La banda Primal Scream aterrizó en nuestro país desde Reino Unido, dejando un show de rock que todos sus fans estaban esperando.
Pocas bandas logran mantenerse vigentes después de más de cuatro décadas, pero ellos lo han conseguido combinando rebeldía, experimentación y una energía que sigue viva, con la que inundaron el Teatro Metropólitan.
La banda, liderada por Bobby Gillespie y que ya se ha hecho un referente en el rock británico, nos dejó un show digno de su reputación de ya más de 40 años. Fue formada en el remoto 1982, año que marcó el inicio de esta agrupación que ya es pieza clave en la evolución del rock alternativo con toques de electrónica.
A lo largo de tantos años, esta agrupación ha tenido diferentes etapas y una gran evolución musical: desde rock sucio, tonos experimentales, sonidos industriales e incluso políticos. Su música no solo busca hacer bailar o gritar, sino también hacer pensar, ya que muchas letras hablan de crítica social, espiritualidad y rebeldía que le encanta a sus fans, esto dejándose notar en todo el empeño que el público dio al cantar las letras a todo pulmón junto a la banda británica.
Ver a Primal Scream en vivo es una experiencia que va más allá del simple concierto. Bobby Gillespie, con su carisma inconfundible, logra que el público se sumerja en un viaje psicodélico entre luces, riffs de guitarra y beats electrónicos que hacen vibrar tanto a viejas como a nuevas generaciones, llegando a conectar con todos por igual.
En el show tocaron grandes éxitos, tanto recientes como ya clásicos de la banda, como ‘Country Girl‘, que fue una canción con la que regresaron a sus raíces, dejando de lado la electrónica y volviendo a ese sonido característico de guitarras más crudas que se escuchaba en el rock británico original.
Otra de las canciones estelares no podía ser otra que su icónico tema: ‘Movin’ On Up‘, un viejo clásico que, aunque salió hace más de 30 años, sigue siendo un éxito sin igual y bastante importante, no solo en el sentido de popularidad, sino también por ser la canción que marcó el antes y después de la banda al encontrar su propia identidad musical con una combinación de rock psicodélico, gospel y dance. Todo esto acompañado de una letra que habla de liberarse del pasado, dejar atrás lo negativo y buscar una nueva dirección en la vida.
Por último, y para cerrar el show, llegó ‘Rocks’, una canción que es la definición del rock & roll sacado de los 90, teniendo también toques de blues, funk y una actitud punk. Todo esto en una canción que hizo que todo el público, al unísono, la cantara, dando final a un concierto más que mágico, que estoy seguro tanto los nuevos como los viejos fans de la banda disfrutaron a más no poder.
Primal Scream demostró que el paso del tiempo no ha hecho más que fortalecer su esencia. Este concierto fue una verdadera dosis de rock ,tanto alternativo como clásico, que recordó por qué la banda escocesa sigue siendo un referente en la historia de la música. Su energía, su actitud y la conexión con el público dejaron claro que su espíritu sigue intacto.
Una noche llena de himnos, guitarras y nostalgia que confirmó que el rock de Primal Scream sigue tan vivo como siempre, esperando ya el regreso de la banda más temprano que tarde.
La música electrónica francesa siempre ha tenido grandes exponentes, y unos de los mejores es sin dudas el dueto Polo & Pan, sus ritmos tropicales, estética retro y su alegría sonora invadirán el viernes 14 de noviembre al Autódromo Hermanos Rodríguez, en el Corona capital 2025, uno de los festivales más importantes de Latinoamérica.
El dúo formado por Paul Armand-Delille a.k.a Polo y Alexandre Grynszpan a.k.a Pan comenzó alrededor del 2013 como DJs residentes del legendario club Le Baron en París, donde mezclaban música electrónica con influencias tropicales, funk, house francés y una buena dosis de fantasía. Su debut llegó con el su primer EP Rivolta, pero fue con Caravelle en el 2017 que el mundo los abrazó.
Su éxito no fue extraño ya que enamoraron al publico con canciones como Canopée, Nana,Arc-en-Ciel y la famosa Dorothy. Para el 2021 llegaría su álbum Cyclorama, una evolución más pop, más global, la cual los ha llevado a tocar en grandes escenarios como Coachella o el Olympia de París, esto los ha convertido en embajadores de la música ‘good vibes’.
El Corona Capital no sólo junta a los gigantes del indie y la electrónica, también es un festival con visión global, que celebra proyectos que expanden los límites de la música alternativa. Y Polo & Pan encajan perfecto en esta misión.
Así que no te puedes perder esta fiesta de los sentidos, este 14, 15 y 16 de noviembre en esta edición del festival Corona Capital 2025.
El festival amigo llega con un gran cartel a los campos los alcanfores, en Cuautitlán Izcalli presentando a artistas que son parte de la playlist diaria de muchos.
Presentamos el top de canciones de los artistas para que no te quedes sin cantar en el festival este próximo 06 de diciembre:
SIDDHARTHA — Top 5
Brújula
00:00
Bacalar
Ser Parte
Únicos
SABINO — Top 5
Película
Tú
Guapa!
Date Cuenta
Me Puse High
INSPECTOR — Top 5
Amnesia
Amargo Adiós
Y Qué
Osito Dormilón
Pánico
CALONCHO — Top 5
Palmar
Optimista
Brillo Mío
Somos Instantes
Wacha Checa
Palmar
Optimista
Brillo Mío
Somos Instantes
Wacha Checa
JUMBO — Top 5
Siento Que…
Fotografía
Cada Vez Que Me Voy
Rockstar
En Repetición
LIQUITS — Top 5
Jardín
Sobres
Chícharos Mágicos
Carino
Te Aprovechas
CLUBZ — Top 5
Palmeras
Popscuro
Templos
El Rollo
Épocas
TECHNICOLOR FABRICS — Top 5
Dale calma
Fuma
Globos
Avanza
Bienvenidos
VALERIA DÁVILA — Top 5
CHARLES ANS — Top 5
Ojalá
No Te Odio
Te Pido
Ya No Me Busques
Algo Diferente
CHARLES ANS — Top 5
Si Nunca Va a Amanecer
Homegrown Mafia
Canela
Mis Defectos
De Ti Me Olvido
Con esto podrás cantar a todo pulmón con tus amigos durante el festival amigo FA.
Los boletos ya están a la venta a través de Boletia, actualmente en fase 1. Los precios son los siguientes:
Hay noticias que se sienten como justicia poética: Pavement tocará por primera vez en México, y lo hará en el escenario ideal para su espíritu: el Festival Hipnosis 2025, este 1 de noviembre en la CDMX, será el encuentro definitivo entre una banda de culto y un país que los esperaba desde siempre.
Cuando Pavement surgió a finales de los 80, el indie rock todavía no tenía nombre. Era sólo ruido, guitarras desafinadas, poesía críptica y un puñado de inconformes grabando en sótanos.
Hay bandas que cambian la historia sin proponérselo. Pavement es una de ellas. Nacidos en Stockton, California, en 1989, Stephen Malkmus, Scott Kannberg y compañía redefinieron el indie rock cuando nadie imaginaba que el lo-fi y la ironía poética podrían dominar una escena.
Con clásicos como Slanted & Enchanted de 1992 y Crooked Rain, Crooked Rain en 1994, pavimentaron —literalmente— el camino sonoro para cientos de bandas que llegarían después.
Tras su pausa de 1999, el mundo los elevó a categoría de culto, su reunión no es un revival para lucrar con recuerdos, es la oportunidad de volver a conectar con el público que creció con ellos. A México, su legado llegó antes que ellos, generaciones completas descubrieron a Pavement en blogs, en vinilos desgastados y en playlists heredadas. Muchos crecieron pensando que verlos en vivo sería casi imposible.
Afortunadamente los suenos se hacen realidad, gracias a que esta octava edición del Hipnosis Festival, trae a Pavement, Dinosaur Jr., Motorama, Molcha Doma, Japanese Breakfast y mas grupos del indie mundial, la cita es este 1 y 2 de noviembre en el Estadio Fray Nano.
El mágico sábado 1 de noviembre, en el icónico Estadio Fray Nano de la CDMX, Japanese Breakfast desembarcará en el Hipnosis Festival 2025 Esta será una oportunidad única para sumergirse en un universo sonoro que mezcla la introspección, la melancolía y donde el indie pop se convierte en un ritual.
Detrás del nombre Japanese Breakfast está Michelle Zauner, una artista birracial, mitad coreana y mitad judía-americana, que fundó el proyecto en 2013. Lo que empezó como terapia personal tras la pérdida de su madre se transformó en discos como Psychopomp 2016, Soft Sounds from Another Planet 2017 y Jubilee 2021, este último nominado al Grammy.
En For Melancholy Brunettes (& Sad Women), su más reciente álbum estrenado este año, Zauner mezcla melancolía y celebración, explorando feminidad, memoria y texturas con sonidos sofisticados. La inclusión de su canción My Baby (got nothing at all) dentro del soundtrack de la exitosa película Materialists le dio un buen impulso al grupo, que ahora esta en gira mundial.
Los fans saben que un show de Japanese Breakfast no es solamente canciones: es una experiencia emocional en la que lo íntimo se convierte en colectivo y en Hipnosis 2025 no sera diferente.
La posibilidad de ver a Michelle y compañía en un festival que apuesta por la diversidad sonora entre el garage, el shoegaze, el indie y lo experimental, justo en un entorno donde la curiosidad y la emoción se mezclan, con un set en el que los temas más queridos podrían convivir con tracks de su nuevo material.
Una puesta en escena que mezcla el estilo dream-pop del grupo con elementos visuales que potencian la atmósfera introspectiva.
A una semana del Festival Hipnosis 2025, la organización publicó su guía definitiva para que vivas el ritual sin contratiempos. El evento invita a los asistentes a disfrazarse libremente, siempre con respeto y siguiendo las normas de seguridad que garantizan una experiencia cómoda para todos.
Los disfraces están permitidos, pero se especifica que no se podrán ingresar accesorios metálicos puntiagudos o con filo, como estoperoles, picos, cadenas, cuchillos o herramientas. También quedan prohibidos sombreros o tocados de más de 30 centímetros de altura, así como réplicas de armas, bates, espadas o escudos, incluso si forman parte del atuendo. Si planeas asistir con una botarga, se realizará una inspección especial al ingreso para verificar que todo esté dentro de las reglas.
En la lista de artículos no permitidos también se incluyen alimentos y bebidas, cigarrillos electrónicos o encendedores, armas, cadenas, objetos de vidrio, aerosoles, mascotas, rayos láser, paraguas, carritos, cámaras profesionales o drones, bicicletas, sustancias ilegales, instrumentos musicales y peluches. El mensaje es claro: todo lo que pueda alterar la experiencia colectiva o representar un riesgo, queda fuera.
Por otro lado, el “Buen Trip” marca lo que sí puedes llevar: celular, bolsa pequeña o cangurera, baterías externas, medicamentos con receta vigente, tapones de oídos, cámaras pequeñas o no profesionales, sombreros, maquillaje, lentes de sol, chamarras, guantes y cascos. La clave está en la practicidad y la comodidad para disfrutar el festival sin preocupaciones.
El Festival Hipnosis 2025 se celebrará el 1 y 2 de noviembre, y promete una experiencia envolvente de música y psicodelia. Recuerda: mantén la vibra segura y el respeto por la comunidad festivalera.
Este próximo domingo 2 de noviembre, la capital mexicana será el escenario de un momento imperdible para los amantes del post-punk y la new wave, Motorama llega con su mezcla de guitarras frías, atmósferas melancólicas y un ritmo que parece venir de otro tiempo, el quinteto ruso llega al Estadio Fray Nano como parte del gran line up del Festival Hipnosis 2025.
Desde su fundación en 2005 en Rostov on Don, Rusia, hasta ahora 20 años después, Motorama ha construido una estética sonora tan melancólica como hipnótica, inspirada en el post-punk británico de los 80 como Joy Division y el new wave soviético, con un sonido propio que mezcla lo glacial y lo íntimo, lo bailable y lo introspectivo.
No es solo ver una banda: es sumergirse en su universo. Con discos clave como Alps del 2010, Calendar en 2012, Poverty 2015 o Dialoguesen el 2016 reflejan una evolución constante de su música, ahora en su gira por latinoamerica, toca el turno de la CDMX, dentro de uno de los festivales que mas llaman la atención de la ciudad, el Hipnosis 2025.
Este 1 y 2 de noviembre llega la octava edición del Festival Hipnosis 2025 en el Estadio Fray Nano. Fernando Iglesias Calderón S/N, en la Jardín Balbuena, las estaciones de metro mas cercanas son Mixiuhca y Velódromo de la linea 9 del metro.
BOLETOS EN TAQUILLASSIN CARGOS en Foro Indie Rocks! en Zacatecas 39A, Roma Norte. de Lun–Dom: 2 a 9 pm
Si ya tienes tu Pasaporte del Pitchfork Music Festival CDMX 2025 y seleccionaste el beneficio para el Festival Hipnosis 2025, acabas de desbloquear algo grande: entras sin costo a los dos días del festival, el 1 y 2 de noviembre, con acceso general válido para ambas jornadas. No pagas nada extra.
Para activar ese acceso gratuito, debes enviar un correo a info@pitchforkmusicfestival.mx con tres datos muy claros: tu nombre completo, el correo con el que hiciste la compra y el ID de tu boleto Pitchfork. Es importante que la información coincida con la compra original para que la validación sea correcta.
Después de enviar ese mail, no necesitas volver a escribir si ya lo hiciste antes. Tu acceso se enviará entre el 27 y el 30 de octubre, así que debes estar pendiente de tu bandeja de entrada y también revisar la carpeta de spam. Ese correo es tu pase.
El día del festival, cuando llegues a Hipnosis, deberás presentar tu INE o identificación oficial. Ese documento se usará para validar tu entrada y confirmar que tú eres la persona registrada. Sin identificación oficial no se garantiza el acceso.
Este beneficio aplica únicamente para quienes no solicitaron reembolso total o canje en CASFID. Si pediste devolución completa o hiciste cambio, el acceso gratuito ya no es válido.
En resumen: si hiciste bien el proceso con tu Pasaporte Pitchfork, elegiste el beneficio Hipnosis y todavía no pediste reembolso, estás dentro. Tu Pasaporte Pitchfork se convierte en tu boleto para vivir el viaje completo del Festival Hipnosis 2025, sin pagar nada más.
¿Listo para disfrutar uno de los festivales más chidos el siguiente fin de semana? ¿Por allá te vemos?
La noche cae en Querétaro y el escenario del Pulso GNP 2025 está a punto de estallar de energía. Billy Idol, con su melena rubia erizada y su eterna actitud desafiante, sale al escenario como si los años 80 nunca se hubieran ido. Desde el primer momento se siente la expectativa en el aire: miles de fanáticos mexicanos aguardan corear a todo pulmón sus himnos más emblemáticos.
Estas son las canciones que esperamos escuchar.
La velada arranca intensa. Los acordes iniciales de Dancing With Myself encienden a la multitud como una chispa en pólvora. Este tema, originalmente lanzado a inicios de los 80 cuando Idol daba sus primeros pasos tras la disolución de Generation X.
Tras la euforia inicial, las luces del escenario bajan un poco para teñir el ambiente de azul neón. Es el momento de Eyes Without a Face, la balada más inolvidable de Idol. Con su atmósfera melancólica y esos sintetizadores de ensueño, la canción ofrece un contraste emotivo en medio de tanto rock.
El silencio apenas dura un segundo, porque inmediatamente la banda nos devuelve al frenesí. Mony Mony comienza a retumbar con su riff festivo y ese ritmo de batería que invita a aplaudir por encima de la cabeza. Esta canción, un cover de rock sesentero que Billy Idol hizo suyo en los 80, es sinónimo de descontrol divertido.
Para cuando suenan los acordes de Rebel Yell, la noche ha alcanzado su pico de intensidad. Este himno de rebeldía – canción titular del álbum de 1983 del mismo nombre. Es quizás la joya más brillante en el repertorio de Billy Idol. Rebel Yell encapsula todo lo que define un gran show de rock: una introducción explosiva, un ritmo que acelera el pulso y un estribillo que exige ser gritado a todo pulmón.
Pero ningún concierto de Billy Idol estaría completo sin White Wedding. Cuando por fin llega esta canción ya sea al cierre del show o en el bis final el Autódromo de Querétaro se convierte en el escenario de la boda más rockera y rebelde jamás imaginada.
La audiencia mexicana sentirá en vivo la misma fuerza que hizo legendarios a estos temas, coreando cada palabra como si el tiempo no hubiera pasado. En conclusión, el Pulso GNP 2025 nos promete un show inolvidable: una noche en la que la nostalgia ochentera y la energía actual chocan para crear magia. Con Idol entregando el alma en el escenario y miles de voces acompañándolo, Querétaro vivirá una velada de rock irrepetible, llena de pasión, euforia y espíritu rebelde.
¡Será, sin duda, una fiesta eterna que quedará sonando en la memoria de todos los asistentes!
Recuerda que aún estás a tiempo de conseguir tus boletos a través de la plataforma e-ticket.
La cuenta regresiva hacia la octava edición del Festival Hipnosis arranca con un viaje sonoro imperdible este viernes 31 de octubre en la Sala (A) del Foro Indie Rocks!, donde se celebrará una noche previa comandada por uno de los nombres más influyentes del avant rock contemporáneo: Geordie Greep.
El ex líder de black midillega a la CDMX con su nuevo proyecto en solitario, tras la pausa indefinida del icónico trío británico en 2024. Ahora bajo su propio nombre, Greep presenta un show especial que explora nuevas rutas del pop alternativo, el jazz-funk y la experimentación pura con su reciente álbum The New Sound. Una oportunidad única para escuchar en vivo la transformación de un artista que, sin perder su esencia matemática y teatral, abre nuevas puertas a la psicodelia moderna.
Pero no viaja solo. Desde Canadá, Population II suma intensidad con su mezcla psicodélica, ritmos funk y una actitud free jazz que rinde tributo tanto al punk como al heavy más clásico. También desde tierras canadienses llega DVTR, un dúo que desarma géneros con un performance irreverente y sin límites lingüísticos. Representando a la escena nacional, Niño Baca será el encargado de abrir la noche con su propuesta emergente de psicodelia mexicana.
Los boletos para esta noche previa al festival ya están disponibles a través de Fever.
Todo está listo para un preámbulo explosivo al Hipnosis 2025, que se celebrará el sábado 1 y domingo 2 de noviembre en el Estadio Fray Nano, en dos días donde la realidad se disuelve en frecuencias.
El Estado de México también se está convirtiendo en casa de grandes festivales, y Festival Amigo (FA) no es la excepción. Para quienes no somos de CDMX siempre es emocionante cuando llegan eventos importantes fuera de la capital, y este 6 de diciembre, para cerrar el año con buena vibra, el festival FA llegará a Los Alcanfores, Cuautitlán Izcalli.
El evento promete una tarde relajada, ideal para ir con amigos, disfrutar de la música y despedir el 2025 con muy buen ambiente. El cartel reúne talentos que conectan con distintas generaciones: Sabino, Inspector, Caloncho, Jumbo, Liquits, Blubz, Technicolor Fabrics, Valeria Dávila y, como sorpresa especial, se suma Charles Ans, uno de los nombres más esperados por los fans. Además, aún queda un artista sorpresa por anunciar, lo que mantiene alta la expectativa.
Los boletos ya están disponibles en diferentes fases. La Preventa Amigo Fiel ofrece los mejores precios con General en 850 pesos y Preferente en 1,000 pesos. Después viene la Preventa Fase 1, con General en 1,000 pesos y Preferente en 1,400 pesos. Finalmente, en Fase 2, los boletos quedan en 1,150 pesos (General) y 1,600 pesos (Preferente). Una buena oportunidad para asegurar tu lugar antes de que suban más
Festival Amigo pinta para convertirse en uno de los eventos más especiales del Edomex: accesible, cercano, relajado y con un lineup lleno de propuestas que garantizan un cierre de año musicalmente fuerte.
El año se va, pero sin antes dejarnos con uno de los mejores eventos para los fanáticos de la música en español: el Festival Amigo 2025. Este esperado festival promete ser una experiencia única para todos los amantes de los conciertos, ofreciendo una mezcla de géneros y artistas que van desde el pop hasta el rock y el ska. La cita será el 6 de diciembre en Campos Los Alcanfores, en Cuautitlán Izcalli, Edomex, un escenario ideal para recibir a miles de personas que se reúnen cada año para disfrutar de la música en vivo.
El festival contará con un impresionante cartel de artistas consagrados y emergentes, que ofrecerán shows llenos de energía y emoción. Entre los grandes nombres está Inspector, una de las bandas más esperadas de esta edición. Con más de tres décadas de trayectoria, Inspector se ha consolidado como una de las agrupaciones más representativas del ska en México y Latinoamérica. Y al parecer, quieren cerrar este 2025 haciendo vibrar a todos con sus inolvidables rolas.
Hablando de rolas, sabemos que cuentan con himnos con los que conectan con el público. Desde “Amnesia”, “Y Qué”, “Amarga Adiós”… vaya, cada canción de Inspector tiene el poder de convertir cualquier concierto en una fiesta incontrolable. Así que lleva cangurera y mucha agua para poder saltar y cantar a todo pulmón.
Después de tantos años de trabajo, la banda sigue demostrando por qué es un pilar dentro del panorama musical mexicano. Y si eres fan de Inspector, no puedes perderte esta oportunidad de verlos en vivo en un evento tan especial.
Nos vemos en Campos Los Alcanfores, en Cuautitlán Izcalli, y tranquilo, no te vas a perder: el suburbano tiene una estación que te dejará a unos cuantos minutos del evento. Así que, nos vemos por allá.
Elegir a quién ver en un festival es deporte extremo: horarios que se empalman, caminatas eternas entre escenarios y esa eterna duda de “¿me quedo o corro?”. Para ahorrarte el FOMO, aquí van los 12 shows que valen oro y por qué no deberías perderte.
Tino el Pingüino
El rapero Tino el Pingüino representa lo mejor del hip hop alternativo mexicano. Con rimas inteligentes y un flow inconfundible, Franco Genel (su nombre real) lleva el rap más allá de lo tradicional al fusionarlo con funk, jazz y melodías pegajosas. Sus letras honestas, cargadas de referencias culturales, resuenan con una autenticidad poco común. En vivo, Tino se entrega por completo: es un artista en constante evolución que siempre busca dar la mejor versión de sí mismo, sin perder sus raíces.
Tino se presentará a las 2:30 PM así que prepárate y llega temprano para no perderte su show.
Bandalos Chinos
Desde Argentina, Bandalos Chinos trae un pop indie vibrante que demuestra que la escena latinoamericana está más viva que nunca. Su sonido fresco viene cargado de influencias retro: sintetizadores con sabor a los 70’s que invitan a bailar y ritmos suaves llenos de groove. Con una onda relajada pero dinámica, esta banda ha pulido el arte de crear melodías tan pegajosas que es imposible no tararearlas.
Bandalos Chinos iniciará su presentación a las 3:15 PM. ¿Ves por qué te decimos que le caigas desde tempra?
Elsa y Elmar
La cantautora colombiana Elsa y Elmar (Elsa Carvajal) aporta al festival un toque de sensibilidad y magia introspectiva. Su propuesta de pop indie es delicada y emotiva, con letras profundas que llegan directo al corazón.
En sus canciones conviven atmosferas etéreas y beats bailables, todo realzado por la voz dulce pero poderosa de Elsa. Ella se presentará a las 4:00 PM, igual y puedes ver un ratito a los Bandalos y lanzarte a disfrutar de la música de Elsa.
Carlos Sadness
Directo desde Barcelona, Carlos Sadness nos invita a soñar despiertos con su estilo único de pop folk. Sus canciones son poemas hechos música, con letras que evocan atardeceres de verano, viajes y amores color pastel. Sobre el escenario despliega melodías tropicales y una vibra chill tan cálida que transporta a la playa aunque estemos en medio del festival.
El buen Carlos se presentará a las 4:40 PM, por lo que tendrás que correr por si andas en algún otro escenario.
Nathy Peluso
Nathy Peluso desatará un huracán de ritmo y poder femenino sobre el escenario de Pulso GNP. La artista argentina rompe esquemas con una mezcla explosiva de hip-hop, R&B, soul, ritmos latinos y funk, todo impulsado por su voz imponente. Su presencia escénica arrolladora la confirma como “la reina del flow y la actitud”, una verdadera fuerza de la naturaleza en concierto.
Cada presentación de Nathy es un espectáculo teatral donde la danza, el estilo y la energía se fusionan de forma electrizante. Ella se presentará a las 5:25 PM
The Chainsmokers
Para los amantes de la electrónica, The Chainsmokers prometen una fiesta inolvidable de principio a fin. Este dúo neoyorquino de DJs y productores se ha coronado como maestro del EDM con tintes de pop, gracias a una racha de hits globales que todos hemos cantado.
En vivo, su set es pura adrenalina: visuales impactantes, juegos de luces, cañones de CO₂ y drops estruendosos que harán vibrar hasta al último rincón del venue. Canciones como “Closer” o “Something Just Like This” han sonado en escenarios masivos alrededor del mundo, y en Pulso GNP no será la excepción en cuanto a energía.
Ellos se presentarán al as 6:20 PM en el escenario casa Bacardí. Show que no te debes perder.
Billy Idol
Leyenda viva del rock, Billy Idol llega para recordarnos lo que significa la actitud rebelde sobre un escenario. Ícono del punk rock ochentero, Idol marcó a toda una generación con himnos como “Rebel Yell” y “White Wedding” y aún hoy conserva esa energía insolente que lo hizo famoso.
Ver a Billy Idol en concierto es presenciar un pedazo de historia musical con esteroides: su voz ronca y poderosa sigue intacta, y su carisma logra dominar a las masas a su antojo.
Prepárate para cantar a todo pulmón con este ícono, porque Billy todavía sabe cómo encender un festival entero. Él maestro del rock se presentará a las 7:25 PM en el escenario Vivir es Increíble.
Enjambre
Desde Zacatecas para el mundo, Enjambre ha sabido conquistar miles de corazones a punta de nostalgia y buen rock. Su estilo combina melodías dulces y algo melancólicas con guitarras enérgicas, logrando un balance entre romanticismo y potencia sonora. Los estroucs mexicanos, diría yo aunque me juzguen.
on más de una década en la escena, cuentan con canciones que ya son himnos del rock mexicano moderno – ¿quién no ha cantado “Dulce Soledad” o “Manía Cardíaca” recordando viejos amores? En vivo, Enjambre ofrece una montaña rusa de emociones: por momentos te llega al alma con letras sensibles, y al siguiente estás saltando y coreando cada verso con euforia.
La poderosa banda se presentará a las 8:25 PM en el escenario Casa Bacardí. Si no los has visto nunca en vivo no desaproveches la oportunidad.
Zoé
Después de llenar cinco estadios GNP, Zoé estará en esta edición del festival por si te quedaste con ganas de más. Pocas bandas mexicanas pueden presumir el estatus de culto que tiene Zoé, y con más de 20 años de trayectoria siguen reinventándose sin perder su esencia.
Su universo sonoro es único: mezclan psicodelia, rock alternativo, pop e incluso electrónica, todo envuelto en letras poéticas llenas de misticismo. Cada álbum suyo (desde Rocanlover hasta Aztlán) nos ha regalado clásicos que el público atesora, y en directo esa conexión se multiplica.
Un show en vivo de Zoé es una experiencia hipnótica: bajo luces coloridas y visuales psicodélicos, miles de voces cantan al unísono cada canción como si fuera un mantra colectivo.
Ellos se presentarán a las 9:40 PM en el escenario Vivir es Increíble.
Porter
Del semillero tapatío (Guadalajara) llega Porter, una banda que convierte sus conciertos en rituales sonoros y visuales. Su propuesta de rock psicodélico está cargada de misticismo y experimentación.
A lo largo de los años, Porter ha evolucionado sin perder su aura soñadora; sus letras parecen sacadas de un universo paralelo, y en vivo logran construir ese mundo frente a nuestros ojos. Un show de Porter es un espectáculo inmersivo, juegos de luces, proyecciones artísticas y una entrega musical que te hace sentir en otro plano de existencia.
Empire of the Sun
Desde Australia aterriza en Querétaro el dúo Empire of the Sun con uno de los shows más llamativos que se puedan imaginar. Luke Steele y Nick Littlemore no solo traen sus pegajosas canciones de synth-pop épico, sino todo un espectáculo visual digno de ciencia ficción.
. Temas globales como “Walking On a Dream” o “We Are The People” sonarán como himnos galácticos que todos cantaremos bajo las estrellas. Lo de Empire of the Sun en Pulso GNP será una experiencia total donde la música y el teatro se unen, haciéndonos sentir que entramos en una película de fantasía pop.
Ellos se presentarán a las 11:55 PM y serán los encargados de cerrar el escenario Vivir es Increíble. ¡No puedes dejar pasar esta oportunidad para verlos en vivo!
Caballo Dorado
Y ya para finalizar (y a ver si aguantamos porque ya estamos viejitos) va siendo hora de ponernos las botas y el sombrero. Caballo Dorado llega para prender la fiesta con sabor a country mexicano. Este grupo es el alma de cualquier celebración, conocidos por convertir hasta al más serio en un bailarín entusiasta con su mezcla de country, norteño y rockabilly. Cuando suena “Payaso de Rodeo” no hay quien se quede quieto – todos hemos terminado sudando la gota gorda intentando seguir el frenético ritmo de su icónica línea de baile.
aballo Dorado ha logrado que sus canciones se vuelvan tradición en bodas, quinceaños y fiestas por todo México, siendo sinónimo de diversión desenfrenada.
Ellos serán los encargados de cerrar la carpa Tecate a las 12:50 AM. ¿Estás preparado para bailar Payaso de Rodeo?
¿Listo para armar tu ruta? Guárdate este listado, revisa horarios y calcula traslados entre escenarios. Que el FOMO no te gane: nos vemos en la pista.
Aún hay boletos disponibles a través de la plataforma e-ticket.
El Pulso GNP 2025 está listo para reunir a miles de asistentes este sábado 25 de octubre en el Autódromo de Querétaro, en una jornada que celebrará la música, la energía y la diversidad sonora que caracteriza al festival.
Este año, el cartel combina lo mejor del talento internacional y nacional: Empire of the Sun, Zoé, The Chainsmokers, Billy Idol, Nathy Peluso, Latin Mafia, Caballo Dorado, Maldita Vecindad, Porter, El Gran Silencio y muchas más propuestas que harán vibrar a Querétaro con géneros que van del rock alternativo al pop electrónico, el urban y el trap.
La experiencia del Pulso GNP no se limita a los escenarios. Los asistentes podrán disfrutar de activaciones interactivas, una amplia oferta gastronómica local, zonas de descanso y espacios dedicados a pueblos mágicos, todo dentro de un entorno renovado que prioriza la comodidad y la sustentabilidad.
Acá te dejamos los horarios por día y escenario
El recinto se encuentra en Carretera Antiguo Camino a México Km 1.900, Cumbres de Conín, Santiago de Querétaro, a unos 30 minutos del centro de la ciudad. Si llegas en auto, sigue la Federal México-Querétaro (salida 190) y procura hacerlo temprano para aprovechar el estacionamiento disponible.
Desde la Central de Autobuses, se puede tomar taxi, Uber o shuttle oficial, además de los transportes directos desde CDMX, Guadalajara y San Luis Potosí organizados por el festival.
Los boletos están disponibles eneticket.mx, aún estás a tiempo de comprar tus entradas.
¿Ya tienes tu boleto para uno de los festivales más esperados del año? ¿Por allá te vemos?
Steven Wilson ofreció un show impecable este 14 de octubre en el Pepsi Center, presentando su nuevo álbum The Overview en un formato que va mucho más allá del típico concierto. Con una política estricta de no usar celulares que el público respetó por completo la experiencia fue inmersiva y profundamente enfocada en la música y los visuales.
El concierto se sintió como un viaje sensorial, donde los visuales proyectados (imágenes espaciales, abstracciones cósmicas y texturas envolventes) acompañaban a la perfección los paisajes sonoros del nuevo material. Todo fue pensado como una obra integral: sonido, imagen y narrativa.
Wilson, siempre detallista, incluyó dos canciones de Porcupine Tree que emocionaron a los fans de su etapa más clásica, pero sin romper con la coherencia del concepto actual. Lejos de ser un gesto nostálgico, estas piezas funcionaron como puentes entre épocas.
El respeto mutuo entre artista y audiencia fue clave: sin pantallas ni interrupciones, cada nota se sintió más cercana, más real. Anoche no fuimos a grabar un show: fuimos parte de él.
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