La cantante conquistó Nicaragua, Guatemala, Panamá y Costa Rica, reuniendo a miles de seguidores y reafirmando su compromiso ante su público.
Gloria Trevi demostró una vez más por qué es considerada una de las grandes show women de la escena musical al concluir con gran éxito una serie de presentaciones en su gira “Celebration”.
El trayecto dejó momentos destacados como en Nicaragua, Guatemala y Panamá, donde la intérprete de “con los ojos cerrados” logró llenos totales, provocando gran conmoción entre los fanáticos, quienes celebraron cada una de sus canciones.
Uno de los momentos más importantes de la gira por Centroamérica fue en Costa Rica, donde al grito de “¡Pura vida!” la cantante hizo vibrar el Parque Viva durante dos noches inolvidables con más de 30 mil asistentes que abarrotaron el recinto para corear junto a ella sus más grandes éxitos.
Al terminar la gira el equipo de la artista destacó que el cariño del público se mantiene firme y por encima de cualquier intento de desprestigio, teniendo una conexión más fuerte que nunca.
Tras este paso triunfal por Centroamérica, Gloria Trevi continuará con su agenda de presentaciones en México:
Ciudad de México: 24 de octubre de 2026 (Auditorio Nacional)
Ciudad de México: 28 de noviembre de 2026 (Auditorio Nacional)
Mérida: 11 de diciembre de 2026
y tiene previsto regresar próximamente a los estudios de grabación para preparar nueva música.
Hay aniversarios que no se celebran mirando hacia atrás, sino reuniendo a todas las personas que hicieron posible el camino y Okills está de fiesta, después de tres lustros de canciones, escenarios y kilómetros recorridos, la agrupación venezolana prepara un encuentro muy especial con el público mexicano.
La cita será el próximo 8 de octubre en el Lunario del Auditorio Nacional, donde la banda celebrará una fiesta de quince años para recorrer diferentes momentos de su discografía y celebrar junto a quienes han acompañado su trayectoria desde sus inicios.
Más que un concierto de aniversario, la noche busca convertirse en un encuentro entre Okills y su público, en una celebración de las canciones que se han quedado en la memoria, de los escenarios que han marcado su recorrido y de una historia que comenzó en Caracas en 2011 y que, con el paso del tiempo, encontró en México uno de sus territorios más importantes.
La celebración llega además acompañada de nueva música. ¿Qué Somos?, su más reciente sencillo, pone sobre la mesa una de esas preguntas que pueden resultar tan incómodas como inevitables, ¿qué pasa cuando una relación tiene besos, desayunos, noches juntos y prácticamente todo lo que tendría una pareja, excepto un nombre?
Desde la perspectiva de alguien que se siente cómodo dentro de una situationship, mientras la otra persona espera dar el siguiente paso hacia una relationship, Okills convierte esa tensión en una canción llena de humor e ironía.
Okills utilizará sus redes sociales para realizar dinámicas en las que sus seguidores podrán proponer las canciones que quieren escuchar durante el concierto. Pero la banda irá todavía más lejos: también recurrirá a las métricas de plataformas como Spotify y YouTube para descubrir cuáles son los temas más escuchados específicamente en cada ciudad.
De esta manera, el setlist podrá construirse tomando en cuenta los gustos y la conexión que existe con cada audiencia, haciendo que esta celebración de 15 años tenga un carácter especialmente cercano.
La electrónica encuentra un nuevo escenario en la Ciudad de México. GOZAR, el sello discográfico y plataforma de eventos creado por el DJ y productor capitalino Luch, llegará por primera vez al Polyforum Siqueiros para crear un encuentro entre música electrónica, arte y arquitectura monumental.
Después de pasar por Monterrey y Guadalajara, GOZAR aterriza en uno de los espacios más emblemáticos de la capital con una propuesta que busca llevar la música fuera de sus escenarios habituales y ponerla en diálogo con la obra de David Alfaro Siqueiros, generando una experiencia donde el sonido y el arte mexicano compartirán protagonismo.
El proyecto nace de la visión de Luch, quien ha construido una identidad sonora alrededor del afro house, las líneas melódicas y las texturas orgánicas. Su trabajo como productor ha encontrado respaldo en figuras internacionales como Black Coffee, BLOND:ISH y Keinemusik, consolidando poco a poco su presencia dentro de la escena electrónica.
Su carrera como DJ y productor continúa creciendo fuera de México, Luch también mantiene la mirada puesta en el desarrollo de la escena local a través de GOZAR. El sello y plataforma de eventos no solo funciona como espacio para la música, sino también como un proyecto interesado en el arte mexicano, la cultura y la creación de nuevas experiencias alrededor de la electrónica.
Ahora, el siguiente capítulo de su carrera llegará desde Ibiza. Luch fue invitado personalmente por Solomun para formar parte de Solomun +1, la reconocida residencia del DJ en Pacha Ibiza, donde cada noche el anfitrión comparte cabina con un único invitado. Para Luch, la invitación representa la oportunidad de llevar su selección musical a uno de los espacios y conceptos más relevantes del house internacional.
La primera fecha, 25 de septiembre, ya se encuentra completamente agotada. Sin embargo, quienes todavía quieran vivir GOZAR en la capital tendrán una segunda oportunidad el sábado 26 de septiembre, fecha que se suma al calendario para continuar expandiendo esta propuesta que conecta la electrónica contemporánea con el arte y los espacios culturales de México.
El misterio aún envuelve al line up de esta novena edición del festival Hipnosis, pero lo bueno es que ya tiene fecha, sede y boletos a la venta, así que con gusto podemos ir planeando todo el trip para no perdernos ninguna presentación.
La cita será el 7 de noviembre de 2026 en el Estadio Fray Nano de la Ciudad de México, donde Hipnosis volverá a reunir psicodelia, rock, garage, experimentación y sonidos difíciles de encasillar, manteniendo esa identidad que lo ha convertido en uno de los encuentros más particulares de la escena musical nacional.
El misterio termina el 14 de septiembre
Con el anuncio del lineup completo programado para el 14 de septiembre, Hipnosis mantiene la expectativa alrededor de una edición que promete volver a convertir el festival en un punto de encuentro para quienes buscan algo más allá de los sonidos convencionales.
La experiencia tampoco se limitará a los escenarios, el festival contempla zonas de confort, bazar y visuales que forman parte de esta idea de convertir Hipnosis en algo más cercano a un viaje sensorial que a un festival tradicional, asi que aca te dejamos los precios y abonos que puedes conseguir, para que ya no tengas ninguna excusa para no ir.
Acceso General: la entrada al ritual
El Acceso General tiene un precio de $1,600 pesos e incluye la entrada al festival del sábado 7 de noviembre, además de la inmersión en el lineup, zonas de confort, bazar y experiencias visuales.
Es la opción para quienes quieren vivir el festival completo el sábado y descubrir qué tiene preparado Hipnosis cuando finalmente revele todas sus cartas.
VIP: una experiencia que comienza un día antes
Si eres de los que prefieren más comodidad y no hacer fila para los baños, tener zonas de descanso y barras exclusivas, el Acceso VIP, con un precio de $2,400 pesos, es para ti, aparte aquí aparece uno de los grandes atractivos de esta edición:
La llamada Dosis Extra. El acceso VIP incluye de regalo la entrada General paraRoad to Hipnosis: Dreamingcon Mac DeMarco, que tendrá lugar el viernes 6 de noviembre en el Estadio Fray Nano, de esta manera, el festival deja de ser una experiencia de un solo día y se convierte en un fin de semana completo de música y psicodelia.
Mac DeMarco abre el viaje
Un día antes de que Hipnosis despliegue oficialmente su nueva edición, Mac DeMarco llegará a la Ciudad de México para Road to Hipnosis: Dreaming, un show especial presentado por el festival, será el 6 de noviembre en el Estadio Fray Nano, convirtiéndose en el prólogo perfecto para lo que sucederá al día siguiente.
Para quienes tengan acceso General al festival existe también la posibilidad de sumar este concierto mediante el Boost Mac DeMarco. La información oficial de Hipnosis contempla el complemento por $500 para General o $700 para VIP, aunque la plataforma de venta actualmente muestra precios distintos para algunas modalidades y fases, por lo que conviene revisar el monto vigente al momento de adquirirlo.
Así, mientras el cartel completo permanece bajo llave, Hipnosis ya dejó algunas pistas sobre lo que prepara: un festival que quiere que el viaje comience antes de entrar al recinto y que continúe incluso después de que termine el último show.
Alizzz está listo para volver a México, pero esta vez no viene simplemente a presentar un disco: viene a transformar su música en una experiencia completamente nueva, el productor y artista catalán prepara este regreso al país con un formato en vivo renovado, diseñado para recorrer las distintas etapas de su carrera y llevar su propuesta a un terreno mucho más explosivo.
Después de su última visita, Alizzz regresa con un espectáculo que mezcla la energía del rock, la sensibilidad del pop alternativo y la contundencia de la electrónica, construyendo un show que encuentra inspiración en propuestas como LCD Soundsystem, la idea es recorrer su universo sonoro sin limitarse a una sola etapa, desde Tiene que haber algo más, su celebrado álbum debut, pasando por su éxitos como Despertar junto a Maria Arnal, Solos Tú y Yo con Cuco, No ho sé junto a Renaldo & Clara y En tu casa o en la mía con Conociendo Rusia, dándoles una nueva dimensión y ritmo sobre el escenario.
Este nuevo formato promete convertir el C3 Stage este 22 de octubre y el Pabellón Oeste el 23 de octubre en una extensión de su propia identidad artística, donde guitarras, sintetizadores, distorsiones y ritmos electrónicos convivirán en un directo pensado para sentirse más como un viaje que como un concierto convencional.
Desde Viena para la Ciudad de México, Mietze Conte ha convertido la experimentación electrónica en un lenguaje capaz de cruzar fronteras, el artista y productor austriaco llega este 11 de septiembre a Lago Algo para una noche que promete moverse entre texturas, ritmos y sonidos fuera de lo convencional.
Con una trayectoria que lo ha llevado a presentarse en escenarios de Europa, Asia, Australia y Norteamérica, Mietze ha construido una identidad sonora difícil de encasillar, con una propuesta que parte de la electrónica, pero encuentra espacio para jugar con diferentes atmósferas y formas de entender la pista de baile.
Recientemente presentówufwufwuf, su proyecto más reciente, una nueva muestra de la dirección que ha tomado su sonido y de esa búsqueda constante por encontrar nuevas maneras de conectar con el público a través de la música.
La cita en Lago Algo será también una oportunidad para descubrir esta faceta en directo, acompañado por DJ Luigi y Lyo XS, quienes completarán el cartel de una noche pensada para dejarse llevar por los beats y la experimentación.
📍 Lago Algo 📅 11 de septiembre 🎧 Mietze + DJ Luigi + Lyo XS
Una noche para escuchar algo distinto, perderse en el sonido y descubrir hacia dónde puede llevarte la electrónica cuando no tiene fronteras.
Hay proyectos que no solo definen un sonido, sino también una forma de habitar la pista de baile y Miami Horror es uno de ellos, con una trayectoria que ha sabido evolucionar sin perder su esencia, la banda australiana regresa a la CDMX este 8 de octubre en el Foro Puebla, en una noche que prometo no dejarnos descansar ni un minuto.
La banda se fundó por Benjamin Plant en el 2007, ya después se unieron Josh Moriarty, Aaron Shanahan y Daniel Whitechurch y desde ese instante han construido una identidad única dentro de la electrónica contemporánea, moviéndose con naturalidad entre el synth pop, el disco, el indie dance y el soul moderno, con una propuesta siempre elegante, luminosa y emocional, esto les ha permitido conectar con una audiencia global que hoy supera los 966 mil oyentes mensuales.
México, en particular, ocupa un lugar clave dentro de esa historia ya que uno de cada diez oyentes de la banda proviene de nuestro país, consolidando así una relación sólida que se ha fortalecido con cada visita. Desde escenarios como el Corona Capital en la edición 2015 y 2019, hasta su próxima presentación en el Foro Puebla, el vínculo con el público mexicano solo sigue creciendo.
Su regreso discográfico en 2025 con We Always Had Tomorrow marcó una nueva etapa en su carrera, el álbum, cargado de nostalgia y reflexión, explora temas como la memoria, los ciclos de vida y la introspección, todo envuelto en paisajes sonoros que reinterpretan el synth pop y el disco desde una mirada contemporánea.
En 2026, la banda ha continuado expandiendo su propuesta con sencillos como Feels Like y Dance With Me, colaboraciones que refuerzan su lugar dentro del indie dance actual, manteniendo ese balance entre melodías brillantes y grooves sofisticados que los ha caracterizado desde sus inicios.
La noche del 8 de octubre en Foro Puebla no será la excepción, más que un concierto, es una invitación a sumergirse en un viaje sonoro donde la nostalgia se encuentra con el futuro, y donde cada beat está diseñado para sentirse tanto como para bailarse.
Con su estética relajada, guitarras cálidas y ese inconfundible espíritu lo-fi, el canadiense Mac DeMarco regresa a México con una gira que no solo recorre el país de norte a sur, sino que también se convierte en parte de una celebración clave para la escena independiente, los 20 años del Indie Rocks!.
Bajo el concepto Road to Hipnosis: Dreaming, este tour marca la primera parada de una serie de festejos que celebran dos décadas de una de las plataformas más importantes para la música alternativa en México. Y no es casualidad que Mac DeMarco sea quien encabece este momento ya que su música ha sido durante años, un punto de encuentro para quienes habitan ese universo entre el bedroom pop, la psicodelia suave y el indie más honesto.
La parada más significativa será el próximo 6 de noviembre en el Estadio Fray Nano de la Ciudad de México, donde DeMarco presentará un show que promete ser tanto un recorrido por su trayectoria como una experiencia sensorial alineada con el espíritu del proyecto. Será una noche pensada para perderse entre riffs suaves, sintetizadores nostálgicos y esa vibra despreocupada que ha convertido su música en culto. El tour continuará por Guadalajara, Monterrey, Los Cabos, Tijuana y Ensenada, consolidando así un recorrido que llevará su universo sonoro a distintas ciudades del país.
Después de conquistar una nueva generación de fans gracias al fenómeno viral de “Duvet” en TikTok y alcanzar más de mil millones de reproducciones en plataformas digitales, bôa está de regreso en la Ciudad de México para reencontrarse con su público como nunca antes. El próximo 10 de junio, la banda británica ofrecerá un concierto muy especial en el Teatro Metropólitan, un espacio emblemático que promete una noche de emociones íntimas, potentes y atemporales.
bôa, conformada por Jasmine Rodgers, Alex Caird y Lee Sullivan, vuelve a los escenarios como parte de su gira internacional tras el lanzamiento de Whiplash (Deluxe), su más reciente producción lanzada en enero de 2026. Este álbum, producido por el reconocido Chris Zane (Jack Antonoff, Passion Pit, St. Lucia), es su primer trabajo de estudio en más de dos décadas, y ha sido aclamado por su capacidad de conectar con distintas generaciones a través de un sonido fresco y profundamente emocional.
El punto de partida de este renacimiento fue el regreso inesperado de “Duvet”, su clásico tema de 1998 que resurgió con fuerza en redes sociales y se convirtió en un himno viral con millones de reproducciones y certificación de Disco de Platino en Norteamérica. El fenómeno impulsó a la banda a reconectarse creativamente y volver a los escenarios.
El concierto en la CDMX será aún más íntimo que su pasada participación en el Corona Capital 2025, y contará con un repertorio que combina sus temas icónicos con los nuevos sencillos de Whiplash y Whiplash (Deluxe), incluyendo “Walk With Me”, “Beautiful & Broken” y “Vienna”. Esta presentación forma parte de una gira con entradas agotadas en ciudades como Nueva York, Los Ángeles y Londres, reafirmando el estatus de bôa como uno de los actos más vigentes del rock alternativo global.
Los boletos estarán disponibles a través del sistema Ticketmaster. No dejes pasar la oportunidad de ser parte de esta velada histórica que celebra el pasado, el presente y el renacer de una banda que sigue marcando corazones.
¡El tiempo vuela y la emoción aumenta! Estamos a tan solo un mes de vivir la primera edición del Vibrante Festival, un evento que llegó para quedarse y convertirse en el referente musical más importante del Estado de México.
Un cartel que lo tiene todo
Lo que hace a este festival especial es su increíble variedad. Los organizadores han logrado reunir a los pesos pesados que dominan la escena nacional junto a propuestas frescas que están marcando tendencia. El escenario de Campos de Tonanitla recibirá a una alineación de lujo:
Los grandes: José Madero, Molotov, La Gusana Ciega, DLD, Los Estrambóticos y La Castañeda.
La energía: Here Comes The Kraken, INSULINI y los Espantasuegras, y Hey Sebas.
Es una combinación pensada para que todos, sin importar la generación o el género musical favorito, encuentren un motivo para celebrar y cantar en comunidad.
¿Cómo asegurar tu lugar?
A medida que se acerca el 25 de abril, el interés del público ha crecido notablemente. Aunque todavía hay boletos disponibles, te recomendamos no dejarlo para el último momento para evitar quedarte fuera.
Tienes dos opciones para disfrutar la experiencia:
Zona General: Ideal para quienes buscan vivir la fiesta en el corazón del evento.
Zona Preferente: Para quienes buscan una experiencia con mayores comodidades.
¡Facilidades de pago! Si aún no tienes tus entradas, puedes comprarlas a través de Boletia. Además, pensando en que nadie se quede fuera, la plataforma ofrece la opción de pagar a meses sin intereses con tarjetas participantes. ¡Ya no hay excusas!
También puedes buscar tus boletos en los puntos de venta físicos autorizados en la Ciudad de México y el Estado de México.
¡Prepárate! La experiencia Vibrante está a la vuelta de la esquina. ¿Ya tienes tus boletos?
Este 2026 anda muy nostálgico con nuestra adolescencia y ahora es turno de desbloquearte un viejo recuerdo con Kudai, la banda chilena que conquistó a todo un continente.
Pues ahora con su Harakiri Tour se estarán presentando en el Auditorio BB el próximo 17 de abril, para darle con todo al repertorio de canciones que han construido en más de dos décadas de carrera musical.
Éxitos como “Sin Despertar”, “Escapar”, “Morir de Amor”, “Ya Nada Queda”, entre otros, serán coreados por los fans mexicanos en un viaje al pasado para recordar esas épocas de Vans, estoperoles, jeans ajustados y cinturones con grandes hebillas.
Los boletos están a la venta en Passline y van desde los 950 pesos hasta los 1,150.
Así como todos traemos un niño interior, seguro que también hay un adolescente que le encantará este concierto.
Lost Acapulco se suma al cartel de “Ruido y Cariño Fest” como parte de su gira de aniversario. Este concierto reúne a seis de las bandas más queridas y consolidadas del rock, punk y ska mexicano para celebrar la magia, la energía y la conexión que provocan estos grandes géneros.
Con tres décadas de trayectoria, la banda mexicana de surf rock ha conquistado escenarios imponentes como el Vive Latino, además de festivales internacionales como el Wild Weekend (antes Surforama) en España y Surfer Joe en Italia. Asimismo, su música ha inmortalizado escenas icónicas del cine mexicano en películas como Perfume de Violetas, Atlético San Pancho y Matando Cabos.
Para continuar celebrando la fusión de la lucha libre y su energía frenética de garage rock, este año realizan una gira conmemorativa que recorrerá tanto sus clásicos más reconocidos como sus lanzamientos más recientes, entre ellos su nuevo sencillo: «Kangoora», invitando a las nuevas generaciones a descubrir la fuerza de este género.
Para calentar motores rumbo al “Ruido y Cariño Fest” (que se llevará a cabo el próximo 14 de febrero en el Salón Gran Forum), Lost Acapulco, Los Esquizitos y Los De Abajo estarán presentes en las Tardes de Ruido y Cariño:
30 de enero: Georgetown Records (Av. Cuauhtémoc 77 B, Colonia Roma).
31 de enero: Ninety Nine Records (Av. Álvaro Obregón 273, Colonia Roma Norte).
En estos eventos, el público podrá adquirir sus boletos, conocer a las bandas y escuchar una probadita de lo que se vivirá en el escenario.
No pierdas la oportunidad de adquirir tus entradas a precio especial, vigentes por tiempo limitado:
El Festival Amigo 2025 llega con una impresionante alineación de artistas que promete cautivar a los amantes de la música en español. Entre los nombres más esperados están Siddhartha, Sabino, Inspector, Charles Ans, Caloncho, Jumbo, y muchos más. Con géneros que van desde el pop hasta el ska, este festival se ha convertido en uno de los eventos más esperados por los fanáticos y amantes de la música en vivo, ofreciendo una experiencia única para disfrutar de grandes talentos en un solo lugar.
El festival será el 6 de diciembre, en Campos Los Alcanfores, un espacio al aire libre ubicado en Cuautitlán Izcalli, en el Estado de México. Este recinto ha sido elegido por su amplitud y fácil acceso, ofreciendo el lugar perfecto para albergar a miles que quieren disfrutar de la buena música.
Y si tenías duda de cómo llegar o qué hay cerca para moverse, te contamos que una opción es tomar el Suburbano. Llegando a Fórum Buenavista, puedes abordarlo y bajarte en la última estación, Cuautitlán. Desde ahí, solo tendrás que tomar un Uber y llegar en unos 15 a 20 minutos.
Pero si no vienes de la CDMX, una buena opción sería llegar por el Mexibús Línea 2, llegando a la estación Lechería (una de las últimas estaciones), y te dejará también en el Suburbano. Solo tendrás que fijarte qué tren tomar con dirección a Cuautitlán.
Aquí no hay excusa, de que llegas, llegas… incluso, en una de esas, nos encontramos por allá y nos vamos en caravana al Festival Amigo 2025.
Bahidorá volvió a mover el agua del río antes de tiempo y aprovechó el Buen Fin para lanzar una promo que le va a caer de lujo a cualquiera que ya esté armando la escapada rumbo a Las Estacas en 2026.
El festival —que suele mezclar música, arte y naturaleza en un mis lugar— prepara una edición especial con nuevos recorridos, instalaciones y una curaduría que promete brincar entre géneros sin perder el hilo.
Para que más banda pueda vivir el famoso carnaval #EnBahidorá, soltaron una oferta directa y sin trucos: compras tres boletos y el cuarto corre por su cuenta. Ideal para el combo de amigos que ya estaban negociando quién iba a rifarse los rides, quién maneja y quién no se pierde. Aquí no hay letra chiquita; solo ganas de ir.
Conseguir la promo es tan simple como suena: entras a bahidora.com, agregas cuatro accesos al carrito y metes el código BUENFINBH26. Automáticamente se descuenta el cuarto boleto, así, sin dramas.
La promoción estará activa del 13 al 17 de noviembre de 2025, o hasta que se acaben los boletos. Si ya traías el pretexto perfecto para ir a Bahidorá, aquí está el empujón final. Y si no… bueno, siempre puedes decir que fue culpa del Buen Fin.
La música de The Beatles vuelve a la Sala Nezahualcóyotl con una causa que importa. Minería Pops presenta The Beatles Sinfónico el lunes 10 de noviembre a las 20:00 horas.
Cada boleto se convierte en ayuda para las familias afectadas por las recientes inundaciones en Veracruz, Hidalgo, Puebla, Querétaro y San Luis Potosí. El 100% de los ingresos será canalizado por Cruz Roja Mexicana para reconstrucción de viviendas, alimentos y agua potable, atención médica y materiales escolares.
La orquesta de la Sinfónica de Minería, dirigida por Raúl Aquiles Delgado, dará un repaso sinfónico por éxitos del cuarteto de Liverpool con arreglos de Henry Mancini, Bruce Healey, Eric Knight y Jeff Tyzik. Una noche para escuchar los clásicos de siempre en versiones poderosas y llenas de vida.
El programa promete emociones y memoria colectiva: canciones que marcaron la historia de la música pop ahora envueltas en la fuerza de una gran orquesta. Una oportunidad para escuchar cómo suenan los Beatles cuando se mezclan la elegancia sinfónica y la energía que nunca se apaga.
En un año difícil para miles de personas, este concierto busca recordarnos que la cultura también es un acto de comunidad. Que cantar juntos puede ser la chispa de algo más grande: la solidaridad puesta en movimiento.
Los boletos están disponibles en taquillas de la Sala Nezahualcóyotl y en punto de venta que te dejamospor acá.
Primer piso: 900 pesos.
Coro y orquesta: 700 pesos.
Segundo piso: 500 pesos.
Música que une. Música que ayuda. Aquí la nostalgia también reconstruye.
