Tómate un respiro de la monotonía del día a día, descansa del bombardeo de información de todo lo malo que pasa y relax, Teiki DC ✨
Autor: Iván M.
Si hace tres años alguien me hubiera dicho que Teiki DC iba a ser lo que es hoy jamás lo habría creído.
Content Manager & Digital Strategist. Cofounder & CEO de Teiki DC.
La fiebre por Luis Miguel llega este 2023 con una presentación única. Ricky Santos, un artista versátil conocido por su habilidad para recrear con gran detalle los conciertos del Sol de México, se presentará en la ciudad de México.
Originario de Chile, ha recorrido varios países con su talento, y ahora deleitará al público de la Ciudad de México. Este talentoso artista, también conocido como Carlos Peña, es feliz con cualquiera de sus nombres, pero se da a conocer como Ricky cuando rinde homenaje a Luis Miguel.
Para Ricky, su actuación no es simplemente una imitación, sino un verdadero homenaje. Su objetivo es acercarse a la música y la voz de Luis Miguel con el mayor respeto posible, evitando caer en la caricatura o el humor.
Las baladas de Luis Miguel son las favoritas de Ricky, y destaca especialmente su interpretación de «Hasta que me olvides». Adora esta canción por su hermosa letra, que habla de un amor sin fronteras y real.
El 27 de octubre y el 9 y 10 de noviembre, tendrás la oportunidad de vivir una noche íntima, divertida e inolvidable con las canciones que han acompañado a generaciones. Ricky Santos ha cautivado y sorprendido a miles de personas con su talento y energía en el escenario. No te quedes sin tu lugar en este gran homenaje, una oportunidad ideal para disfrutar con amigos o tu pareja mientras cantas los mejores éxitos de Luis Miguel.
Los boletos para «Suave – Homenaje Al Sol» ya están a la venta en Sitio Web de Suave México. El formato del espectáculo es similar a un show estilo Las Vegas, con músicos en vivo y bailarines profesionales. Esta será una noche mágica donde el protagonista será el espectador.
¡No te pierdas la oportunidad de disfrutar de esta experiencia única y celebra la música de Luis Miguel junto a Ricky Santos!
Idles, la banda de rock británica conocida por su energía cruda y letras sinceras, ha anunciado su anticipado nuevo álbum, «Tangk». La noticia de este lanzamiento ha emocionado a los fanáticos de la banda y a los amantes de la música en general. El álbum está programado para ser lanzado el 16 de febrero a través de Partisan Records.
Lo que hace que este álbum sea aún más intrigante es la impresionante lista de colaboradores y productores de renombre que han contribuido a dar vida a esta nueva obra. «Tangk» fue co-producido por Mark Bowen, miembro de Idles, en colaboración con el destacado Nigel Godrich, conocido por su trabajo con la icónica banda Radiohead, y el talentoso productor de hip-hop Kenny Beats.
Una de las canciones más notables de este álbum se titula «Dancer», la cual ya cuenta con un video musical. Lo que hace que «Dancer» sea aún más especial es la participación de dos miembros de la influyente banda LCD Soundsystem:James Murphy y Nancy Whang. Esta colaboración promete un sonido único y emocionante que seguramente complacerá a los fanáticos de ambas bandas.
Sobre «Tangk«, Joe Talbot, líder de Idles, compartió en un comunicado:«TANGK. Necesitaba amor. Así que lo creé. Di amor al mundo y se siente como magia. Este es nuestro álbum de gratitud y poder. Todas las canciones son de amor. Todo es amor». Con estas palabras, promete un álbum lleno de emociones y pasión.
El anuncio de este nuevo álbum de Idles ha generado una gran anticipación y emoción en la comunidad musical. La fecha de lanzamiento, programada para febrero de 2024, es un día que seguramente marcará el calendario de muchos, ya que promete ofrecer un sonido excepcional y memorable.
«Tangk» es una oportunidad para que Idles continúe su legado de música auténtica y apasionada.
El cofundador de Genesis, Peter Gabriel, finalmente ha revelado la fecha de lanzamiento de su anticipado álbum «I/O», marcando su primer trabajo con material original en más de dos décadas. Este álbum, que ha sido objeto de expectación durante mucho tiempo, llegará a los oyentes el 1 de diciembre.
Después de una serie de lanzamientos de sencillos a lo largo de 2023, Gabriel confirma oficialmente la llegada de «I/O». Este nuevo trabajo musical se perfila como un hito en su carrera y presenta colaboraciones con destacados artistas, incluyendo a Brian Eno, Richard Russell, David Rhodes, Tony Levin, Manu Katché, Tom Cawley, y otros.
La primera muestra de «I/O» llegó en enero con el sencillo «Panopticom«, que fue la primera canción nueva de Gabriel desde 2016. Durante el año, Gabriel ha ido revelando un nuevo corte de «I/O» con cada luna llena, creando una creciente expectación en torno al lanzamiento del álbum.
«Después de un año de lanzamientos en las lunas llenas, estoy muy contento de ver todas estas nuevas canciones reunidas en el buen barco de ‘I/O’ y listas para su viaje por el mundo», declaró Gabriel en un comunicado de prensa. Se ha informado que ha estado trabajando en «I/O» durante las dos últimas décadas, lo que lo convierte en un proyecto altamente anticipado.
Este nuevo álbum se registró principalmente entre los Real World Studios en Bath, Inglaterra, y el estudio en casa de Gabriel. Cada canción de «I/O» recibió mezclas estéreo separadas: la «Mezcla del Lado Brillante», supervisada por Mark «Spike» Stent, y la «Mezcla del Lado Oscuro», llevada a cabo por Tchad Blake. Además, una tercera mezcla Dolby Atmos, conocida como la «Mezcla Interior», fue realizada por Hans-Martin Buff, y estará incluida en la versión de tres discos de «I/O».
Gabriel mencionó en materiales de prensa: «Tenemos a dos de los mejores mezcladores del mundo en Tchad y Spike, y sin duda aportan características distintivas a las canciones. Tchad se asemeja a un escultor que construye un viaje con sonidos y drama, mientras que Spike se siente más atraído por los sonidos y ensambla estas imágenes, como un pintor».
Con «I/O», Peter Gabriel promete una experiencia musical única y emocionante, marcando su regreso a la escena musical con un nuevo y esperado álbum. Los fanáticos de Gabriel y los amantes de la música en general esperan con entusiasmo su lanzamiento el 1 de diciembre.
Warner Bros y NetherRealm Studios están de vuelta con una emocionante adición a la saga de ‘Mortal Kombat‘. ‘Mortal Kombat: Onslaught’ es un nuevo RPG diseñado para dispositivos móviles que promete llevar la intensidad de los combates y la rica narrativa de la serie a plataformas iOS y Android.
En este nuevo título, los jugadores se embarcarán en una emocionante aventura llena de acción y estrategia en tiempo real. ‘Mortal Kombat: Onslaught’ se distingue por la incorporación de combates en tiempo real y un enfoque en la aventura beat ‘em up. Los jugadores deberán liderar escuadrones de luchadores icónicos para abrirse paso a través de enemigos desafiantes, empleando tanto las habilidades únicas de los personajes como movimientos especiales para avanzar en la trama.
Lo que hace que ‘Mortal Kombat: Onslaught’ sea particularmente intrigante es su compromiso con una narrativa de alta calidad. Siguiendo la tradición de NetherRealm Studios, este título ofrece una «gran producción narrativa» que llevará a los jugadores a través de una historia envolvente. En esta entrega, seguirás las aventuras de personajes emblemáticos como Scorpion, Johnny Cage, Kitana y otros mientras se unen para enfrentar al antagonista principal, Shinok.
Los combates en el juego ocurren en tiempo real, lo que implica una toma de decisiones estratégicas basada en las hordas de enemigos que se cruzan en tu camino. Trabajar en equipo con tu escuadrón es esencial para mejorar tus personajes y alcanzar un nivel épico, lo que desbloqueará habilidades especiales. Estas habilidades pueden ejecutarse de diversas formas, afectando a grupos de enemigos o apuntando directamente a objetivos específicos.
El juego adopta un enfoque completo de RPG, lo que significa que los jugadores pueden personalizar y mejorar a sus personajes. Además, podrán equipar a sus luchadores con Reliquias, cada una con habilidades especiales que se complementan con los kits de habilidades de los personajes.
Se ofrecen cuatro emocionantes modos de juego:
Arena: Este modo enfrenta a jugadores contra otros escuadrones de cuatro luchadores en emocionantes combates jugador contra jugador.
Historia: Explora la trama principal del juego, conoce el nuevo universo y explora los diversos escenarios en tu aventura.
Torres de jefes: En este modo, los jugadores se enfrentarán a jefes desafiantes que requerirán estrategias específicas para derrotar.
Abismo: Este modo presenta desafíos únicos y emocionantes, incluyendo enfrentamientos con múltiples versiones de un personaje, lo que brinda un toque especial a las batallas.
Este título marca un nuevo camino para la franquicia ‘Mortal Kombat’. El universo de esta entrega es independiente de las anteriores y fue creado por Ed Boon y Dominic, los cuales han desarrollado una nueva trama que explora cómo los personajes llegaron a este nuevo escenario y cuál será su misión en esta historia.
La buena noticia es que ‘Mortal Kombat: Onslaught’ ya está disponible para dispositivos iOS y Android. Los fans de la serie pueden sumergirse en este emocionante RPG y disfrutar de las peleas icónicas en cualquier lugar.
¿Ya lo descargaron? Nosotros ya y la primera impresión es que es un juego entretenido. Pay to Fast, pero divertido.
Microsoft ha anunciado emocionantes adiciones para Xbox GamePass durante la segunda mitad de octubre, con títulos destacados como Dead Space y Like a Dragon Ishin!.
Según la información revelada a través de Xbox Wire, estos son los juegos que estarán disponibles:
Like a Dragon: Ishin! | Disponible en Nube, Consolas y PC – Ya se encuentra disponible.
F1 Manager 2023 | Disponible en Nube, Consolas y PC – A partir del 19 de octubre.
Cities: Skylines 2 | Disponible en PC – Llegará el 24 de octubre.
Dead Space | Disponible en Nube, Consolas, PC y EA Play – Disponible a partir del 26 de octubre.
Frog Detective: The Entire Mystery | Disponible en Nube y Consolas – Llegará el 26 de octubre.
Mineko’s Night Market | Disponible en Nube, Consolas y PC – A partir del 26 de octubre.
Headbangers: Rhythm Royale | Disponible en Nube, Consolas y PC – Llegará el 31 de octubre.
Jusant | Disponible en Nube, Consolas y PC – A partir del 31 de octubre.
Este anuncio seguramente emocionará a los suscriptores de Xbox Game Pass, ya que ofrece una amplia variedad de títulos para disfrutar durante la segunda mitad de octubre.
Sin embargo, también hay noticias menos alegres. Algunos juegos dejarán el servicio el 31 de octubre. Estos son los títulos que se despedirán de Xbox Game Pass:
Gunfire Reborn | Disponible en Nube, Consolas y PC.
Kill It With Fire | Disponible en Nube, Consolas y PC.
Persona 5 Royal | Disponible en Nube, Consolas y PC.
Signalis | Disponible en Nube, Consolas y PC.
Solasta Crown of the Magister | Disponible en Nube, Consolas y PC.
Asegúrate de aprovechar la oportunidad de disfrutar estos juegos antes de que se vayan de Xbox Game Pass el 31 de octubre.
Nota: Las fechas de disponibilidad de los juegos están sujetas a cambios, así que los suscriptores deben estar atentos a las actualizaciones de Xbox Game Pass para obtener los juegos a tiempo.
Analogue, conocida por sus elegantes reinterpretaciones de consolas de videojuegos clásicas, ha emocionado a los fans anunciando su próximo proyecto, Analogue 3D. Esta consola moderna se centra en revivir la icónica era de 64 bits de Nintendo con una resolución 4K.
La consola ofrece una experiencia impresionante, ya que permite a los jugadores disfrutar de juegos de Nintendo 64 en una calidad de imagen excepcional. Christoper Taber, de Analogue, ha destacado que han creado «modos de visualización originales incomprensiblemente profundos». Además de la alta resolución, esta consola también ofrece conectividad Bluetooth inalámbrica y presenta cuatro puertos de control de estilo original. Esto significa que puedes desempolvar tus antiguos controles con cable de N64 y disfrutar de tus juegos favoritos de la forma en que solías hacerlo.
La asociación con el fabricante de periféricos para juegos 8BitDo garantiza un control inalámbrico de alta calidad para la consola. Aunque no se han revelado imágenes completas de la consola o el control, se han proporcionado imágenes teaser para emocionar a los fanáticos.
Analogue 3D promete un soporte del 100% para todos los cartuchos de N64, independientemente de la región. Sin embargo, es importante destacar que no podrá reproducir archivos ROM con derechos de autor. Además, no incluirá soporte para OpenFPGA, un software que se encuentra en Analogue Pocket y que estaba diseñado para «preservar el historial de videojuegos».
Este anuncio es una grata sorpresa para los fanáticos de Nintendo, ya que se trata de una consola moderna que les permitirá disfrutar de sus cartuchos de juegos de N64 en su máxima gloria. La Nintendo 64 fue una consola muy querida en su lanzamiento en 1996, y este nuevo dispositivo promete revivir esos recuerdos.
Mientras que Nintendo ha ofrecido la opción de jugar juegos de N64 a través de Switch Online + Expansion Pack, esta es la primera vez que los fans podrán experimentar la autenticidad de los cartuchos en una consola moderna.
Analogue 3D tiene programado su lanzamiento para el próximo año.
La escena musical en México sigue en constante expansión y ahora ofrece una gran noticia para los amantes de la música alternativa. Por primera vez, el reconocido Pitchfork Music Festival llegará a la Ciudad de México, brindando una oportunidad única para disfrutar de actuaciones de alto calibre y descubrir nuevos proyectos musicales.
El Pitchfork Music Festival es conocido por su éxito en Chicago, donde presenta no solo a destacados artistas de renombre, sino también a prometedores talentos emergentes. El festival ha crecido tanto que ahora cuenta con ediciones anuales en Berlín, Londres y París en Europa, y su llegada a la Ciudad de México se espera con gran entusiasmo.
El Pitchfork Music Festival CDMX, la primera edición de este evento en México, se llevará a cabo del 6 al 9 de marzo de 2024. El festival seguirá el formato de múltiples actuaciones por día en diversas locaciones de la capital, incluyendo el Foro Indie Rocks!, Frontón Bucareli, FÜNK y Yu Yu. Esto permitirá a los asistentes sumergirse en una variedad de experiencias musicales sin perderse ningún espectáculo.
Puja Patel, editora en jefe de Pitchfork, expresó su entusiasmo por llevar el festival a la Ciudad de México y destacó la vibrante escena musical y la rica historia cultural de la ciudad. El festival promete una emocionante alineación de artistas locales e internacionales, con un enfoque en el descubrimiento musical y la construcción de comunidad.
Si bien el cartel completo con los 16 artistas invitados aún no se ha anunciado, ya puedes comprar tus boletos en el sitio web de Passline. Los boletos Pitchfork Plus, que cuestan 4,400 pesos, incluyen acceso a los shows en los cuatro venues y tres club shows. Por otro lado, los boletos Pitchfork Estándar, disponibles por 3,400 pesos , te permiten acceder a los shows en los cuatro venues.
Es importante tener en cuenta que se anunciarán entradas individuales junto con el cartel completo del festival, pero dado que habrá una cantidad limitada de cada tipo de boleto, se recomienda comprarlos con anticipación. La experiencia del Pitchfork Music Festival CDMX es imperdible para todos los amantes de la música que buscan asistir a esta primera edición.
Nosotros ya estamos más que listos para la pachanga.
Después de que Activision Blizzardconfirmara que sus juegos comenzarían a debutar en el servicio de suscripción de Microsoft a partir de 2024, surgen nuevos indicios que sugieren que la llegada de estas entregas a Game Pass podría estar más cerca de lo que se pensaba. De acuerdo con informes internos de la compañía, varios títulos de ‘Call of Duty’ podrían estar disponibles en Xbox Game Pass a partir del 17 de octubre.
Esta información proviene del insider Tom Warren, una figura destacada en la industria de los videojuegos. En su participación en el podcast de Iron Lords, Warren señaló que, dado que la adquisición de Activision Blizzard por parte de Microsoft ya se ha concretado, no sería sorprendente que una de las franquicias más importantes del estudio haga su aparición en el servicio de juegos por suscripción antes de lo previsto.
Esta noticia está relacionada con las declaraciones realizadas a principios de mes, donde Activision afirmó que sus juegos debutarían en Xbox Game Pass en 2024. Sin embargo, Warren insinuó que estos títulos llegarán antes de lo esperado. Aunque aclaró que los juegos más recientes, como ‘Call of Duty: Modern Warfare 3’, no estarán disponibles hasta más adelante, lo que sugiere que los títulos más antiguos de la franquicia serán los primeros en incorporarse al servicio.
Este movimiento podría ser coherente con la revitalización que han experimentado entregas antiguas de ‘CoD‘, como ‘Call of Duty: Black Ops 2’ y ‘Call of Duty: Modern Warfare 2’ de 2009. Estos juegos han experimentado tiempos de espera más cortos para encontrar partidas, lo que ha llevado a un resurgimiento en la comunidad de jugadores y ha «revitalizado» los servidores con usuarios activos.
Es importante destacar que no solo los juegos de ‘Call of Duty‘ se unirán al catálogo de Xbox Game Pass. Otros títulos de Activision Blizzard podrían formar parte de la oferta de juegos por suscripción. Según Activision, es probable que veamos juegos «recientes» en el servicio a partir de mediados de 2024.
A pesar de la información proporcionada por Warren, ni Microsoft ni ActivisionBlizzard han confirmado oficialmente el debut de ‘Call of Duty‘ en Game Pass para este mismo mes. Por lo tanto, es necesario tomar esta noticia con cautela y esperar a mañana para verificar si se cumple el lanzamiento de este catálogo de juegos.
El anticipado primer especial de ‘Attack on Titan’llegará el 10 de septiembre con doblaje latino en exclusiva para Crunchyroll. Este evento es un adelanto de la esperada parte final de la serie, que se espera se estrene en otoño de 2023.
Los fanáticos de Shingeki no Kyojin en América Latina tendrán un emocionante motivo para marcar en sus calendarios.
La noticia ha sido recibida con entusiasmo por los seguidores de la serie, quienes han estado ansiosos por continuar con la trama.
Gerardo Ortega, quien se ha destacado como director de doblaje de la serie, está a cargo del elenco de actores de doblaje que darán vida a los icónicos personajes en español latino:
Eren: Miguel Ángel Leal
Armin: Hector Ireta de Alba
Mikasa: Ana Lobo
Jean: Gerardo Ortega
Hanji: Rossy Aguirre
Levi: Gabriel Basurto
Reiner: Alfonso Obregón
Annie: Gina Sánchez
Connie: Alberto Bernal
Pieck: Dolores Mondragón
Gabi: Danann Huicochea
Falco: Diego Becerril
Zeke: Álex Moreno
El 10 de septiembre, a partir de las 11:30 AM (hora del centro de México), los fanáticos podrán disfrutar de este emocionante especial con doblaje latino. Además del doblaje en español, Crunchyroll también lanzará el doblaje en inglés, portugués, alemán y ruso el mismo día.
Los fanáticos esperan con ansias el segundo especial y la parte final de este anime, y se espera que en las próximas semanas se anuncie la fecha de lanzamiento del segundo episodio especial.
Para más información, visita el sitio web oficial de Crunchyroll: www.crunchyroll.com.
Mientras no la caguen como en el manga…. Yo seguiré esperando la segunda parte de uno de mis animes favoritos contemporáneos.
Xbox ha anunciado el lanzamiento de la Xbox Mastercard, una tarjeta de crédito diseñada para la comunidad gamer. Esta tarjeta, emitida en colaboración con Barclays, ofrece a los titulares la capacidad de utilizar puntos acumulados en compras cotidianas para adquirir juegos y complementos en la tienda de Xbox. Además, presenta la opción de personalizar la tarjeta con el gamertag del usuario en uno de los cinco diseños «icónicos», todos ellos con el logotipo de Xbox.
Sin embargo, existe un requisito para obtener esta tarjeta: solo los miembros de Xbox Insider que residan en el territorio continental de Estados Unidos, Alaska o Hawái pueden aplicar para ella.
El programa de recompensas de la Xbox Mastercard permite a los usuarios acumular puntos de la siguiente manera:
Cinco veces más puntos por compras de «productos elegibles» en las tiendas de Xbox y Microsoft.
Tres veces más puntos en «servicios de transmisión elegibles» como Disney Plus y Netflix.
Tres veces más puntos en «servicios de entrega de alimentos elegibles», incluyendo Grubhub y Doordash.
Aunque aún no se han especificado todas las tiendas «elegibles», la tarjeta promete recompensas adicionales por las compras realizadas en lugares específicos.
Además de las recompensas por gasto, los nuevos titulares de la Xbox Mastercardrecibirán un bono de $50 en forma de puntos después de realizar su primera compra con la tarjeta. También se incluye una oferta especial de tres meses de suscripción gratuita a Xbox Game Pass Ultimate, siempre y cuando el solicitante no sea ya miembro de Game Pass.
La fecha de lanzamiento de esta tarjeta de crédito para gamers aún no se ha anunciado. Para aquellos interesados en solicitar la tarjeta, el proceso para convertirse en un Xbox Insider es sencillo y se puede completar a través de una Xbox o una PC.
Con esta iniciativa, Xbox busca brindar a sus usuarios una nueva forma de disfrutar de recompensas y beneficios relacionados con sus pasatiempos y compras cotidianas.
Sin embargo, no sabemos si hay una fecha estimada de lanzamiento para otras regiones del mundo. Como siempre, los gringos se quedan con lo chido.
Una de las películas más esperadas del año, The Boy and the Heron, dirigida por el legendario Hayao Miyazaki y producida por Studio Ghibli, ha lanzado su primer tráiler. Esta película, que se conoce alternativamente como ‘How Do You Live’,debutó en Japón en julio, generando una gran expectación entre los fanáticos.
Hasta el momento, los detalles de la trama de The Boy and the Heron han sido un misterio bien guardado, con el estudio Ghibli siendo notoriamente discreto en cuanto a su descripción. Antes del lanzamiento del tráiler, los seguidores de Miyazaki y Ghibli solo contaban con algunas imágenes fijas y descripciones simples de la trama.
Lo que hace que esta película sea aún más especial es que marca el regreso de Miyazaki a la dirección después de una década desde su última película, The Wind Rises, lanzada en 2013. También es la primera producción de Studio Ghibli desde Earwig y la Bruja, una película de animación por computadora de 2020 dirigida por Goro Miyazaki, hijo de Hayao Miyazaki.
A pesar de la emoción que rodea el estreno de ‘The Boy and the Heron’, sigue habiendo incertidumbre sobre si esta película se estrenará en América Latina. Aunque la película hará su debut en América del Norte en el Festival Internacional de Cine de Toronto, programado para esta semana, y llegará a los cines de Estados Unidos el próximo 8 de diciembre. Sin embargo, aún no se ha confirmado si llegará a las pantallas en América Latina.
Los fanáticos de la región estarán ansiosos por recibir noticias sobre su posible estreno en la región, ya que el trabajo de Miyazaki y Studio Ghibli tiene una base de seguidores dedicados en América Latina que esperan con ansias cada nuevo proyecto.
The Boys ha revitalizado el género de superhéroes en la industria del entretenimiento. Era justo que esta historia se expandiera más allá del arco principal que conocemos. Y así lo harán con esta nueva entrega llamada «Gen V».
Esta nueva serie está a punto de llegar a Prime Video en unas pocas semanas.
Este nuevo tráiler de «Gen V» presenta una atmósfera más brutal de lo que podrías esperar, especialmente viniendo de una serie como The Boys. En él, un par de siniestros directivos dan la bienvenida a los estudiantes de la Universidad Godolkin. Aunque todo parece tranquilo al principio, la tensión comienza a crecer.
Mientras algunos de los jóvenes prospectos de superhéroes se concentran en aspectos aparentemente inocentes como elegir sus nombres de superhéroes, entrenarse o asegurar patrocinios importantes para sus carreras, algo misterioso se esconde en las sombras. Los nuevos héroes en entrenamiento están decididos a descubrir por qué «todos estamos super dañados».
Acá les dejamos el trailer:
La serie se estrenará en la plataforma de Amazon Prime Video el próximo 29 de septiembre.
Lo mejor de todo es que, en el lanzamiento de la serie, se publicarán los primeros tres episodios el mismo día. Así que podremos armar el maratón para verla.
¿Estás listo para horas llenas de violencia y superpoderes? Nosotros sí.
Este año marca el regreso de una de las bandas más icónicas de todos los tiempos, The Rolling Stones. Con una trayectoria que ha influido en generaciones enteras y un legado que ha dejado huella en la historia del rock, la noticia de su nuevo material es emocionante para sus seguidores y amantes de la música en general.
A pesar de su renombrada carrera, ha pasado un buen tiempo desde que The Rolling Stones lanzó música inédita. Su último álbum con canciones originales, «A Bigger Bang», se lanzó en 2005. Desde entonces, la banda ha publicado un álbum de covers, «Blue & Lonesome» en 2016, así como varias recopilaciones y reediciones de sus clásicos. A lo largo de estos años, hemos recibido pequeños destellos de música nueva.
En 2020, durante la pandemia, sorprendieron a todos con el lanzamiento de «Living in a Ghost Town», su primera canción inédita en más de una década. Este lanzamiento generó expectativas de un nuevo álbum, pero lamentablemente, este no llegó.
En 2023, los Stones comenzaron a insinuar que podrían lanzar un nuevo álbum de estudio. Desde declaraciones de Keith Richards sobre el trabajo en un nuevo disco hasta misteriosas proyecciones en todo el mundo, los indicios eran claros.
Finalmente, el 6 de septiembre, después de 18 años de espera, la banda anunció en una conferencia en Londres su vigesimocuarto álbum de estudio, titulado «Hackney Diamonds».
Para emocionar a sus seguidores, lanzaron «Angry», el primer sencillo de este nuevo álbum, y cumple todas las expectativas para el regreso deesta bandota.
Pero eso no es todo, la banda también estrenó el videoclip oficial de esta canción, en el que cuentan con la participación de la reconocida actriz Sydney Sweeney, conocida por su papel en «Euphoria» y «The White Lotus». El video presenta a Sweeney bailando y paseando en un convertible por las calles de Los Ángeles, mientras los espectaculares con imágenes de Mick, Keith y Ronnie de diferentes épocas cobran vida para interpretar la canción.
Juzguen ustedes mismos está nueva rola.
«Hackney Diamonds», el vigesimocuarto álbum de estudio de Mick Jagger y sus cuates. Estará disponible el próximo 20 de octubre.
El año pasado, Stray, un juego de plataformas que sigue las aventuras de un solitario gato en una ciudad futurista, cautivó a la comunidad de internet y a los jugadores. Ahora, el estudio de animación de Annapurna está trabajando activamente en el desarrollo de una película animada basada en este famoso juego de gatos de 2022.
Stray fue anunciado por primera vez durante el evento de revelación de la PS5 en 2020 y rápidamente se volvió viral gracias a su protagonista felino y su impresionante estética. Esto lo convierte en una sólida base para una película que ahora está en desarrollo.
Entertainment Weekly anunció en exclusiva que Annapurna Animation, la división de películas animadas de Annapurna, está trabajando en una película basada en Stray. Según EW, esta es solo una de las muchas películas que el estudio tiene planeadas después del éxito de su primera película en Netflix, Nimona.
Robert Baird, jefe de Annapurna Animation, comentó: «Este es un juego que trata sobre lo que nos hace humanos, y no hay humanos en él. Es una comedia de amigos sobre un gato y un robot, y hay una dinámica tan hilarante. Entonces, hay comedia inherente en esto, pero no hay un ser humano en esta película. Creo que es una de las razones por las que el juego fue increíblemente popular, que ves el mundo desde el punto de vista de un gato adorable. ¿Cómo lo lograron y cómo lo lograremos en la película?».
Aunque recrear la perspectiva única del juego en una película puede parecer «imposible» en ocasiones, Bairddestacó que es fundamental capturar la «esencia del juego», que es clave para su popularidad.
¿Por qué Annapurna eligió Stray para su primera adaptación de juego a película? La compañía tiene planes de adaptar otros éxitos independientes en películas, aunque no se han revelado los títulos específicos en consideración. Sin embargo, Andrew Millstein, otro alto ejecutivo de Annapurna Animation, explicó que Stray fue elegido primero debido a su gran popularidad.
Aún no se ha anunciado una fecha de lanzamiento específica para la película de Stray, ni se ha confirmado si la película se estrenará primero en Netflix u otras plataformas de streaming o si tendrá un lanzamiento en cines.
Mientras esperamos el estreno de la película de Stray, pueden disfrutar del juego Stray, que está disponible en PS5, PS4, Xbox Series X/S, Xbox One y PC.
Hoy les vengo a escribir sobre It´s Ok to be not Ok, un dorama coreano que nos hace recordar que todos tenemos problemas mentales pero con el apoyo y comprensión de nuestros amigos o seres queridos podemos superarlos.
¿De qué va?
Es una novela coreana que consta de 16 capítulos y puede ser encontrada en Netflix. Está serie salió a transmisión en junio de este año y finalizó en agosto.
La historia comienza con Moon Gang-tae (Kim Soo-hyun), una persona de alma noble que trabaja en un hospital psiquiátrico, fuera del trabajo se dedica únicamente a cuidar a su hermano Moon Sang-tae (Oh jung-se) que sufre del trastorno del espectro autista. Ellos son huérfanos desde niños, su madre murió en un misterioso asesinato en el que el único testigo fue Sang-tae y lamentablemente el shock que le causó fue tan grande que jamás pudo ayudar a las autoridades para avanzar en el caso.
En el otro lado de la historia tenemos a Ko Moon-young (Seo- Ye-ji), una exitosa autora de libros infantiles que también sufre de severos trastornos de personalidad. Podemos notar en su actitud rebelde que siempre consigue lo que quiere.
La historia se pone interesante cuando Gang-tae y Moon Young se encuentran, ya que van recordando que se conocieron cuando eran unos niños en una situación complicada. Ahora, con el paso de los años la química entre los protagonistas y la tensión emocional se hace notar ante las cámaras.
Ninguno de estos jóvenes la tuvo fácil de morros. Moon-young sufre muchos traumas de la infancia debido a sus padres, que tenían severos problemas emocionales y terminaron hundiendo a nuestra protagonista con sus broncas.
Por el otro lado Gang-tae también cuenta con la impotencia de nunca poder ser libre, ya que siempre tendrá que estar al pendiente de su hermano mayor, que si bien puede hacerse cargo de si mismo no controla algunas situaciones sociales llegando a explotar.
Una serie fresca y diferente.
Al ser un dorama obvio sabemos que la serie lleva una trama amorosa. Sin embargo, lo grandioso de ella es como se va contando la historia de amor mientras se nos muestran los miedos, problemas, traumas e inseguridades de los protagonistas e incluso los personajes secundarios. La serie se adentra en todos los problemas psicológicos que van apareciendo y la forma de solucionarnos.
La animación es increíble, el vestuario nos hace recalcar a Moon-young como la reina de la serie, las locaciones son grandiosas y el soundtrack entra muy bien con todas las escenas.
El estilo animado fusionado con la vida real.
Para contarnos los cuentos que escribe Moon-young se utiliza las animaciones en stop-motion creadas por Osho Rino, esto al más puro estilo de Tim Burton. Son pequeños cortos que se agradecen, visualmente entran muy bien al querer explicar de qué van los cuentos de la escritora.
Problemas psicológicos.
Este dorama nos transmite los traumas que vivimos todas las personas, unas de mayor manera que otras. Sang-tae nos permite ver lo díficil que es la vida para una persona que sufre de autismo, lo complicado que es hacer que la sociedad te acepte. Moon-young nos demuestra el problema que es sufrir de trastorno de personalidad antisocial, sus impulsos, enojos e ira descargados de una manera infantil y caprichosa.
En los arcos secundarios se tocan problemas como parálisis del sueño, trastorno de estrés postraumático, alcoholismo, depresión, entre otros que nos muestran que cada persona tiene broncas, sin embargo siempre se puede salir adelante con la debida ayuda.
Actuaciones increíbles.
Pocas veces me caen bien todos los personajes en una serie. Está es una de ellas. Las actuaciones de todos son firmes y cumplen el rol adecuadamente.
Sin embargo, las actuaciones que más me sorprendieron fueron específicamente tres:
Sang-Tae, este gran actor cumple perfectamente su papel de autista y nos inmiscuye completamente en lo complicado que debe de ser la vida para las personas que padecen de este problema.
Moon-young deja el estereotipo de la mujer coreana y en pantalla aparece como una mujer dominante, segura de si misma, confiada y con un empoderamiento que de verdad le compras todo lo que diga. Sumado un vestuario único que la hace ver como una princesa en todos los episodios.
Oh Ji-wang, el director del hospital psiquiátrico es uno de los personajes más agradables de la serie. Su función en el hospital le da vida a las personas que están ahí, es como aquel motor que siempre los motiva a que van a salir de ahí, dejando atrás todos los problemas que los acechan como fantasmas.
Escenas románticas bastante sosas.
Sólo de una cosa puedo tener queja en esta serie. Y no lo tomen a mal, sé que los dramas coreanos contienen chingos de escenas románticas hasta desgastar el corazón y hacerle creer al espectador que su amor es puro y real.
Esta serie abusa de las escenas donde Gang-tae y Moon-young se quedan viendo. Y literal, en cada capítulo hay escenas repetidas donde se pasan admirando los bellos que son todo el tiempo sin llegar a besarse.
Y no sé si sea cliché o si no soy muy fan de ese tipo de escenas románticas pero sentí excesivo el uso en cada episodio.
Calificación.
⭐⭐⭐⭐⭐
Puntuación: 4.5 de 5.
La serie cuenta con todo para ser entretenida desde principio a fin. Lo único que no me gustó fue la manera tan abrupta en la que todo el tiempo tratan de colocar las escenas románticas entre los protagonistas. Puede ser que a la mayotía le agrade este abuso, sin embargo al autor de esta entrada se le hizo bastante soso la manera en que trataban de colocar todo el tiempo aquella tensión entre ellos (Perdón, apenas le voy entrando a esto de los doramas).
Fuera de eso, la trama romántica como los problemas psicológicos que se tocan en la serie son muy bien armados y el mensaje que deja al final nos deja un gran sabor de boca.
Se rumora que habrá una segunda temporada, así que amigos, estemos al pendiente de está gran historia.