Daniel Hernández a.k.a. Daniel Quién es un cantautor originario de Mazatlán, Sinaloa, a su singular música que bien pasa por los boleros, el dream folk, el regional , indie-pop y cualquier género que se le ponga delante, siempre le imprime su sello característico, con su inconfundible voz y letras matadoras, que llegan directo al recuerdo de su maldito amor.
El gran talento de Daniel se demuestra una vez más, ahora con su nueva canción ‘De Dulce y Sin Frenos’ que mezcla de una ingeniosa y bailable forma al regional mexicano con el indie-pop y unos beats de postre, para así darle un toque único a esta canción.
Aparte que nos regala la letra perfecta para cuando las cosas no andan tan bien con tu morritx y necesitas decirle que ‘aun sigo pensando en que, aun puedo alocarte, de nuevo, como en otros tiempos, la monotonía no nos va a comer, si nos comemos antes a besos’, ¡ah perro!
Este es un gran adelanto de lo que será su próximo disco que se llamara ‘Nostalgia Banda’, que sacará en los próximos meses, te dejamos sus redes Instagram, Spotify, Toutube.
Con gran emoción y expectativas, RENEE, una de las artistas más esperadas en la próxima edición del festival Pulso GNP, se alista para su presentación en Querétaro el próximo 12 de octubre. En una reciente conferencia de prensa, la cantante compartió detalles sobre su participación y lo que sus seguidores pueden esperar en este espectáculo lleno de energía, brillos y mucha música.
“Estoy muy emocionada. La última vez que fui a Querétaro fue este año y me quedé con ganas de estar más tiempo en el escenario”, comentó Renee, quien no oculta su entusiasmo por regresar a la ciudad.
Sobre su show en el festival, aseguró que será un espectáculo lleno de dinamismo, donde la música no se detendrá ni un instante. “Será un show donde estamos una tras otra, con un vestuario lleno de brillos. Más allá del prestigio del festival, estoy emocionada por llevarle mi música a la gente queretana”, añadió.
Un tercer álbum en camino
Durante la conferencia, Renee también aprovechó para dar un adelanto sobre su esperado tercer álbum. “Estoy trabajando en la manufactura del vinil, haré un tiraje muy especial. Este álbum me representa como una mujer que ha crecido y muestra las inspiraciones que me han hecho ser quien soy”, explicó.
Respecto a la posibilidad de colaboraciones, Renee señaló que, aunque le encanta trabajar con otros artistas, decidió que su tercer álbum será una obra completamente suya. “Quiero que la gente vea quién es Renee. Este álbum reafirma mi identidad musical y mi evolución personal”, afirmó.
El festival Pulso GNP se celebrará el 12 de octubre en el Autódromo de Querétaro, prometiendo ser una de las citas musicales más importantes del año en la región. Los boletos siguen disponibles en Eticket y puntos de venta oficiales.
¿Qué esperas ver en la presentación de Renee en el festival? ¡Cuéntanos!
El grupo español Stay Homas, conocido por sus ritmos carnavalescos y llenos de energía, por fin pisará suelo mexicano, con su próxima actuación en el Festival Amigo este 2 de noviembre, donde prometen que no habrá ni un minuto para dejar de bailar.
Stay Homas es un grupo conformado por 3 amigos de Barcelona, España, que inventan música sin prejuicios y sin etiquetas, empezaron en el 2020 con un espíritu fresco y bailador, con letras llenas de ánimo, con la consigna que ‘todo esto también pasará’ y no todo está tan mal, complementan el mensaje con una música que invita al baile, no importando si los ritmos son de rock, afro, gitanesco o hasta baladas, ya que ellos le ponen su sello característico a cada tema.
Los entrevistamos con el pretexto de su proxima presentación este 2 de noviembre en el Festival Amigo, junto a grandes artistas de la escena mexicana, en Cuautitlán Izcalli, compra aquí tus boletos.
¿Cómo empezó Stay Homas?
A raíz de la pandemia o a raíz de ser compañeros de piso ya no se qué vino primero, empezamos a hacer música juntos y ahora tenemos una banda, y resulta que este año vamos a tocar por primera vez tierras latinoamericanas y tocar en México nos hace una ilusión tremenda. – Guillem
¿Tenían pensado allá en el lejano 2020, que algun dia se presentaríanen tierras mexicanas?
Ninguno de los 3 nos imaginamos el recorrido que ha acabado teniendo el grupo, nosotros empezamos en nuestra terraza haciendo música para el Internet, ese mundo extraño y muy veloz, nos flipo ver que nuestras canciones viajaban a lugares lejanos como Nueva Zelanda o México, y la verdad nunca pensamos que no pudiéramos estar enfrente de esas personas que escribían en las redes que fuéramos a México y poder tocar una canción y que ellos la disfruten en vivo, que es lo más bonito, nos hace muchisima ilusion y es uno de los pocos sueños que nos falta por cumplir. – Klaus
¿A qué suena Stay Homas?
Somos un mix de estilos, jugamos con la música y con ritmos que no conocemos y después los hacemos nuestros, podemos hacer canciones desde pop, bolero, reggaeton, ahora se ha reducido un poco pero siempre es la base, inventar y jugar con los ritmos. – Rai.
¿Tienen algún Hobby?
Rai.- Yo videojuego, jugar tranquilito en mi casa.
Guillem.-Yo diria la cerámica y el fútbol, llevo un par de años haciendo cerámica, mis tacitas, unos platos. (procede a enseñarnos con orgullo la taza que hizo y de la cual bebe)
Klaus.- Básicamente la música acaba ocupando un porcentaje altísimo de nuestra vida, intereses y trabajo, así que el padel ayuda a abstraerse del mundo de la música.
¿Que podemos esperamos de su show en el Festival Amigo?
Es un honor tener un hueco en el festival, a los que conozcan nuestra música o simplemente a la gente que va pasando y la quiera pasar bien que le suene a que esta banda de Barcelona está chula, les espera un show con mucha energía, le cortamos todas las baladas así que la fiesta es segura. – Stay Homas.
Stay Homas estará presente en el Festival Amigo este 2 de noviembre junto a le c’rem del rock mexicano. Compra aquí tus boletos.
Amamos las colaboraciones y en esta ocasión hubo un choque de talentos para armar un temazo: Dorian y Daniela Spalla se unen para lanzar ‘A Cámara Lenta’, que uffff duele pero a la vez sana.
Esta canción es un adelanto del nuevo material de la banda española, llamado ‘Futuros Imposibles‘, y que será lanzado este 25 de octubre.
Con más de dos décadas de actividad, Dorian tuvo el acierto de incluir a Daniela Spalla en esta canción, que, ya la escuchamos varias veces y sí trae mucho power nostálgico.
Es como narrar dos personas en constante conflicto con el mundo que solo pueden apaciguarse estando juntas, nos dio vibes como el ‘Maybe that’s what happens when a tornado meets a volcano‘ de Love the Way You Lie de Rihanna y Eminem.
No hay que temerle al dolor porque todos los necesitamos para ser mejores, bajo esa premisa y con todo la emoción por delante Yoss Bones se prepara para ser parte de la quinta edición del Festival Pulso GNP en Querétaro.
La cantante mexicana atendió a los medios de comunicación y mostró su lado más transparente, más que Yoss Bones, por momentos era Yocelin Martínez la que tomaba la palabra para compartir su proceso creativo: no tomar el dolor como algo malo, sino como una situación que puede ayudarte y ver de qué eres capaz.
Mi magia son mis vivencias, el dolor, que me ha permitido mutarlo, sanar, mi música es mi terapia, pero ha sido impresionante ver cómo ha sido terapia para alguien más, para la gente, para que el demonio del suicidio se vaya, porque al final del día somos vulnerables, yo también soy vulnerable al dolor, a la traición, eso es parte de lo que envuelve la magia de Yoss Bones: mutar el dolor a algo bueno, y es magnifico»
Y sus canciones para eso están, para sanar, porque Yoss Bones muestra una enorme sonrisa a través del monitor, hace bromas, se entusiasma con el show del próximo 12 de octubre en Querétaro y sabe dará lo mejor de sí. Lo sabe porque está rota, pero eso no es malo, al contrario.
Me encuentro en ese cacho de dolor más intenso que me ha tocado vivir, ahorita estoy en un proceso en el que el dolor me partió en cachitos, pero siempre he estado relacionada con el dolor, veo el dolor como una esperanza o una oportunidad de ser mejor, porque la felicidad no te enseña nada, más que estar tranquilo, pero el dolor lo veo precioso, como algo que puedes mutar, algo que puedes crear, algo que puedes utilizar como herramienta y fortalecerte a ti mismo
Con poco más de cinco años en la escena musical, Yoss Bones está lista para dar un paso más en su carrera y ya prepara un nuevo material, así que para el Pulso GNP espera dar unas probaditas de lo que se viene.
Recuerda que el Pulso GNP se llevará a cabo el 12 de octubre en el Autódromo de Querétaro, por acá te dejamos el link de los boletos.
El talentoso cantante, productor y compositor puertorriqueño Jesús Manuel Nieves Cortés o mejor conocido como Jhay Cortez a.k.a. Jhayco pa’ los cuates, estrenó su nuevo disco ‘Le Clique: Vida Rockstar (X)‘ con un éxito rotundo poniéndose en los primeros lugares en plataformas y recibiendo una gran crítica de la prensa especializada alrededor del mundo.
Y cómo no lograrlo si en este nuevo trabajo, se nota la calidad que tiene como artista y la madurez en su sonido, al explorar nuevos ritmos y con grandes artistas colaborando con el, reta los parámetros establecidos al sacar un álbum con 29 canciones en un mundo de sencillos y discos mustios.
En este álbum aparte de haber estrenado algunas canciones en su salida, como Porsche Carrera junto a la leyenda del reggaeton Yandel, que cuenta con ya más de medio millón de reproducciones, en solo 9 días.
Junta los sencillos que ha sacado desde hace un año como Ex-Special junto a Peso Pluma, el mega éxito Holanda con más de 111M de reproducciones y la sonada Cuerpecito.
Aparte se agradece que explora otros ritmos como el happy punk con Vida Rockstar, un poco de afrobeat junto a Kapo, con la canción Passoa, hip-hop del bueno con Murci y le pega duro a los sintetizadores con Ferragamo.
Te dejamos las redes de Jhayco para que lo sigas: Youtube, Instagram.
De la mano de la banda Camilo Séptimo llega ‘Desventura’ la nueva canción de Disco Bahía y último sencillo antes del estreno de su álbum debut llamado ‘Paradisco’ este próximo 13 de noviembre, que celebraran con Lunario y toda la cosa.
Es una canción fiel a sus ritmos sabrosos y elegantes, poniendo al Electro-Pop mexicano en buen estatus, Desventura nos habla del momento en que te das cuenta que la relación que mantienes con esa personita especial te hace mal y para colmo miente como demente, pero tu ya no quieres de ese mole así que la realización te llega y te vas.
Disco Bahía nos cuenta qué significa su disco Paradisco y lo que sienten al trabajar con una banda como Camilo Séptimo:
‘Desventura’ es el quinto sencillo de nuestro álbum titulado Paradisco. En la búsqueda por retratar la noche en todas sus facetas, nos encontramos inmersos en el insomnio al punto más oscuro y duradero de la incertidumbre. La letra juega el papel del diálogo interno que experimenta una persona que busca respuestas y no logra consumar el sueño, una ‘Desventura Nocturna’. El sencillo es una colaboración con una de nuestras bandas favoritas: Camilo Séptimo.
Nuestro primer acercamiento con la banda fue a través de una invitación que le hicieron a María para cantar con ellos en la Plaza de Toros México. A partir de ahí comenzamos a platicar y les compartimos una maqueta para ver si les gustaría colaborar con nosotros. Su disposición y trato a partir de entonces fue increíble, tuvimos unas sesiones con ellos en las que pulimos letra y melodías, y tomamos algunas fotos y videos para promocionar la canción. Ha sido muy lindo trabajar con músicos tan íntegros y agradables como ellos.
‘Desventura’ es el último sencillo que saldrá antes de lanzar el álbum completo, mismo que se estrenará en el Lunario del Auditorio Nacional el próximo 13 de noviembre de 2024.
Disco Bahía es una banda conformada por María, Luisber, Pablo y Tongo, amigos que al compartir gusto por la música guapachosa, sensual, mística y con glamour, decidieron unirse como banda en el 2019, en León, Guanajuato, para el 2020 sacan su primer EP llamado ‘Bonyur’, dándoles popularidad por todo México, sacando pegajosos sencillos, siempre fieles a tocar música bailable y que les guste al público, han colaborado con Clubz, Camilo Séptimo y hasta Anna Prior Dj y baterista de Metronomy, les ha hecho un remix.
En 2023 después de haber coleccionado éxitos sacan su segundo EP ‘Música para adultos’, ahora inician su tercera etapa como banda, con el lanzamiento de su primer álbum llamado ‘Paradisco’ que estrenarán el próximo 13 de noviembre de 2024 en el Lunario del Auditorio Nacional, la celebración es doble porque también se estrenan en ese venue, ya que tocaran por primera vez en el, con su Tour PARADISCO.
Con la misma emoción, nervios y ganas como en sus inicios en la música, Jonáz González hablo del regreso de Plastilina Mosh y del próximo concierto en el Teatro Metropólitan, donde, más que ver tocar a una banda, prometió que vivirán un gran show.
Plastilina Mosh es uno de los grupos más queridos en la escena mexicana por su característico concepto e irreverencia musical, abanderados del movimiento conocido como Avanzada Regia en el que irrumpieron varias bandas que se mantienen vigentes hasta la fecha.
Nos juntamos hace un par de años otra vez, teníamos un rato de no tocar (…) Tomamos la decisión de intentar un disco nuevo, a ver cómo nos vamos sintiendo en el estudio y a pesar de que tenemos este nervio, empezó a caminar todo muy fluido»
Y tanto para Jonáz como para Alejandro Rosso el próximo concierto en el Metropólitan es como sacarse una espinita de hace años, pues es un recinto donde nunca han tocado y ya la traían ganas a un show solitos en la Ciudad de México.
Ante los medios de comunicación en entrevista vía Zoom, Jonáz contó que se siente muy contento con la carrera de Plastilina Mosh y ahora que están de regreso en el estudio la premisa sigue siendo la misma: divertirse, encontrar química y dejar que todo fluya.
Creo que sería un error tratar de repetir lo que hacíamos en el pasado, de hacer otro ‘Mr. P-Mosh’, otro ‘Castígame’ u otro ‘Millionaire’, creo que esas canciones ahí están y están muy bonitas, pero debemos ver a futuro»
Por último, Jonáz contó cuál es su canción favorita de la banda, esa que cree amalgama toda la esencia de Plastilina Mosh.
La canción que hasta la fecha si me la ponen en el bar me encanta a escuchar y siento que con esa canción llegamos a un sonido ideal de cómo me imaginaba yo el pop que pudiéramos nosotros hacer es ‘Castígame’, la disfruto mucho tocar en vivo»
Así que no te pierdas ésta y muchas más canciones de Plastilina Mosh, por acá te dejamos el link para la compra de boletos.
La noche del pasado 7 de septiembre fue la primera vez que Friné Alejo y JP Guerrero, dúo oriundo de la CDMX, pudo tocar en el Lunario del Auditorio Nacional, para celebrar la salida de su nuevo álbum, dando un concierto donde no pudimos dejar de bailar ni un momento, combinando sus éxitos con canciones de su nuevo material ‘Natsukashii’
Las 8:08 pm. fue la hora elegida para que JPC. Inc. entrara al escenario, la banda, todos vestidos como si fueran saliendo de la oficina, entre el público, también había personas que fueron vestidas homenajeando al ‘Godín’, Friné y JP con sus clásicas gabardinas, de inmediato el público los identificó y hasta les pidieron que presumieran sus credenciales del trabajo.
La gente a tope y entregada a los primeros acordes de la banda, abrieron el escenario con Siente el ritmo solo para ahuyentar los calambres y calentar motores, le siguió la famos Hacerte Bien y para continuar con la city pop, metieron Work it out, y por si aún había alguna persona sin bailar, la rolota Estoy muy bien completo el trabajo, los chicos dieron todo en el escenario bailando por toda la tarima, sin dejar de saludar a multitud de personas que estábamos presente, empezaron con sus coreografías y sacando los prohibidos, para demostrar de que iría esta noche.
8:27 Friné hace una pausa para decirnos que escucharemos por primera vez su nueva canción llamada Contigo, trata de cuando te das cuenta que la otra persona no va a cambiar y necesitas dejar esa relación. Para no cambiar el momento de pensar en le ex, las notas de bossa anuncian el himno de los que no olvidan a alguien, Diles, la sabrosura y los recuerdos están en el aire, y para cerrar esta primera parte del concierto nos hacen corear la rola dedicable para ese alguien con el que quieres regresar, Me hago mal.
8:47 Cambiaron de vestuario, ya habiendo bailado y con la mitad del show por delante, se quitaron las gabardinas y se pusieron unos sacos negros, para no perder la formalidad, así arrancaron con Cuando me amabas para seguir la cantadera y no romper el ritmo, el cover de Suave sorprendió y encantó a la audiencia, poniendo a todo el Lunario a cantar al unísono.
¿Por qué no contestas? y Una Vez Más fue el combo breaker que necesitábamos y no sabíamos, ya preparando la despedida se sueltan con el cover de Earth, Wind & Fire, September qué continuó con la fiesta para dar paso a el éxito Lo que tu me das, que se cantó y bien.
Llega el momento de despedirse y nos dicen que nos aman, para salirse del escenario y abandonarnos como cualquier padre ausente, pero solo querían que les gritaremos el clásico ¡Otra, otra! para volver y darlo todo con Tú, la última canción que dio fin a una noche redonda, de pura gozadera y baile.
La banda mexicana de heavy metal S7N se prepara para un evento inolvidable el próximo 13 de octubre en el Lunario del Auditorio Nacional. Durante esta presentación, la agrupación no solo interpretará algunos de sus éxitos más poderosos como “Blackout” y “Betray”, sino que también estrenará el documental «Sin Barreras», una obra que muestra su histórica gira por cinco reclusorios de la Ciudad de México.
El documental, grabado en 2019, documenta cómo la música de S7N se convirtió en un puente para la reinserción social en los penales de Oriente, Sur, Norte, Santa Martha Acatitla y Cevareso. Este proyecto sin precedentes marcó un antes y un después en la historia de la banda, no solo por su relevancia musical, sino también por el impacto social que generó.
Con una carrera de más de 10 años, S7N se ha consolidado como una de las agrupaciones más importantes del metal mexicano. Desde sus inicios con covers de bandas icónicas como Metallica y Megadeth, hasta el lanzamiento de su aclamado álbum Fearless, la banda ha evolucionado y conquistado una fiel legión de seguidores.
El espectáculo en el Lunario promete ser un recorrido lleno de energía y emoción por la trayectoria de la banda.
Los boletos para esta imperdible noche ya están a la venta a través de Ticketmaster y en las taquillas del Lunario. No te pierdas esta oportunidad de vivir el poder del metal en su máxima expresión y ser testigo del impacto de S7N en la música y la sociedad.
Rocco Posca está en el centro de atención, pero no solo por su papel en la exitosa película de Netflix,La sociedad de la nieve. El talentoso músico argentino está causando furor en el ámbito del rock, y su breve gira por México ha logrado un impresionante sold out en todas las fechas.
Posca, conocido por su audaz estilo musical y su constante innovación, comenzará su gira el 14 de septiembre en Cuerda, Guadalajara, seguido del Café 1940 en Puebla el 20 de septiembre y culminará en el Foro del Tejedor en la Ciudad de México el 21 de septiembre. Los boletos para estos conciertos se agotaron rápidamente, reflejando la creciente popularidad del artista en México.
Con tres álbumes de estudio, incluyendo El Gaviota (2021), Posca ha demostrado su habilidad para fusionar sonidos tradicionales con un toque moderno.
Su último sencillo, «Viento helado», se inspira en su experiencia con la película La sociedad de la nieve, capturando la esencia de la tragedia de los Andes a través de una mezcla única de rock y elementos andinos. La colaboración con Lisandro Aristimuño y la participación de Andy Pruss y Valentino Alonso añaden profundidad a esta pieza conmovedora.
Actualmente, Rocco Posca está inmerso en la producción de nueva música, con «Viento helado» como un adelanto prometedor de su próximo material. Su dedicación a la evolución artística y su enfoque en la calidad continúan consolidándolo como una figura relevante en la escena musical.
El cantante argentino de reggaetón y cumbia, L-Gante, está listo para hacer vibrar la Ciudad de México con su explosiva Cumbia 420. El próximo 13 de septiembre, la Sala A del Foro Indie Rocks será el escenario donde Elian Ángel Valenzuela, mejor conocido como L-Gante, hará bailar a sus seguidores con los éxitos que lo han catapultado a la fama.
L-Gante, originario de Buenos Aires, se ha convertido en uno de los referentes del género gracias a temas como «Uno Más Uno» y su colaboración con BZRP (Music Sessions #38), que ha acumulado millones de reproducciones en YouTube y Spotify. En 2021, la mencionada colaboración con el productor Bizarrap lo catapultó al reconocimiento internacional, consolidándolo como uno de los artistas más escuchados de Latinoamérica.
El regreso de L-Gante a México se da tras su exitosa gira en 2022, donde llenó dos veces el Lunario del Auditorio Nacional. En esta ocasión, la energía de su Cumbia 420 llegará a un recinto icónico de la música alternativa de la capital mexicana, prometiendo una noche de fiesta y ritmo.
Los boletos para el evento ya están disponibles a través de Passline, y la expectativa por verlo en vivo es alta, pues sus seguidores mexicanos esperan con ansias disfrutar de temas que fusionan el reggaetón con la cumbia en un estilo único que L-Gante ha bautizado como Cumbia 420.
Si eres fan de los beats pegajosos y las rimas que dominan el barrio, no te puedes perder este concierto que promete encender la noche del 13 de septiembre.
Este fin de semana llega al Autódromo Hermanos Rodríguez la segunda edición del Festival ARRE y ya andamos lustrando las botas para vivir dos días con mucha banda, grupero, norteño, regional, corridos tumbados y eso sí, mucha fiesta.
Pero si pensabas que tener a Los Tigres del Norte, Gerardo Ortiz, Junior H, Xavi y Recoditos, entre otros, son suficiente, pues te equivocas, ya que habrá varias sorpresas sobre la marcha del evento.
Es bien sabido que este tipo de festivales se prestan para que varios artistas deleiten al público con participaciones especiales y colaboraciones, así que Noel Seoane, promotora del festival, confirmó que se esperan sorpresas en los escenarios.
Y hablando de escenarios, la misma Noel platicó con la prensa en el recorrido de producción y detalló que las tres plataformas musicales estarán más cerca una de otra, para que el desplazamiento de los asistentes sea más sencillo.
En este recorrido pudimos observar cómo se afinan los últimos detalles para el sábado 7 y domingo 8 de septiembre, pues además de los escenarios ya en función, vimos las zonas de comida, activaciones y kioscos comerciales con detalles muy mexicanos.
Seoane también comentó que se esperan lluvias este fin, para que los asistentes se vayan preparados con un impermeable, además recordó que hay acceso también por la Puerta 15, que está sobre Avenida Añil.
Así que con todos estos detalles y tips, ya estamos listos para disfrutar una gran fiesta en el mes patrio, si todavía no tienes boletos, por acá te dejamos el link
Immasoul es una cantante mexicana, oriunda de Chetumal, Quintana Roo, de abuelos beliceños, creció con el sabor y la música afro-caribeña que marcan su estilo musical, es una compositora de corazón, desde los 4 años toca el piano y a los 16 sacó su primer EP llamado ‘Sur’.
Ahora a los 24 años con una evolución musical, un crecimiento personal y una nueva exploración sonora, nos regala su nueva canción IYKYK, es la abreviatura de ‘If You Know, You Know’, en ella se hacer referencia a la emoción de encontrar a alguien que sienta la misma fascinación que tú sientes por él, ambos lo saben, quizá sea algo momentáneo, quizá no.
Esta canción es una colaboración con el cantante y compositor dominicano Giobulla, conocido por hacer R&B en español, escrita por Immasoul, Ana Mancebo y Sobrino.
Giobulla es un artista dominicano que descubrí en 2022. Recuerdo que alguna vez nos taggeaban los fans de “colaborar juntos” y, cuando nos mencionaban en artículos de artistas latinoamericanos que hacían R&B en español, siempre nos incluían, así que sentí que tenía sentido. Le envié un DM en Instagram; he sido fan suyo durante años y lo considero un artista integral: director creativo, compositor, diseñador, cineasta, etc.
Él es realmente admirable. Cuando le mostré el tema, se involucró de inmediato, produciendo y co-dirigiendo el videoclip, abriéndome las puertas de su casa y su equipo, de su crew de ‘Yo amo mi barrio’. Siento que lo más bonito de este tema es la honestidad con la que se creó y se dio todo. – Immasoul
Este sencillo estará incluido en su segundo álbum llamado ‘PISTOLA’, y si te gusto aqui te dejamos su Instagram, Spotify y YouTube.
La banda originaria de Monterrey, DRIMS, está de regreso con el estreno de su más reciente sencillo.
En «Caster & Roxy», DRIMS nos sumerge en una historia de amor poco convencional, protagonizada por personajes que parecen salidos de un universo de ciencia ficción, pero que transitan por paisajes emblemáticos del noroeste de México, como el majestuoso Cerro de la Silla. Los protagonistas, Caster y Roxy, viven un romance atípico que desafía las normas del amor tradicional.
La trama del video sigue a Caster, un misterioso enmascarado espacial, en su misión de recolectar girasoles antes de poder encontrarse con Roxy, una chica despreocupada que, sin saberlo, está lista para enamorarse de alguien completamente distinto a lo que conoce. Esta narrativa, que combina elementos visuales impactantes con una historia entrañable, promete capturar la atención de los fans de la banda.
La canción “Caster & Roxy” fue uno de los temas más aclamados durante la presentación de DRIMS en la sala de conciertos Fuck Off Rooms en la Ciudad de México en junio pasado. El sonido del bajo en esta canción resalta con fuerza, complementado por sintetizadores que evocan el post-punk, todo ello sin perder la frescura y sorpresa que caracterizan a DRIMS desde sus primeros EPs.
DRIMS, fundada en 2016 en Monterrey, se ha consolidado como una banda indispensable en la escena indie mexicana. Desde su formación, han logrado conectarse profundamente con su público, gracias a su habilidad para transmitir emociones genuinas a través de su música, abordando temas como la nostalgia, el amor y la resiliencia.
¡No te lo pierdas y sumérgete en el universo único que DRIMS ha creado con su nuevo sencillo!
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