Si todavía no saber qué pedirle a Santa, qué mejor que un par de boletitos para ver el siguiente año a Kavinsky, quien estará presentándose el 29 de marzo en el Auditorio BB.
Pero el DJ y productor francés no viene solo para este show, pues también hay una serie de invitados especiales que hace más especial la presentación.
A veces con toques de antaño, a veces futurista, con nostalgia pero a la vez con ondita sexy, la música de Vincent Belorgey está inspirada en gran medida en las películas ochenteras que tanto disfrutaba de niño.
En 2011 irrumpió las estaciones con ‘Nightcall‘, parte del soundtrack de la película Drive. Además, ha tenido colaboraciones con The Weeknd, Cautious Clay, SebastiAn, Phoenix, entre otros.
Con un par de álbums y mucha, pero mucha buena vibra en sus piezas, Kavinsky estará de nuevo en nuestro país; cabe recordar su gran presentación en el Corona Capital del 2022.
Ed Maverick está de regreso y valió cada minuto la espera.
LA NUBE EN EL JARDÍN es su cuarto álbum de estudio y luego de oírlo tres veces seguidas en un fin de semana podemos decir que qué pinche joyota nos acaba de regalar.
Escuchar este material es como invitar a un compa a tu casa a que se siente con su guitarra y empiece a tocar cada una de las emociones de los demás invitados. Habrá un amigo que estará estúpidamente enamorado, pues va, para él va una canción cursi; otro que anda roto por abandono y desamor, bueno, cantará una de despecho. Otro brother cuenta que una morra nada más lo quiere para echar la caricia, no importa, Eduardo también tiene algo. Pura magia.
Aparte es muye bohemio, puedes sentir cómo va cambiando de hojas, las respiraciones cambian, bastante íntimo todo.
Los 53 minutos y 49 segundos de LA NUBE EN EL JARDÍN es una montañota rusa de sensaciones, subes y bajas, con su peculiar manera de externar lo que siente, Ed Maverick te hace vibrar con lo que te va contando. Ni al caso que estés triste pero sus rolas te hacen chillar; ni idea que estabas clavado con alguien hasta que este compa te lo hizo saber. Lo que tú quieras, Ed. Lo que tú pinches quieras.
Y bueno, entrando más a detalle, el álbum está hecho en una sola rola, sí, para disfrutar de principio a fin, pero está segmentado en diversos temas en los que después se irán sacando sencillos.
La primera vez a mí me latieron las de desamor, pero otro día conecté más con las melosas, luego se fusionaron para subir y bajar.
Versos que son apapachos para el corazón, otros que se ve salieron desde lo más profundo del hígado. También es un recorrido de órganos.
Si todavía no lo escuchas, tampoco te apresures y date un tiempo cool para hacerlo. Échate en el sillón, cierra los ojos e imagina a Ed en tu misma sala lanzando puro sentimiento.
Para aquellos fanáticos de los vinilos, hay una edición especial que puedes conseguir por acá.
En este disco, tuve la oportunidad de volver a mi raíz, el folklore, y combinarlo con expresiones genuinas. Quise hacer un disco completamente desnudo, y en vista de que me retiré del ojo público (como por enésima vez), encontré la oportunidad de presentar una experiencia diferente de escucha a mis anteriores discos. Quise grabar este disco de forma que se sintiera en vivo porque ya no me estaba presentando más en ese formato. Todas las canciones las compuse de finales de 2021 a 2023, a excepción de ‘nadie va a pensar en ti mejor que yo’ que la compuse en 2018″
Con la audacia de las nuevas generaciones musicales, la cantante Plata Shail marca una el comienzo de una etapa diferente en su carrera, con sonidos más experimentales, los cuales ya se observan en su último sencillo de nombre ‘MGB’
«El género es bastante experimental, sí es algo nuevo para mí, es la entrada para todo lo que viene, un sonido nuevo en mi carrera»
Plata estuvo entrevista con Teiki DC y cuenta que deja atrás, por ahora, su andar en el trap-hip hop-reggaetón para descubrir nuevos géneros y poder expresar sus sentimientos.
«El escuchar nuevo artistas me inspira bastante, pero sobretodo me guio en que generos me hacen expresar lo que quiero sacar lo sentía. Me guio por las etapas en las que estoy»
NSQJ, Milo J y C Tangana son artistas que ha escuchado mucho en estos meses Plata y ya trabaja en nuevo álbum para el siguiente año, aunque eso sí, advierte que estará medio sad.
«Siento que hay mucha gente que hay afuera pasando por lo mismo que yo he pasado, entonces pensar que la gente pueda escuchar mis canciones para poder acompañarlos me da felicidad»
Con una enorme sonrisa y la frescura de su juventud, Plata Shail te invita a seguir su carrera y escuchar ‘MGB’ para que seas parte de esta nueva etapa.
El Vive Latino cumplirá un cuarto de siglo en 2025 y ya hay fechas para celebrar esta magna fiesta: 15 y 16 de marzo, en el Estadio GNP.
Además, habrá una venta especial para los más fieles asistentes a este festival, pues aquellos primeros 250 fans que demuestren que han ido al menos a 15 ediciones, con boletos en mano, podrán llevarse un abono para el 2025 a tan solo 250 pesitos.
La misma dinámica aplica para los que tengan al menos 10 entradas compradas en estos 25 años, pero a ellos les saldrá en $1,000, nada mal para la pachangota que se espera en la CDMX.
Y pues nosotros sí hemos asistido a varios, pero toca ahorrar desde ahorita porque se espera un magno evento por esta fecha especial.
Ya se empiezan a manejar los nombres de algunas bandas para estas fechas, algo así como Café Tacvba, Fobia, Bunbury, El Tri, entre otros grupos que han escrito con letras de oro su paso en los escenarios.
El reggaetón cute está de fiesta con una mezcla de talento entre Ruby Damián y Francely Abreuu, quienes dan vida al tema ‘Ciniminis‘.
La química y energía fluyen entre Ruby y Francely, tanto en la música, video y hasta en la entrevista que tuvimos en exclusiva para hablar de este nueva canción.
Con ‘Ciniminis’ pretenden mandar un mensaje de empoderamiento a todas la morras, de liberación, de sentirse sensuales sin miedo a las miradas: ‘Se pone bien triste cuando me pongo la mini‘
Ruby Damián se sigue abriendo paso en este género de reggaetón, trap, con rolas cute, letras melosas, sonidos experimentales, a veces con fuertes bases de sintetizadores, otras con beats más poderosos y vaya que derrocha talento.
Tratamos de dar lo mejor en cada cosa que hacemos, en la música que escribimos, queríamos hacer algo lindo y ha sido parte de nuestra relación, salió bastante bien
¿Y a qué sabe ‘Ciniminis’? La misma Ruby contesta: «Helado de base vainilla, papantla (risas), sal de mar, canela y caramelito, a eso sabe«
Frescas, originales, fuertes, así lucen Ruby y Francely en el detrás de cámaras. Ríen, graban tiktoks, se cuentan temas personales y piden opinión para una compra en línea.
Ya puedes escuchar ‘Ciniminis‘, rola que se suma a otros temas de Damián como ‘Mariposis‘ y ‘Kyoto‘, para ir construyendo un setlist muy cool, a veces cursi, a veces de desamor, otras de diversión, por que así es la vida, cuentan las jóvenes, quienes concuerdan en que la evolución es parte de la misma vida, no somos los mismos de ayer, ni seremos los mismos mañana.
Este 17 de octubre la banda venezolana Okills dará un show único en el Teatro de la Ciudad y se avecina una noche mágica.
Con ganas de estar nuevamente frente a los fans chilangos, Alberto Arcas y Kevin Yousef se mostraron entusiasmados por presentarse en un recinto tan emblemático en la capital mexicana y opinaron sobre lo que pasará en su concierto.
Va a ser el último show, por así decirlo, del proyecto, no por separación sino para que la gente escuche el disco, se relacione con la música nueva y es una perfecta oportunidad para que toda la gente vea este show»
Con más de 10 años de carrera, Okills lleva un recorrido con cambios en su alineación, pero con las misma energía de externar su música, con diferentes géneros latinos y caribeños, con unas letras matonas para dedicarle al ex y otras muy cursis para seguir creyendo en el amor.
Si tenían un pendiente con Okills o con algún ex novio, acérquense al Teatro de la Ciudad, el 17 de octubre, con la presentación de La Última Mudanza, el quinto álbum»
Además, nos adelantaron algunos invitados para este concierto: Marco Mares, Marissa Mur, Raquel Sofía, entre otras sorpresas.
Así que no lo dudes más, si tras el alma medio partida y quieres cantar canciones de amor y desamor, lánzate a ver a Okills, por acá te dejamos el link con los boletos
Jumbo festejó un cuarto de siglo con un gran concierto en un abarrotado Pepsi Center, donde los fans de la banda regiomontana disfrutaron al máximo con un setlist especial e invitados de lujo.
Una de los grupo abanderados de la Avanzada Regia sigue más vigente que nunca y lo demostró con una magna fiesta por sus 25 años, en los que ha construido una exitosa carrera en lo escenarios nacionales e internacionales.
La noche fría al sur de la Ciudad de México comenzó a tomar ambiente gracias a Priscilla Orfanos, encargada de animar a los asistentes en el recinto a los pies del World Trade Center.
Para las 21:30 horas aparecieron Castillo, Flip, Charly, Trini y Beto listos para comenzar una mágica velada. Y arrancaron bien, con ‘En repetición‘, ‘Caminando hacia atrás‘ y ‘Nos vamos a encontrar‘.
Las gargantas se afinaron con ‘Cada vez que me voy‘, ‘Mil emociones‘, ‘Estrellas‘ y ‘A veces‘ antes de dar pie a una de las primeras sorpresas: una bella interpretación de ‘Rocket Man‘ de Elton John.
‘Bla bla bla‘ y ‘Bala perdida‘ engrosaron el setlist antes del invitado número uno, Javier Blake, quien salió de los telones para acompañar a la banda a tocar ‘Monotransistor‘, la primera canción del álbum debut Restauranten el lejano 1999.
Otros dos grandes artistas se unieron a la celebración: Ximena Sariñana para cantar ‘Después‘ y José Madero con ‘Dilata‘.
Los lados-B llegaron para emocionar a los más fans de la banda, con temas como ‘Transformándonos‘, ‘Audiorama‘, ‘Y por ahora‘ y ‘Segundo tiempo‘, canciones que sacaron el lado más eléctrico de las cuerdas y pusieron a vibrar a todo el lugar.
Para la siguiente canción Clemente invitó al ‘ángel de la guarda’ de la banda: El ‘Cha’, quien confío en unos jóvenes hace 25 años y los proyectó en la escena nacional. ‘Fotografia‘, uno de los clásicos de Jumbo, fue coreada por miles.
El cierre estuvo de lujo, ya con la energía desbordada y la fusión músicos-asistentes, llegaron ‘Camara lenta‘, ‘Rockstar‘, ‘Siento que…‘ y ‘Aquí‘, antes de dar paso a la última canción con el último invitado: ‘Lo Dudo‘ con el acompañamiento de Luis Humberto Navejas.
Así fue el festejo de Jumbo, grande, como su nombre, enorme por su versatilidad para tocar desde una melosa canción hasta un solo con tintes psicodélicos, además de una pasarela de grandes invitados que hicieron mayúsculo el festejo y dejaron con una sonrisa a cada uno de los asistentes.
Mientras José Madero daba detalles de su último álbum de estudio la alerta sísmica opacó el sonido de los flashes de las cámaras, mientras un golpe de realidad azotó las mentes de los presentes: nos va a tocar un temblor en el piso más arriba del World Trade Center.
Pepe cambió su semblante amable a uno que denotaba angustia, mientras toda la prensa se paraba de su asiento para ver cuál era el protocolo a seguir. Algunos miembros del staff del edificio nos dijeron que nos ubicáramos en una zona de seguridad (?) en el piso 46 de uno de los edificios más grandes de la Ciudad de México.
Así es como fue presentado ‘Sarajevo‘, con un sube y baja de emociones, justo como nos tiene acostumbrados José Madero con su amplia carrera musical, un disco que habla de miedo, dolor, erotismo, belleza y mucha valentía emocional.
Ya pudimos escuchar el nuevo material del regiomontano y de primera instancia llaman la atención temas como ‘Suspira Sobre Mí’, ‘Cum Laude‘ y ‘Día de Mayo’, aunque esto de la música es justo como los temblores: cuando menos lo esperas, llega de golpe una emoción que nos es difícil asimilar en tan poco tiempo.
Ya pasado el temblor-susto, todos retomamos nuestros lugares y José continúa hablando de ‘Sarajevo’, cuenta cómo nació el nombre, los colores, detalla algunos de los temas y se le nota entusiasmado, con ánimo de seguir en este camino musical en el que ya lleva recorridos muchos años.
Como ya es costumbre, México tendrá representación en los premios de la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas gracias a la película Sujo, de las cineastas Astrid Rondero y Fernanda Valadez.
Este filme competirá en la categoría a Mejor Película Internacional en la 97° edición de los Premios Óscar a celebrarse el 2 de marzo de 2025. Además, también está inscrita para pelear por el premio a Mejor Película Extranjera en Habla Hispana en los Premios Goya del siguiente año.
La película tendrá su estreno comercial el 5 de diciembre bajo el sello de Cinépolis Distribución y está protagonizada por Juan Jesús Varela, Yadira Pérez Esteban, Alexis Varela, Jairo Hernández, Sandra Lorenzano, Kevin Aguilar y Karla Garrido.
Sujo ha tenido la oportunidad de presentarse en varios de los festivales de cine más importantes del mundo, generando buenas críticas.
¿De qué trata?
Después de que un sicario mexicano es asesinado, Sujo, su amado hijo de cuatro años, queda huérfano y en peligro. El pequeño escapa de la muerte con la ayuda de su tía, quien lo cría aislado en el campo en medio de dificultades, pobreza y el peligro constante asociado con su identidad.
Cuando llega a la adolescencia, despierta en él una rebeldía y, como un rito de paso, se une al cartel local. De joven, Sujo intenta rehacer su vida, lejos de la violencia de su pueblo natal. Sin embargo, cuando el legado de su padre lo alcanza, se enfrentará cara a cara con lo que parece ser su destino.
Acá en Teiki DC nos encantan los lugares diferentes y ahora nos encontramos con un remodelado bar de un hotel en el mero corazón de la colonia Roma, donde andan muy patrios por la temporada y traen un concepto de tragos inspirados en personajes históricos.
Es así como te puedes echar un Benito Juárez con un rico sabor a tuna; un Porfirio Díaz con brandy, muy a la europea, como le gustaba al General; o un Miguel Hidalgo, destacando la faceta vinícola del Padre de la Patria, entre otros grandes nombres de la historia nacional.
Algo que nos encantó fue el maridaje con un chile en nogada que uffff de los mejores que hemos probado, de verdad no se lo pierdan, dimos el grito mexicano de lo sabroso que estaba.
El lugar se llama Stir no Shake y está dentro del Hotel Marbella, en Frontera 205, Roma Norte, los tragos están a buen precio y el lugar es un escape ideal para salir del bullicio citadino para echar un coctel con una date, ir con los amigos o animarte a lanzarte solo, pues seguro encuentras muy buena plática en la barra.
Además de los tragos patrios que ya te platicamos, en Stir no Shake tienen una carta base con varios cocteles clásicos que te dejarán con ganas de probarlos todos, además, lo chido es que abren de lunes a domingo.
Por su ubicación, espacio, ambiente, precios y mixología, le damos un 10 a este lugar, así que si un día andas cerca o quieres probar algo diferente, lánzate y nos cuentas qué tal te fue.
Por acá te dejamos su Instagram para que cheques bien bien su concepto:
Amamos las colaboraciones y en esta ocasión hubo un choque de talentos para armar un temazo: Dorian y Daniela Spalla se unen para lanzar ‘A Cámara Lenta’, que uffff duele pero a la vez sana.
Esta canción es un adelanto del nuevo material de la banda española, llamado ‘Futuros Imposibles‘, y que será lanzado este 25 de octubre.
Con más de dos décadas de actividad, Dorian tuvo el acierto de incluir a Daniela Spalla en esta canción, que, ya la escuchamos varias veces y sí trae mucho power nostálgico.
Es como narrar dos personas en constante conflicto con el mundo que solo pueden apaciguarse estando juntas, nos dio vibes como el ‘Maybe that’s what happens when a tornado meets a volcano‘ de Love the Way You Lie de Rihanna y Eminem.
No hay que temerle al dolor porque todos los necesitamos para ser mejores, bajo esa premisa y con todo la emoción por delante Yoss Bones se prepara para ser parte de la quinta edición del Festival Pulso GNP en Querétaro.
La cantante mexicana atendió a los medios de comunicación y mostró su lado más transparente, más que Yoss Bones, por momentos era Yocelin Martínez la que tomaba la palabra para compartir su proceso creativo: no tomar el dolor como algo malo, sino como una situación que puede ayudarte y ver de qué eres capaz.
Mi magia son mis vivencias, el dolor, que me ha permitido mutarlo, sanar, mi música es mi terapia, pero ha sido impresionante ver cómo ha sido terapia para alguien más, para la gente, para que el demonio del suicidio se vaya, porque al final del día somos vulnerables, yo también soy vulnerable al dolor, a la traición, eso es parte de lo que envuelve la magia de Yoss Bones: mutar el dolor a algo bueno, y es magnifico»
Y sus canciones para eso están, para sanar, porque Yoss Bones muestra una enorme sonrisa a través del monitor, hace bromas, se entusiasma con el show del próximo 12 de octubre en Querétaro y sabe dará lo mejor de sí. Lo sabe porque está rota, pero eso no es malo, al contrario.
Me encuentro en ese cacho de dolor más intenso que me ha tocado vivir, ahorita estoy en un proceso en el que el dolor me partió en cachitos, pero siempre he estado relacionada con el dolor, veo el dolor como una esperanza o una oportunidad de ser mejor, porque la felicidad no te enseña nada, más que estar tranquilo, pero el dolor lo veo precioso, como algo que puedes mutar, algo que puedes crear, algo que puedes utilizar como herramienta y fortalecerte a ti mismo
Con poco más de cinco años en la escena musical, Yoss Bones está lista para dar un paso más en su carrera y ya prepara un nuevo material, así que para el Pulso GNP espera dar unas probaditas de lo que se viene.
Recuerda que el Pulso GNP se llevará a cabo el 12 de octubre en el Autódromo de Querétaro, por acá te dejamos el link de los boletos.
Con la misma emoción, nervios y ganas como en sus inicios en la música, Jonáz González hablo del regreso de Plastilina Mosh y del próximo concierto en el Teatro Metropólitan, donde, más que ver tocar a una banda, prometió que vivirán un gran show.
Plastilina Mosh es uno de los grupos más queridos en la escena mexicana por su característico concepto e irreverencia musical, abanderados del movimiento conocido como Avanzada Regia en el que irrumpieron varias bandas que se mantienen vigentes hasta la fecha.
Nos juntamos hace un par de años otra vez, teníamos un rato de no tocar (…) Tomamos la decisión de intentar un disco nuevo, a ver cómo nos vamos sintiendo en el estudio y a pesar de que tenemos este nervio, empezó a caminar todo muy fluido»
Y tanto para Jonáz como para Alejandro Rosso el próximo concierto en el Metropólitan es como sacarse una espinita de hace años, pues es un recinto donde nunca han tocado y ya la traían ganas a un show solitos en la Ciudad de México.
Ante los medios de comunicación en entrevista vía Zoom, Jonáz contó que se siente muy contento con la carrera de Plastilina Mosh y ahora que están de regreso en el estudio la premisa sigue siendo la misma: divertirse, encontrar química y dejar que todo fluya.
Creo que sería un error tratar de repetir lo que hacíamos en el pasado, de hacer otro ‘Mr. P-Mosh’, otro ‘Castígame’ u otro ‘Millionaire’, creo que esas canciones ahí están y están muy bonitas, pero debemos ver a futuro»
Por último, Jonáz contó cuál es su canción favorita de la banda, esa que cree amalgama toda la esencia de Plastilina Mosh.
La canción que hasta la fecha si me la ponen en el bar me encanta a escuchar y siento que con esa canción llegamos a un sonido ideal de cómo me imaginaba yo el pop que pudiéramos nosotros hacer es ‘Castígame’, la disfruto mucho tocar en vivo»
Así que no te pierdas ésta y muchas más canciones de Plastilina Mosh, por acá te dejamos el link para la compra de boletos.
La película ‘Casi el paraíso’ llega este 12 de septiembre a las salas de cine y acá te dejamos varias razones para que te animes a verla.
Dirigida por Edgar San Juan, la película ‘Casi el paraíso‘ es una adaptación de la novela de Luis Spota que lleva el mismo nombre, publicada en 1956, en la cual hay una crítica a la sociedad mexicana porque, después de tantos siglos, seguimos deslumbrándonos con espejitos extranjeros.
Pese a los casi 70 años de diferencia entre la novela y la película, la premisa es la misma: el retrato de la clase social que esconde su mediocridad detrás del lujo y el poder.
¿Es un drama? Sí ¿Es una comedia? También. A San Juan parece que no le cuesta trabajo exponer esta adulación en exceso hacia el extranjero, en un mundo donde el valor de cada persona se rige bajo el número de followers y likes.
El cast está formado por Andrea Arcangeli, dando vida al encantador y a la vez misterioso Ugo Conti; Esmeralda Pimentel, quien hace un gran trabajo bajo el nombre de Frida Becker; un experimentado Miguel Rodarte como el ambicioso político Alonso Rondia; y Karol Sevilla, dándole la parte cómica a la película con una ocurrente adolescente llamada Teresa.
Los engranes se unen perfectamente para pasar de una escena cómica a una situación tensa, de la historia de amor a la venganza, de la felicidad al misterio. Además tiene varios giros inesperados y, por qué no decirlo, un final feliz, aunque no para todos.
Otro tema que llama mucho la atención es el lazo entre México e Italia para esta película, pues muchas escenas fueron grabadas en ese país europeo, además cabe destacar, y mucho, el reto que se puso Esmeralda Pimentel para aprender a hablar italiano, dándole una estrella extra al material.
Es una película diferente que, como la novela, hace una incómoda pero necesaria reflexión sobre los vicios de nuestra sociedad y cómo, más que hace 70 años, en nuestro País muchas veces se quiere más a los extranjeros que al mismo mexicano.
Ya está muy cerca una de las temporadas favoritas de los amantes del séptimo arte: el Tour de Cine Francés, que aterriza en México para su edición número 28 y aquí está todo lo que tienes que saber para disfrutar al máximo esta muestra.
Para este año, el Tour llega con siete magníficas películas que serán distribuidas en más de 200 salas de cine de 76 ciudades de la República Mexicana, a partir del 19 de septiembre y hasta el 23 de octubre de 2024.
Desde su creación en 1996, el Tour de Cine Francés ha fortalecido año con año los lazos culturales entre México y el país galo, y ya se ha hecho una tradición apartar las fechas para disfrutar al máximo de esta semanas de exhibición.
Además, Cinépolis se puso guapo y lanzará un cinebono por 220 pesitos, que incluye 4 boletos para salas tradicionales o 2 boletos para salas VIP, para hacer más accesible el Tour a todos los cinéfilos.
Acá en Teiki DC ya tuvimos la oportunidad de ver una de las películas, La esposa del presidente (Bernadette), en la cual disfrutamos el característico humor francés y grandes actuaciones.
Y para no hacer más largo esto, te dejamos el trailer de cada una de las pelis del Tour y, recuerda que, #TenemosUnaCita
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