístico que caracteriza al Ballet de la Ciudad de México.

Todavía quedan boletos disponibles en Ticketmaster, por acá te dejamos el link. Además en las taquillas del Auditorio.

Esta es una oportunidad única para disfrutar de un clásico de la danza mundial con una nueva perspectiva, ideal para disfrutar en familia, y vivir la magia del ballet de una manera completamente diferente.

Sin categoría

Reciclaleph: ¿tienes una compu vieja? Dásela al planeta.

Teiki DC

¿Tienes una laptop descompuesta, pilas sueltas o un refri que nomás ya no enfría? Este sábado 17 de mayo el Aleph y Reciclatrón se fusionan para recibir todos los desechos electrónicos de forma segura, legal y sin contaminar.

Desde las 9 de la mañana en el Estacionamiento 3 de la Zona Cultural de la UNAM, en CU, se estarán recibiendo todo tipo de desecho electrónico, en el marco del Festival Aleph 2025.

¿Qué sí puedes llevar?

  • Casi todo lo que funcione con electricidad:
  • Pilas, celulares, laptops, tablets, cámaras, cargadores
  • Electrodomésticos grandes: refrigeradores, lavadoras, hornos
  • Aparatos pequeños: secadoras, básculas, licuadoras, ventiladores
  • Pantallas, monitores, consolas, equipos de sonido
  • Aparatos de ejercicio, juguetes electrónicos, relojes, calculadoras
  • Incluso CDs, DVDs, cartuchos de tinta, USBs, y disquetes (sí, todavía)
  • Pro tip: No hace falta separar por categorías, pero si llevas cosas pequeñas o sueltas (como pilas o baterías), ponlas en contenedores resistentes. Nada de echar todo a una bolsa de súper rota.

¿Qué no aceptan?

  • Focos ahorradores y lámparas fluorescentes
  • Equipos desarmados, rotos o contaminados
  • Cableado público o módems
  • Límite por persona: hasta 1 metro cúbico de residuos (más que suficiente para limpiar ese rincón olvidado de cables y gadgets muertos).

¿Y luego qué pasa con lo que llevas?

Los residuos recolectados se trasladan a centros de reciclaje certificados como AMRRE, E-Waste Solutions y Recupera, donde se separan, se desarman o se restauran según su tipo.

Todo se maneja bajo normas ambientales (como la NADF-019-AMBT-2018) y con procesos avalados oficialmente para no contaminar ni hacer dumping electrónico.

Dale un respiro al planeta.

Haz que tu basura electrónica no termine en el suelo, el aire o el agua. Y de paso, libera espacio en tu casa.

Si este sábado no lo logras, hay más fechas en mayo

Musical, Teatro

‘Para la libertad’: el musical sobre el 68 que regresa con nueva fuerza

Teiki DC

La historia duele, pero también nos canta.

‘Para la libertad‘, un musical que rinde homenaje al movimiento estudiantil de 1968, vuelve a los escenarios. Y no con cualquier pretexto: tras más de 15 años de trabajo, el escritor Omar Olvera presenta una obra donde la memoria se convierte en arte, con canciones de Joan Manuel Serrat, música original de Hugo Morales Zendejas y una puesta en escena que mezcla emoción y juventud, pero sobre todo protesta.

La presentación oficial se realizó en la Academia de San Carlos, el mismo lugar donde se sitúa la trama. “Aquí empezó todo”, dijo Olvera, quien fue estudiante de artes plásticas en ese espacio. “Las artes plásticas fueron y son parte de la lucha”, agregó, dejando claro que este no es un musical cualquiera, sino uno con raíces profundas.

La historia sigue a María y Federico, dos estudiantes que organizan una fiesta de disfraces por el aniversario de su escuela. Pero entre máscaras y baile, la realidad los alcanza: el movimiento estudiantil del 68 está por cambiarlo todo. Aunque la trama es ficción, está basada en testimonios reales y una gran investigación. “Más que dejar huella, buscamos hacer justicia poética”, dice Olvera.

Con 17 canciones en escena y una banda tocando en vivo, esta obra apuesta por una narrativa poderosa, sin escenografías realistas, pero con mucha verdad. Morris Gilbert, productor y referente del teatro musical en México, también está detrás del proyecto y lo resume así: “Queremos que cada función se sienta como una noche de estreno”.

‘Para la libertad’ tendrá su debut el próximo 20 de mayo a las 8:00 pm en el Nuevo Teatro Libanés, así que mantente atento a la compra de boletos para tener una cita con el arte, la memoria y la libertad.

arte, Ciudad, concierto, Cultura, Danza

¿Ya conoces el Festival El Aleph?

Teiki DC

¿Te imaginas un festival donde puedes ver danza contemporánea, escuchar hablar de agujeros negros, disfrutar de un ciclo de cine y luego debatir sobre inteligencia artificial? Pues no lo imagines tanto porque sí existe y está en la CDMX. Se llama Festival El Aleph y lo organiza la UNAM, pero —ojo— no necesitas credencial de estudiante para lanzarte.

Del 8 al 25 de mayo, más de 80 actividades llenarán de arte, ciencia, ideas raras (en el mejor sentido) y emociones intensas 20 sedes distintas. ¿Temas? Desde física cuántica hasta neurociencia, pasando por danza, cine, música, inteligencia artificial, activismo ambiental, presentación de nuevos proyectos, lanzamientos de libros y más.

Entre los invitados hay científicos top, como Emma Sanders del CERN (sí, el de The Big Bang Theory), escritores, filósofos y hasta neurocientíficos que explicarán cómo percibimos el ritmo. Además, el festival sacará las charlas de los auditorios y las llevará al aire libre, con foros abiertos como el de la fuente del Centro Cultural Universitario. Puntos extra por eso.

Y si lo tuyo no son los datos duros pero sí el arte que te mueve el piso, también hay propuestas que te van a volar la cabeza: desde una proyección con orquesta en vivo del clásico mexicano Redes, hasta compañías de danza de Canadá, instalaciones inmersivas como Dream House (que llega por primera vez a América Latina), conciertos barrocos y arte contemporáneo con estética zombie. Literal, para todos los gustos.

Lo mejor de todo: es gratis o de muy bajo costo y puedes armar tu propio combo. Una conferencia por aquí, una coreografía por allá, una expo o una peli con música en vivo. Este es el tipo de eventos que están pasando cerca y a veces ni nos enteramos. Así que dale una oportunidad, lánzate solo o con quien quieras, y conéctate a una red (guiño) de ideas y experiencias que seguro algo te va a dejar.

🔍 El programa completo está en culturaunam.mx/elaleph
📍 Hay eventos en el Centro Cultural Universitario, Casa del Lago, MUAC, museos, teatros, auditorios y más.
📅 Del 8 al 25 de mayo
🎟️ Muchos eventos son gratuitos, algunos con registro y otros con costo

Festivales y Conciertos, Música

5 tips si planeas lanzarte a Akamba 2025

Luis Amescua

El 3 de mayo, el fuego volverá a los campos de agave de Tequila para celebrar Akamba 2025, con música, arte, gastronomía y naturaleza en uno de los sitios más bellos de México.

Si ya estás listo para vivir de nuevo esta experiencia o será tu primera vez, toma nota a estos tips que te dejamos para que disfrutes al máximo el festival.

-Viaja cómodo y seguro en Akamba Express

La aventura comienza desde Guadalajara, con el Akamba Express, el viaje que es parte de la fiesta, un transporte seguro y con mucha onda, pues a bordo te esperan DJ sets, mixología y degustaciones gastronómicas, mientras disfrutas de vistas inigualables y vas entrando en calor para lo que se viene.

-Prepara bien tu outift

El calor anda bien perro esta temporada y seguramente rebasaremos los 32 grados centígrados en Tequila, así que la frescura no está peleado con el outfit ideal para disfrutar del festival. Obviamente el bloqueador será tu mejor amigo, además de los lentes de sol y un chulo sombrero. Eso sí, no te confíes porque la temperatura baja cabrón en las noches, para que te lleves una buena chamarrita.

-Ubica y respeta esta área

Antes de dar el banderazo para disfrutar del festival, ubica bien la zona, sobre todo las áreas de comida, hidratación, baños. Pon un punto de seguridad con tus compas por cualquier cosa, para que sea la zona de reunión. Recuerda cargar con tu termo y mantente bien hidratado. Y eso sí, no arrojes colillas al suelo.

-Ve preparado para la fiesta

Akamba ofrece una experiencia única para quienes buscan un viaje único a través de la música, este año el line up tendrá las presentaciones estelares como CamelPhat, WhoMadeWho, Overmono, Jimi Jules, Satori y Hercules & Love Affair, además de una sólida presencia de talento emergente nacional.

-Disfruta al máximo

Estás por vivir una de las mejores experiencias de la escena musical en México, así que desconéctate del día a día y por unas horas vibra al máximo con Akamba. Siéntete en un lugar seguro y no dudes en acercarte al personal del festival para resolver cualquier duda.

electronica, Festivales y Conciertos, Indie, Indie Pop, Música

Casablanca Drivers llegará a la CDMX con nuevo álbum

Teiki DC

Prepárate para una noche de caos, ritmo y pura irreverencia.

Este viernes 2 de mayo, Casablanca Drivers llega a 316 Centro en la CDMX para presentar Tabloid, su nuevo álbum, que suena a desastre mundial envuelto en beats electrizantes. Lo mejor es que los boletos están a 100 pesitos en su preventa.

Tabloid es el tipo de álbum que nos merecemos: siete tracks de indie-pop crudo, con toques electrónicos, donde la sátira y el surrealismo se mezclan con urgencia. Desde el primer sencillo «Take Action» (con la participación de Kirin J Callinan) hasta el pegajoso «No Mercy«, el disco no tiene miedo de ir por lo absurdo, lo urgente y lo francamente ridículo. Un viaje al lado más oscuro de los titulares que te sacude, te hace reír y, sí, también te hace bailar.

La inspiración detrás del disco viene de una historia absurda que la banda leyó en un periódico británico durante una gira por el Reino Unido. ¿Un adolescente que juró no defecar hasta que el mundo haga algo por el cambio climático? Exacto. Y ahí, en ese momento, Casablanca Drivers decidió convertirse en los reporteros del caos moderno. Si el mundo se está yendo al diablo, al menos pos nos vamos todos juntos jaja.

En su camino, Alexandre Diani y Nicolas Paoletti han sabido ganarse su lugar en la escena indie europea. Desde L’Olympia en París hasta su reciente gira con Polo & Pan, la banda ha demostrado que su presencia en vivo es tan energética como impredecible. Con Super Adventure Club (2020), la banda ya se hizo notar por su capacidad para mezclar guitarras y sintetizadores con estilo único, pero con Tabloid llevan su sonido a un nivel mucho más maduro y arriesgado.

Ahora, después de arrasar Europa, es el turno de México. Prepárate para una noche llena de diversión irreverente y baile sin control. Y si aún no te convences, piensa que este show va a ser lo más cercano a presenciar el colapso del mundo en vivo y en directo. Y eso, mi amigo, es una experiencia única.

¿Estás listo para rendirte ante el caos? Nos vemos el 2 de mayo en 316 Centro.

Por acá te dejamos el link para la compra de boletos

Festivales y Conciertos, Música

5 razones para lanzarte al Beerfest Morelos 2025

Luis Amescua

Este sábado 3 mayo se llevará a cabo una edición más de Beerfest Morelos en Jardines de México y, si todavía no tienes la oportunidad de desbloquear este festival, acá te dejamos cinco muy buenas razones para animarte a ir.

Por las bandas

Molotov, Panteón Rococó, Kinky y Alemán serán los encargados de prender la fiesta bajo el calorcito morelense, un gran cartel para pasar rico la tarde entre cervezas y música, los dos protagonistas de este evento que con el paso de los años se ha ido consolidando como uno de los favoritos por su venue, organización y propuesta.

Nosotros nunca nos cansamos de ver a Molotov, seguro te sabes al 100 su setlist con más de tres décadas de recorrido. El Panteón es garantía de pasarla chingón y seguro se armará el mega slam en el público. Siempre es bien recibido escuchar a Kinky y sus éxitos, una de esas bandas que tienes que ver sí o sí en vivo, mientras que las barras y rimas del Alemán harán volar tus sentidos.

Por el lugar

La belleza de los Jardines de México está en otro nivel de lugar para recibir un festival, ver el atardecer con una chela en mano y en el fondo tu grupo favorito es una experiencia 100% recomendable. Para matar dos pájaros de un tiro te puedes lanzar desde temprano, dar el rol por los diferentes jardines (te recomendamos el italiano, japonés y el de las cactáceas) y ya luego con calma te das el tiempo para disfrutar de la música.

Por la experiencia

Si a lo anterior, de pasear entre jardines y ver a Molotov, Panteón Rococó, Kinky y Alemán, le sumas el plan de camping, ya tienes completa toda la experiencia que te brinda el Beerfest. Lo chido de esto es que puedes disfrutar al máximo la música y cerveza, sin tener que andarte midiendo de copas por eso de la manejada, así que cero preocupaciones, te vas a tu casa de campaña a descansar en la madrugada y al siguiente día con calmita agarras carretera de regreso a casa.

Por la cerveza

Y por supuesto, no podía faltar el invitado principal, lo que le da nombre a este festiva: la cerveza. Vas a encontrar una gran, pero graaan oferta de chelas de diferentes producciones, tamaños, sabores, etc. Son más de 50 cervecerías diferentes, para que te imagines. Si tienes oportunidad de platicar con la banda de cervezas artesanales siempre tienen una gran historia para compartir o explicarte cuál es el proceso de fabricación. A nosotros nos ha tocado gente muy cool y luego hasta un extra de chela nos vamos llevando.

Por salir de la CDMX

Si esta Semana Santa no tuviste la oportunidad de lanzarte fuera del caos de la Ciudad de México, pues esta es una gran chance para dejar atrás la rutina y aventurarte a probar un nuevo lugar. Lo chido es que está cerca, menos de dos horas, además de verdad que se respira un aire diferente, pura buena vibra, además le puedes sumar lanzarte al otro día a Tequesquitengo, que queda muy cerca, o de regreso dar la vuelta a Cuerna o Tepoz, opciones hay muchas y variadas.

Si te convencimos por acá te dejamos el link para la compra de boletos.

Teatro

Prepárate para el regreso de Bodas de Sangre

Teiki DC

El 9 de mayo marca el regreso de Bodas de sangre, una de las obras más emblemáticas de Federico García Lorca, bajo la dirección de la aclamada Angélica Rogel. Esta adaptación contemporánea transporta la dramática historia de amor, destino y tragedia al norte de México, explorando las pasiones humanas y los irremediables conflictos de un amor imposible.

En esta versión, la boda de una joven mujer con su conservador prometido se ve interrumpida por la presencia del exnovio de la novia, Leonardo, desatando pasiones y desencadenando un drama fatal. Viejas relaciones, impulsos reprimidos y la lucha entre el amor y las normas sociales marcan el rumbo hacia un final trágico e inevitable.

El elenco está integrado por talentosos actores como Ángeles Cruz, Ana Guzmán Quintero, Miguel Tercero y Romanni Villicaña, quienes dan vida a estos personajes profundos y llenos de contradicciones, donde cada palabra y emoción es clave para comprender los sentimientos universales de amor, celos y desesperación.

La obra, que se representa en una duración de 1 hora y 30 minutos, mantiene la esencia pasional del texto original, pero con una mirada renovada. Este espectáculo, producido por Woo Teatro y Óscar Uriel, es una reflexión sobre la vida, la muerte y los deseos incontrolables, temas que, casi 100 años después de su creación, siguen siendo tan actuales como en el contexto de la España rural de los años 30.

Con Bodas de sangre, Angélica Rogel demuestra, una vez más, su maestría al convertir un clásico en una experiencia profunda y relevante para el público mexicano contemporáneo.

Funciones:

  • Viernes: 20:30 hrs
  • Sábados: 19:00 hrs
  • Domingos: 18:00 hrs

Ubicación:
Foro Shakespeare (Calle de Zamora 7, Col. Condesa)
Boletos disponibles en taquilla

¡No te pierdas esta oportunidad única de experimentar una de las obras más impactantes de la dramaturgia mundial!

Ciudad, Comida, Japonesa

Ichikani: tu nuevo restaurante japonés favorito

Luis Amescua

La gastronomía de la CDMX está de manteles largos con la llegada de Ichikani a Artz Pedregal, el segundo restaurante en la capital con este concepto asiático ideal para cualquier momento. Casual, chic y auténtico, como nos gusta.

Ichikani ya era uno de los favoritos por su experiencia integral: sabor, estética y atención. Por eso, este “hermanito” se suma a los ya establecidos en Arcos Bosques, Monterrey y Madrid. Todos con el mismo sello de calidad. Y ahora sí, va lo que vivimos.

Desde la entrada, el lugar enamora. Cada detalle en la ambientación te desconecta del caos chilango y te transporta a un espacio acogedor. Si eres fan del diseño interior, aquí vas a querer tomar foto de cada rincón.

Mientras explorábamos el lugar, nos echamos un clavado a la carta. Aunque los hand rolls son los más recomendados, decidimos arrancar con un Miami roll y unas gyozas de pato.

Gran decisión. Tan buena que hasta un par de vecinos nos preguntaron qué habíamos pedido. Y es que otra de las fortalezas de Ichikani es lo visual: esos platillos que te hacen dudar si comértelos o enmarcarlos.

Después vinieron los hand rolls: magic mushroom, Ichikani y negitoro. Una joya. Estos taquitos de sushi combinan frescura con sabores que sorprenden bocado tras bocado.

También pedimos un Bibimbaup, y pfff, fue mi favorito. Un bowl de arroz coreano caliente con un toque dulce, que acompañé con camarón y rib eye. Volvería solo por él. Sin pensarla.

De tomar, arrancamos tranqui con agua mineral, pero en la comida nos animamos con dos tragos: el Amaterasu y el Violeta Gin. Punto extra para la coctelería: equilibrada, vistosa y bien pensada para acompañar la comida.

Y claro, no nos íbamos a ir sin postre. La torre de seis leches de chocolate fue la recomendación estrella. Su preparación en mesa es un mini show. La comes con los ojos antes que con la cuchara. Un cierre digno.

El servicio, como siempre, de primera: atentos, amables y con respuestas para todo. Da gusto cuando el personal no solo sabe lo que vende, sino que lo disfruta.

Si eres de los que no se conforman con comer rico, sino que buscan lugares que se sientan como una experiencia completa —acogedora, deliciosa e instagrameable— entonces Ichikani debe estar apuntado desde ahorita en tus restaurantes próximos a visitar.

Teatro

Por la punta de la nariz: mentira y política, sin pleonasmo

Teiki DC

La imagen de la nariz, frecuentemente es asociada a la política y la mentira, evoca figuras como Pinocho y las promesas incumplidas. Sin embargo, Benjamín Cann toma esta relación y nos invita a una reflexión profunda en su más reciente obra, «Por la punta de la nariz«.

Protagonizada por Roberto Sosa y Luis Roberto Guzmán, esta puesta en escena, que se presenta en el Teatro Varsovia desde el 2 de abril, nos sumerge en una sesión de terapia entre un presidente electo y su psiquiatra. A pocas horas de su discurso de investidura, para curar un tic incontrolable impide al presidente hablar en público, desencadenando una exploración de su psique. A través de la sesión de terapia, el psiquiatra desentraña emociones reprimidas y revela las heridas de la infancia del presidente.

Al frente de un talentoso equipo está Morris Gilbert, quien con este nuevo montaje prosigue con los festejos por sus 50 años en la producción teatral.

Durante la función de prensa el público fue testigo de un viaje que trasciende la comedia política, adentrándose en el autodescubrimiento. La obra provocó una profunda reflexión en los espectadores, quienes se confrontaron con una verdad universal: «todos llevamos dentro un niño».

«Por la punta de la nariz» es una experiencia teatral que invita a transformar las heridas del pasado en fortaleza.

Esta obra tiene seis funciones a la semana: viernes 19 y 21 horas; sábados 18 y 20 horas; y domingos a las 17 y 19 horas.

Los boletos están disponibles en Ticketmaster y en la taquilla del Teatro Varsovia. Acá te dejamos la liga para comprarlos.

Musical, Teatro

Waitress, un musical para cocinar sueños

Luis Amescua

Hay momentos en la vida en los que nos sentimos atrapados, con miedo al cambio y sin valentía para dar el siguiente paso. Pero a veces, soñar es el primer ingrediente para el gran platillo que nos espera.

Esa es la receta que sigue Waitress, el musical que nos cuenta la historia de Jenna, una experta en hacer los mejores pays de la ciudad y quien encuentra en la cocina su lugar seguro mientras enfrenta una relación abusiva con Eric, un patansote de lo peor. Entre harina y azúcar, ella va descubriendo su fuerza y el camino para tomar las riendas de su vida.

Con canciones escritas por Sara Bareilles, Waitress es un musical sobre empoderamiento, libertad y segundas oportunidades, de sanar y perdonar. Nos recuerda que a veces necesitamos dejar atrás el miedo y atrevernos a cambiar nuestro destino.

La puesta en escena en México brilla gracias a las actuaciones de Aitza Terán, Denisha y Mónica Campos, quienes aportan carisma y profundidad a sus personajes. Ellas tres, compañeras de trabajo, se ven enredadas en divertidas situaciones y, aunque la amistad se pone a prueba, la fuerza de su relación sale a relucir.

Cada uno de los personajes tiene su encanto, además, la producción es impecable: los cambios de escenario son fluidos y espectaculares, y cada detalle está cuidadosamente armado para sumergirnos en la historia. Por supuesto, las canciones juegan un papel clave, cargadas de emotividad y significado. La música en vivo también le da un toque especial a cada escena.

Waitress es un musical que no solo te hará reír y conmoverte, sino que también te dejará con el antojo de perseguir tus sueños, sin importar qué tan imposible parezca el camino.

  • Temporada: Del 13 de febrero al 31 de mayo de 2025, en el Teatro San Rafael
  • Horarios: Jueves y viernes 20:45 horas, sábado 17:00 y 20:45 horas, domingo 17:00 horas.
  • Duración: Aproximadamente 2 horas 20 minutos, con intermedio de 15 minutos.
  • Clasificación: Acceso permitido solo para mayores de 16 años.
  • Boletos: Desde $750 hasta $1,200.
Teatro

La política, el poder y una nariz indiscreta

Teiki DC

¿Qué pasaría si el presidente electo de un país no pudiera dar su discurso de toma de protesta porque su nariz lo delata? Esa es la premisa de Por la punta de la nariz, una comedia política protagonizada por Luis Roberto Guzmán y Roberto Sosa, que se estrena el 2 de abril en el Teatro Varsovia.

Una sátira que pica… literalmente

Inspirada en la obra El Electo de Ramón Madaula, esta puesta en escena sigue la historia de un presidente que, justo antes de asumir el cargo, sufre un problema inesperado: una picazón incontrolable en la nariz. Para encontrar la causa, recurre a un psiquiatra que desenterrará secretos incómodos y revelará más de lo que el mandatario quisiera.

El montaje es dirigido por Benjamín Cann y producido por Morris Gilbert, quien sigue celebrando 50 años en el teatro. El elenco también cuenta con la dirección residente de Mauricio Galaz y un equipo creativo conformado por Mauricio Parker (escenografía), María Vergara (iluminación) y Alan Kerriou (video), entre otros.

¿Por qué deberíamos verla?

Por la punta de la nariz combina humor inteligente con crítica política, abordando de manera ingeniosa los efectos del poder, la presión y las verdades incómodas. Con un guion afilado y actuaciones de primer nivel, esta obra promete hacer reír al público mientras lo invita a reflexionar sobre los absurdos de la política y la naturaleza humana. Si te gustan las comedias que dejan algo en qué pensar, esta es una cita imperdible.

📅 Estreno: 2 de abril
📍 Lugar: Teatro Varsovia (Varsovia 116, Col. Juárez, CDMX)
🎭 Funciones: Viernes 19:00 y 21:00 h, sábado 18:00 y 20:00 h, domingo 17:00 y 19:00 h
🎟️ Boletos disponibles en taquilla y ticketmaster

arte, Ciudad, Cultura, Museos, Pintura

Llega la ola impresionista al Palacio de Bellas Artes

Luis Amescua

Monet y Van Gogh están en la Ciudad de México, pero no llegaron solos, sino con toda la ola de impresionistas listos para hacer vibrar el Palacio de Bellas Artes.

Hace 150 años nació este movimiento disruptivo, que no solo rompió esquemas, sino que creó un nuevo lenguaje en el arte, pasando de la rebeldía a formar una de las escuelas más influyentes de la historia.

Con 45 obras de 26 artistas, esta expo no es solo un recorrido visual, es un viaje a la revolución de la pintura: adiós a las reglas rígidas; hola a una nueva forma de capturar la esencia de lo cotidiano, con trazos sueltos y atmósferas vibrantes.

Los impresionistas quebraron el molde, en lugar de seguir las técnicas que dictaba la Academia, exploraron la espontaneidad, la luz natural y los colores inesperados. Desde los bulevares de París pasando por los campos de trigo, incluso escenas que parecerían banales, cada obra refleja su manera de ver el mundo.

Lo mejor de todo es que el impacto no se quedó ahí, sino que labraron el camino para el arte moderno.

‘La revolución impresionista: de Monet a Matisse del Museo de Arte de Dallas’ estará desde el 25 de marzo hasta el 27 de julio en Bellas Artes, los boletos los puedes encontrar en taquilla, vete con tiempo para disfrutar cada pincelada de estas hermosas piezas.

@teikidc

Lo mejor que verás este año con la ola de impresionistas en el Palacio de Bellas Artes, desde Monet hasta Matisse, pasando por Renoir, Manet, Cézanne y muchos otros más, desde el 25 de marzo hasta el 27 de julio, de martes a domingo #BellasArtes #Monet #Manet #VanGogh #Impresionismo #MuseosCDMX

♬ Viva La Vida – Coldplay