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Indie, Música, rock

BETA Presenta “Aleluya” en Fuck Off Room el 24 de Julio a las 20:00 hrs

La banda poblana BETA se prepara para presentar su nuevo sencillo “Aleluya”. Con más de 10 años de trayectoria, BETA continúa explorando temas profundos y actuales, esta vez centrándose en la búsqueda del sentido de la vida y la vulnerabilidad que acompaña a la incertidumbre.

“Aleluya” es una crítica mordaz hacia aquellos que lucran con la desesperación ajena, ofreciendo soluciones mágicas a cambio de dinero. La canción comienza con un verso contundente: “¿Estás harto de que todo te salga mal?/¿Inconforme con tu situación actual?/Si lo que tú buscas es la verdad/Esta es una inversión, esto no es caridad”, reflejando la frustración y la rabia hacia los estafadores que se aprovechan de las personas.

No te puedes perder acompañar a BETA en el estreno de su nueva rola. La cita es en el Fuck Of Room a las 8 de la noche. Chelitas y noche de música. Nada mal para plan de media semana.

Con la producción de Milo Froideval, BETA logra un sonido robusto y maduro que evoca la era dorada del rock alternativo, donde las guitarras dominaban las listas de popularidad. La energía característica de la banda se fusiona con una crítica aguda a los dogmas y las falsas promesas, creando una pieza poderosa y resonante.

¿Allá te vemos?

concierto, Música, rock mexicano

The Guapos se Presentarán en el Foro Indie Rocks el Próximo 02 de Agosto

Hace muchos años, hubo una canción que te enganchó a la música, cambiando para siempre tu perspectiva y despertando tu interés por las viejas historias y bandas que escribieron sus nombres con letras de oro en la historia del rock. Esa sensación única, esa chispa inicial de descubrimiento musical, es lo que The Guapos buscan revivir.

Integrada por Jay de la Cueva, Adán Jodorowsky, Leiva, y El David Aguilar, The Guapos es una banda que rinde homenaje a los ritmos clásicos que forjaron el rock and roll. Cada miembro ha tenido una carrera impresionante, tanto como solistas como en bandas que, aunque varían en géneros y estilos, comparten una profunda pasión por la música. Cuando anunciaron este proyecto conjunto, la expectativa de un resultado espectacular se hizo realidad.

The Guapos suenan actuales pero con un toque nostálgico, evocando la magia de los rockstars del pasado, pero con la diversión y talento contemporáneo de sus integrantes. El próximo 02 de agosto, se presentarán en el Foro Indie Rocks! para ofrecer una experiencia en vivo única. Será una noche para formar nuevos recuerdos inolvidables, celebrando la esencia y el espíritu del rock and roll.

Los boletos para este evento ya están disponibles a través de Passline: The Guapos en Foro Indie Rocks!. ¿Allá te vemos?

Indie, Música, rock

Cirilo Presenta su Nuevo Sencillo «Cancún»

Cambiar de aires puede ser una tarea complicada. Despedirse de las calles que conoces tan bien, alejarse de las personas que han sido tus compañeras de aventuras y dejar atrás lo seguro para lanzarte a un nuevo lugar donde, de cierta manera, puedes empezar de cero, no es fácil. Sin embargo, a menudo, ese cambio de aires puede traducirse en una sensación de libertad.

El cantautor español Cirilo aborda este tema en su nuevo sencillo «Cancún». La canción narra la decisión de dejar la icónica Gran Vía madrileña para disfrutar de la vida bajo el sol y el mar azul de Cancún. Esta mudanza se convierte en una metáfora poderosa de la libertad personal, una invitación a vivir la vida con plenitud y sin restricciones. Con un toque musical que mezcla el folk, el rock británico y una esencia pop indie, Cirilo logra una composición que refleja su estilo característico.

«Cancún» resuena especialmente con quienes se encuentran en la encrucijada de salir de su zona de confort, sirviendo de inspiración para tomar decisiones empoderadoras.

La canción ya está disponible en plataformas digitales. ¡No te la pierdas y deja que te transporte a las playas de Cancún con su vibrante melodía!

Música, rock, rock mexicano

La Gusana Ciega Promete un Show Inolvidable en el Auditorio Nacional

Nos lanzamos a la rueda de prensa convocada por Daniel, German y Lu. La cita fue a las 12 PM en un lugar por la roma. ¿El motivo? Adelantarnos un poquito más sobre lo que se viene este cuatro de octubre. Su cuarto show en el Auditorio Nacional. Recinto emblemático de la CDMX.

¿Recuerdan el legendario disco Jaibol? Bueno, después de 16 años de ese gran éxito, la banda nos sorprende con la segunda parte y sí, van a ser covers de grandes cantantes y compositores como Agustin Lara, Napoleon, Diego Verdaguer entre otros…

La banda luce feliz y contenta por toda la trayectoría, logros y música que han hecho a lo largo del tiempo. Ellos no temen por la temporalidad porque según ellos nunca han estado de moda. «El Rock no está de moda» comenta la banda. Pero, si de algo no queda duda es el legado que han dejado para la escena musical mexicana en este género tan complicado en la actualidad.

«El show tendrá 30 canciones, esperamos que lo disfruten tanto como nosotros al planearlo» comentan con cierta picardía. Habrá varias rolas de todo su repertorio musical. El Jaibol II es el invitado estrella de este show, este nuevo disco que nos hará recordar cuando íbamos en el coche de nuestros padres y escuchaban estas canciones que La Gusana revive en forma de covers con su estilo y toque particular.

También nos comentan que estarán firmando autografos el 26 de julio en Forum Buenavista, acompañado de un Showcase y venta de mercancía oficial, en las que destaca una colección de toda la discografía de la banda. Si te quieres lanzar la cita es a las 2:30 PM.

No queda duda que La Gusana Ciega es una banda emblemática para la escena musical mexicana. No puedes perderte su próximo show el 4 de octubre en el Auditorio Nacional. Aún encuentras boletos por ticketmaster.


¿Por allá te vemos? Nosotros ya andamos emocionados por escuchar el disco completo de El Jaibol II.

concierto, electronica, Música

Poolside regresa a México con su tour ‘Blame It All On Love’

Banda originaria de Los Ángeles, California, formada en el 2011, han construido un estilo único autodenominado ‘Daytime Disco’, que pone a bailar hasta al más gruñón y este octubre estarán de gira en nuestro país.

Consigue tus boletos aquí.

No hay duda del talento que tiene Poolside, si en sus filas están musicos de alto valor como Vito Roccoforte y Mattie Safer integrantes de la banda The Rapture y con Alton Allen y Casey Butler de Pharaohs, aparte de Jeffrey Paradise, una de los fundadores de la banda.

Los géneros que predican son el Nu-disco, el chillwave y sin dejar de lado el synthpop, que ponen a bailar a quien los escucha, tienen en su haber 4 álbumes de estudio, han recibido muy buenas críticas a nivel mundial desde la salida de su sencillo Slow Down incluido en su primer disco Pacific Standard Time del 2012 y desde ahí han seguido cosechando fans, con el Heat del 2017, de donde se desprende Which Way To Paradise, llegaron a ser escuchados a nivel mundial, para el 2020 sacan su Low Season con el cual se reafirman como una de las bandas consentidas de la gente.

Su más reciente trabajo, Blame It All On Love del 2023 también le da nombre a su Tour mundial, que estará en nuestras tierras los días:

2 de octubre – Guanamor Teatro Studio – Guadalajara

3 de octubre – Venue 867 – Monterrey

5 de octubre – Tecate Supremo – CD. Juárez

16 de octubre – Sala Forum – Puebla

17 de octubre – Foro Arpa – Querétaro

19 de octubre – Auditorio BB – Ciudad de México

Además Poolside es afamado por sacarle brillo a las colaboraciones con otros artistas con sus remixes de otro nivel, entre los que están Billy Idol, Jack Johnson, Milky Chance, Miami Horror, la increíble banda francesa L’Impératrice, el Dj Purple Disco Machine, Foster The People y con el gran dúo puertorriqueño Buscabulla.

Encuentra tus boletos para cualquier fecha en TicketMaster.

Android, Celulares, featured, iOS, PC, Playstation, Videojuegos

Honkai: Star Rail se llena de fuego y combate en su nueva versión 2.4

El próximo 31 de julio es el dia marcado para que podamos jugar la nueva versión 2.4 de HSR llamada <Cielo de fulgor marcial> que nos trae a dos nuevos personajes jugables de 5 estrellas, un nuevo mapa y una gran ceremonia.

Historia

El Expreso Astral llegará a la conocida estación de el Luofu de Xianzhou, donde tenemos una invitación para asistir a la ceremonia de Habilidades Estelares de Combate, que se celebra en honor de los héroes que se enfrentaron en la guerra contra las Abominaciones de la Abundancia, ahí nos encontraremos con viejos y nuevos amigos como Yanqing y conoceremos a los generales Feixiao del Yaoqing conocida como ‘Garra Celestial’ y a Huaiyan del Zhuming a.k.a. ‘Corazón Llameante’ así como a otros distinguidos invitados, mientras descubrimos la Prisión de los encadenados.

Personajes

Nuestra querida Siete de Marzo aprovechara esta ceremonia para empezar su entrenamiento de la espada bajo la tutela de Yunli y Yanqing.

Despertó tras pasar una eternidad dando vueltas por el espacio dentro de un bloque de hielo, desconoce todo lo relativo a su identidad, ahora viaje en el Expreso Astral con la visión puesta en su presente y futuro.

En combate cuando usa su habilidad básica, elige a un compañero como ‘Maestro’ y le ofrece una bebida especial que aumenta su VEL, además comprende movimientos basándose en las acciones del maestro elegido, esto quiere decir que cuando el maestro realiza acciones específicas, Siete de Marzo gana puntos de carga, que al acumular cierta cantidad, actúa inmediatamente realizando un ATQ básico potenciado, y dependiendo de la Vía del maestro a ciertos ataques les dará un efectos adicionales, como causar daño extra.

Yunli, 5 estrellas tipo Físico

Al ser la nieta del general Corazón Llameante, Huaiyan, cuenta con una gran habilidad con la espada y la forja, tiene un intenso odio a las espadas malditas jurando destruirlas a todas, es la segunda espadachina más joven del Octeto del Disco Llameante, y la representante del Zhuming de Xianzhou en esta ceremonia de Habilidades Estelares de Combate.

Sigue la Vía de la Destrucción que se cuando recibe un ataque, inmediatamente lanza un contraataque, causando daño al atacante y a los enemigos adyacentes, además, cuando activamos su habilidad definitiva, entra en estado de ‘Bloqueo’, lo que no solo afecta con provocación a todos los enemigos, sino que también reduce el daño que recibe y su daño crítico se incrementa notablemente, lo que le permite realizar poderosos contraataques que infligen mayor daño.

Jiaoqiu, 5 Estrellas tipo Fuego

Es un sanador raposiano, consejero del Yaoqing de Xianzhou y su representante en esta ceremonia de Habilidades Estelares de Combate, proviene de una prestigiosa familia de la Comisión de Alquimia, ejerce como sanador y es un gran estratega, es experto en el estudio de la prescripción alquímica que considera los alimentos como medicina, y le gusta el picante, una vez se retiró del mundo y dejó de practicar la medicina, sin embargo, regresó para tratar a Feixiao, la Garra Celestial.

Sigue la Vía de la Nihilidad, teniendo la habilidad de infligir un estado negativo al atacar a los enemigos llamado ‘Asado al rescoldo’, bajo este efecto se considera que está afectado con quemadura, a medida que el estado se acumula, el daño que los enemigos reciben aumenta progresivamente y se unifica al valor más alto y al hacer su habilidad definitiva Jiaoqiu, transforma el campo de batalla en una enorme olla con dos divisiones que inflige daño a todos los enemigos. Importante, ‘Asado al rescoldo’ también puede acelerar la acumulación de puntos de carga de la habilidad definitiva de compañeros, con lo que aumenta la eficiencia del combate en general.

Nuevo Mapa

La Prisión de los encadenados, es una cárcel bajo el agua, destinada a la detención de los criminales más peligrosos y estrictamente supervisada por la Comisión de los Diez Líderes, tiene un ambiente húmedo y frío, al atravesar la Puerta-retén del mar de la prisión, se podrá ver el centro de distribución, que coordina todas las operaciones.

En sus plantas más bajas repleta de celdas, que se hunden en la silenciosa y fría profundidad, están los Borisin, que son bestias parecidas a lobos que merodean por la prisión, son feroces e impredecibles y tienen Locura lunar de forma innata, lo que las hace aún más peligrosas.

Otra gran noticia de este Cielo de fulgor marcial es que los personajes de cinco estrellas exclusivos, Huohuo y Sparkle, aparecerán respectivamente en los eventos de Salto de la primera y segunda mitad de la versión 2.4. se nos unirán para enfrentar juntos los diversos desafíos que depara el futuro.

Cine y Televisión, Peliculas, Reseñas

5 razones por las que vale la pena ver ‘Entra en mi vida’

  • Porque es una comedia mexicana muy fresca gracias a las actuaciones de Paulina Goto, Ximena Sariñana, Hugo Catalán y Lalo Elizarrarás, quienes forman un crew muy divertido para ir tachando retos de una lista, desde comer tacos en la calle a hacer algo extremo en Acapulco, o encontrar un perrito perdido. Es algo ligero y digerible de ver, que sin duda te sacará una sonrisa por las situaciones que van pasando los protagonistas, además de poner la empatía como un valor único en la amistad.
  • Porque para nada se siente forzada la sinergia entre los cuatro amigos, de hecho, por momentos, es muy natural el cómo se llevan entre ellos, el cotorreo que arman, las bromas y risas. Más que actuaciones, se dejan llevar por su personalidad que encaja perfecta para hacer un match de todo el grupo.
  • Porque es un cine diferente, y con diferente me refiero a que verás muchos planos verticales en lugar del clásico horizontal, ¿por qué? Pues porque así graban los youtubers, influencers, o como quieras llamarles a los generadores de contenido, todos los lives, stories, son en vertical y en la pantalla grande se atrevieron a experimentar, por momentos, con este tipo de plano, además de emojis, chats, etcétera. Muy modernouuu todo.
  • Porque es el debut en el cine de Lalo Elizarrarás, aka Iztaparrasta, a quien conocemos desde hace años en la industria de stand up, un comediante muy genuino, y para su primera vez en pantalla grande lo hace bastante cool, encajando muy bien con los otros tres protagonistas y poniendo el característico sello que lo ha colocado como uno de los mejores fabricantes de risas en YouTube.
  • Porque sale Sin Bandera, sí, el grupo de Leonel y Noel, y no nada más su música le pone aderezo a la película, pues ellos dos tienen una escena bastante divertida y sale su lado más cómico e histriónico.

Así que si tienes ganas de lanzarte al cine para ver algo fresco y divertido, además de apoyar el cine nacional, no lo dudes y compra boletos para ‘Entra en mi vida‘

concierto, Festivales y Conciertos, Música, POP

Daniela Spalla promete montaña rusa de emociones en el Festival Hera

Daniela Spalla es una de las abanderadas de la primera edición del Festival Hera, gracias a su trabajo y carrera musical dentro de México y Latinoamérica, por eso se encuentra muy entusiasmada con esta oportunidad.

La compositora y cantante argentina habló en conferencia de prensa sobre lo que espera el próximo 24 de agosto en el Autódromo Hermanos Rodríguez, donde se presentará junto a artistas como Camila Cabello, Danna Paola, Demi Lovato, Evanescence, Garbage, Kesha, María Becerra, Ximena Sariñana, entre otras.

Es un festival que a mí me ha dado en el cartel un lugar que ningún otro festival me había dado, una posición de relevancia. Me llena de orgullo y de agradecimiento, me inspira a seguir colaborando con mis colegas artistas, es una contribución importante para la industria, las que están detrás del escenario son mujeres, no suelen ser espacios tan seguros, donde se le respeten tanto o se les reconozca tanto»

Spalla se siente muy orgullosa de este festival hecho de mujeres para todas, todos y todxs, pues es un gran paso en una industria donde se sigue buscando una equidad de género en todos las esferas.

Para su presentación en el Hera, Daniela está muy entusiasmada y ya se encuentra afinando detalles.

Estamos preparando un show muy especial para el Hera, hay canciones nuevas, cuando se trata de un festival hay que salir a matar: bombazo, bombazo, bombazo. Puedo saber cuáles son esas canciones con las que lloran, con las que se ponen a bailar, para llevarlos por un arco de emociones, habrá momentos de celebración, para visibilizar la presencia femenina, para inspirar a nuevas generaciones.

Además Spalla llega con nuevo material, pues está preparando un EP del cual ya hay dos canciones ‘al aire’: ‘Sicilia‘, en colaboración con la mexicana Zemmoa, y ‘Todo mal‘, un tema recién salido del horno y que justo hoy sale el video lyric.

‘Todo mal’ es el segundo sencillo de un EP que va a salir muy pronto, la canción habla de cómo solemos echar culpa en lugar de hacer un ‘mea culpa’, saber qué podíaamos haber hecho diferente nosotros, habla de cómo los dos llevan la relación hasta el final

Si todavía no compras tus boletos para el Festival Hera HSBC acá te dejamos el link para que aproveches las fases previas.

arte, Cultura, Teatro

Todas las Noches de un Día: Un thriller de poesía, botánica y amores no correspondidos

Entre calles de frío concreto y pálidos ladrillos, una pequeña casa con un gran secreto podremos hallar, ahí se encuentra un oasis de coloridas flores y frescas plantas, es el invernadero de Silvia, pero la conmoción y el alboroto se ha apoderado de los vecinos, ya que desde hace un tiempo no la han visto. En ese lugar solo queda Samuel, un poeta, un jardinero, un amante no correspondido, que cuida con esmero y en soledad este jardín de recuerdos.

Todas las noches de un día comienza así, cuando la policía acude a la casa para intentar descubrir el paradero de Silvia, y para resolver este misterio solo contamos con los recuerdos de Samuel, que nos llevarán entre el pasado y el presente, develando esta historia que trata del amor, de la dicha de estar vivos, de la esperanza, pero también sobre la violencia contra la mujer, sobre el abuso y la violación.

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 Ganadora del III Certamen de Textos Teatrales de la AAT (Autoras y Autores de Teatro) de Madrid

Esta gran obra está escrita por el dramaturgo español Alberto Conejero protagonizada por Samantha Coronel en el papel de Silvia y Mauricio Pimentel como Samuel, con la dirección de Mauricio García Lozano.

Esta en el Foro Shakespeare hasta el 1 de septiembre los viernes 8:30 pm, sábados 7 pm y domingos 6 pm a solo $400 pesitos.

Acerca de…

Samantha Coronel es egresada de la carrera de actuación en CASAZUL Artes Escénicas Argos, participó en el programa actoral enfocado en textos de Shakespeare impartido por la British American Drama Academy o BADA, en su paso por el cine ha participado en ES POR SU BIEN de VIX y protagonizó ALGUIEN ESTÁ EN PUERTA del 2024, en televisión y streaming en series como DRUNK HISTORY LA, EL RECLUSO y UN BUEN DIVORCIO en el 2023. 

Sus trabajos más destacados en teatro son: Sueño de una noche de verano 2024, dirección Juan José Tagle, Extásis Puro 2024 con la dirección de Benjamín Cann, Network 2022 de Fransisco Franco, Esto no es Hedda Gabbler 2021, dirección Cristian Magaloni, Medea 2019 dirección Mauricio García Lozano, ¡Que Arda Tebas! en 2019-2022 dirección Juan José Tagle.

Mauricio Pimentel, actor, director y pedagogo teatral, egresado de La Casa del Teatro, donde desde 2004 forma parte de la planta docente como titular del área de actuación, como actor ha participado en más de 30 puestas en escena, aparte de haber trabajando con distinguidos directores de la escena mexicana como Luis de Tavira, David Olguín, Mauricio Jiménez, José Caballero, Sandra Félix, Alicia Martínez y David Hevia por mencionar algunos.

Como director tiene más de 25 puestas en escena, fungió como director artístico del Teatro Rocinante del Centro Dramático de Michoacán, cuenta con una amplia experiencia como Acting Coach para cine y televisión, donde ha participado en series como Crónica de Castas de Once T.V. o en la famosa La Casa de las Flores de Lemon films/Netflix, también para Si nos dejan de  Univisión/Televisa y El Rey de Caracol/Netflix.

Director, MAURICIO GARCÍA LOZANO, actor y director de teatro y ópera egresado del Centro Universitario de Teatro de la UNAM, con más de 60 puestas en escena en teatros tan importantes como el Palacio de Bellas Artes en México, el Théâtre d’Aujourd’hui en Montréal, Queen Elizabeth Hall en Londres, La Cité de la Musique en París y el Palau de la Música en Barcelona, entre otros, con obras como Las Tremendas Aventuras de la Capitana Gazpacho de Gerardo Mancebo del Castillo, Jean et Béatrice de Carole Fréchette, Noche Árabe de Ronald Schimmelpfennig, Unos cuantos Piquetitos de Ximena Escalante, Salomé de Oscar Wilde o El Otro de Miguel de Unamuno para la compañía española El Desván Teatro, Medea en versión de Antonio Zúñiga y Novecento de Alessandro Baricco son sus dos últimas producciones, en la ópera ha destacado por sus montajes de Don Giovanni de W.A. Mozart, Fidelio de L. van Beethoven, The Fairy Queen de Henry Purcell, Cavalleria Rusticana/Pagliacci para el Teatro del Bicentenario en León y Las Bodas de Fígaro de Mozart para el Teatro Nacional de Croacia en Zagreb.

DRAMATURGO, ALBERTO CONEJERO LÓPEZ, es licenciado en Dirección de Escena y Dramaturgia por la Real Escuela Superior de Arte Dramático y doctor por la Universidad Complutense de Madrid, ha ganado el Premio Nacional de Literatura Dramática por La geometría del trigo en 2019, el Premio Lorca 2019 por Los días de la nieve, así como Mejor Autor por Todas las noches de un día, ganador del III Certamen de Textos Teatrales de la AAT, Premio Max al Mejor Autor Teatral 2016 por La piedra oscura y el Premio Ceres al Mejor Autor en 2016.

cannabis

¡Jelly Genetics Celebra Sus 5 Años el 21 de Julio en el Foro Indie Rocks!

¡Atención, comunidad cannábica! Jelly Genetics se complace en anunciar un evento irrepetible: la celebración de su quinto aniversario, que tendrá lugar el próximo 21 de julio en el Foro Indie Rocks. Este evento destacará por un taller de cultivo y diseño genético, brindando a los asistentes una experiencia educativa única.

Fundada en 2019, Jelly Genetics ha desafiado las concepciones tradicionales del cannabis, ofreciendo una perspectiva innovadora y una calidad de clase mundial desde Coapa, Ciudad de México. Entre sus genéticas más destacadas se encuentran Blizzard, Pan de Muerto y Ghost Kong, que han marcado un antes y un después en la industria cannábica nacional, estableciendo los cimientos para un cultivo profesional y moderno.

La historia del cannabis en México es una de lucha constante, tanto en las calles como en los tribunales, extendiendo los derechos y creando nuevos espacios a través de marchas, litigios y desafíos legales. Aunque el país sigue en un limbo legal, el autocultivo se ha convertido en un baluarte de nuestros derechos, permitiendo el libre desarrollo de la personalidad y abriendo puertas para la investigación y profesionalización del cultivo de cannabis en México. Es nuestra responsabilidad seguir trabajando para generar espacios y promover el desarrollo cannábico en el país.

El Foro Indie Rocks, conocido por su apoyo a la independencia y la innovación, será el lugar perfecto para este evento histórico, donde la pasión por el cannabis y el aprendizaje se unirán. Únete a celebrar estos primeros cinco años con un taller sin precedentes y el lanzamiento de la nueva genética del primer banco de semillas mexicano: Jupiter Jelly (Chocolope x Ghost Kong).

La cita es este 21 de julio en el Foro Indie Rocks en la Roma. Los boletos están disponibles a través de Passline. Este evento promete ser un excelente plan para quienes deseen aprender más sobre el cultivo y descubrir todo lo relacionado con esta planta que mejora nuestros estados de ánimo.

¿Nos vemos por allá?

Indie, Música

Pedropiedra Estrena «Aquello que Llaman Amor», Nuevo Adelanto de su Próximo Disco “Tótem”

El músico chileno Pedropiedra, actualmente radicado en México, continúa adelantando lo que será su sexto álbum de estudio titulado “Tótem”, cuya fecha de lanzamiento está programada para el 5 de septiembre. Hoy nos presenta su nuevo sencillo “Aquello que Llaman Amor”, una canción que en poco más de tres minutos nos invita a un viaje por diversos escenarios y lugares del mundo, donde diferentes seres humanos buscan, a veces sin saberlo, eso que tanto cuesta encontrar.

“Aquello que Llaman Amor” se une a los ya estrenados singles “Para Siempre Joven” feat. Macha, “Valor” y “Tótem”, y marca el primer trabajo realizado para el disco con el productor Camilo Artigas, hace casi dos años.

Sobre este nuevo single, Pedropiedra comenta: “El amor puede presentarse de muy distintas maneras; algunos lo encuentran en otra persona, en una mascota, en las redes sociales o en la validación del resto; en mirarse al espejo o en comprarse cosas. Cada uno lo puede llamar como quiera, pero la sensación de paz que todos buscamos es la misma y es la que guía la letra de la canción”.

“Aquello que Llaman Amor” es una canción enérgica, con un notorio protagonismo del bajo y teclados house, efectos de sonido y voz limpia. El videoclip, que se estrenó junto al sencillo, fue grabado en la ciudad de Concepción, en Chile, e incluye imágenes de fans de Pedropiedra que enviaron contenidos relacionados con las distintas formas de amor que inspiran la canción. Todo bajo la dirección de La Tostadora Films (www.latostadora.tv).

Este nuevo sencillo promete convertirse en un clásico más del amplio repertorio del músico chileno, quien celebrará este lanzamiento con un showcase en Ciudad de México, mientras prepara los siguientes pasos en Chile de cara a la salida de “Tótem”, el álbum.

Estamos muy emocionados por este nuevo disco de Pedropiedra que suena que va a estar muy chingón.

¿Ustedes ya conocen a Pedropiedra?

concierto, Festivales y Conciertos, Indie, Música, Reseñas, rock

Los Bunkers dan cátedra de rock en el Palacio

En su primera vez en el Palacio de los Deportes, Los Bunkers ofrecieron un show con 30 canciones, además de cátedra de rock & roll.

Chinoy fue el telonero en el Domo de Acero, donde los fans capitalinos se dieron cita desde la tarde para agarrar un buen lugar en la pista; la genuina voz de Mauricio Castillo Moya llamó la atención de los presentes y los aplausos no se hicieron esperar.

A las 9 en punto de la noche apareció un reloj con cuenta regresiva en el escenario, tal vez los 10 minutos más largos del día, pues el recinto ya lucía abarrotado para disfrutar de una de las bandas consentidas de los mexicanos. Para muchos era la primera vez que tenían la oportunidad de ver a los andinos tras la larga pausa que hicieron en su carrera.

Y también era la primera vez del otro lado del escenario, pues Natalia Andrea Soledad Pérez Peralta, que con tan largo nombre hizo bien en nada más hacerse llamar Cancamusa, tendría la responsabilidad de suplir en la batería a Mauricio Basualto.

Las siluetas de los cinco integrantes de la banda marcaron el inicio de una velada mágica, que comenzó con los conocidos acordes de ‘No me hables de sufrir‘, canción con la que explotó el Palacio ante una de los temas más conocidos de los sudamericanos. ¡Vaya arranque!

Luego sonó ‘Te vistes y te vas‘ con ese ritmo único que hizo que México se enamorara de esta banda hace casi dos décadas, cuando llegó el ‘Vida de perros‘ a nuestro país, una época donde, sin plataformas digitales como las de ahora, la música pasaba de boca en boca, rolando CDs o arriesgando tu computadora a cientos de virus por bajar una canción.

‘Yo sembré mis penas de amor en tu jardín‘ fue la tercera del repertorio, un comienzo que se notaba estaba hecho para los seguidores de antaño de la banda. Los Bunkers pusieron a prueba a los fans mexas y estos se comportaron a la altura, cantando los temas de la adolescencia, como ‘Miéntele’, la siguiente canción, una que fue muy bien recibida por aquellos que viven la pasión bajo el secreto porque ‘Si no se entera de nosotros otra vez…’.

El cielo se oscureció para ‘Una nube cuelga sobre mí‘ y varios asistentes sacaron algunos gorritos y peluches de 31 Minutos, los otros chilenos que andan de visita en la capital. Los Bunkers están estrenando álbum, por eso este concierto también sirvió para dar paso a nuevos temas, como ‘Noviembre‘, nombre que da vida al último material de estudio.

Silvio Rodríguez se hizo presente a través de ‘Quien fuera‘ y luego siguió ‘Bajo los árboles‘, otra de las nuevas rolas. Las luces de los celulares aparecieron por primera vez para cantar ‘Ángel para un final‘, otro de los covers a Silvio, leyenda de la trova cubana.

‘Diamante Negro‘ fue tocada por primera vez en vivo y luego siguió ‘Ahora que no estás‘, cantada por los miles de despechados que, a la fecha, siguen tomando pastillas para sobrevivir. ‘La velocidad de la luz‘ fue la siguiente canción antes de dar paso a una parte más acústica, con temas como ‘La exiliada del sur‘ y ‘Calles de Talcahuano‘.

‘Entre mis brazos‘ fue coreada en el Palacio y Los Bunkers agradecieron a aquellos seguidores de la banda desde su origen, pues este tema es de los primeros que se dieron a conocer, en el lejano 2001, año en el que también salió ‘Fantasías animadas de ayer y hoy‘, con guitarrazos sesenteros que pusieron a bailar a los presentes y que hicieron recordar por qué en alguna ocasión los llamaron Los Beatles de América.

La lista siguió con ‘Deudas‘ antes de recibir al primer invitado de la noche: Emmanuel del Real, quien subió al escenario para cantar ‘Si estás pensando mal de mí‘.

@teikidc

Meme del Real, integrante de Café Tacuba, se subió con @Los Bunkers Oficial para cantar ‘Si estás pensando mal de mí’, durante la presentación en el Palacio de los Deportes #MemedelReal #EmmanueldelReal #LosBunkers #CaféTacuba #Conciertos #Rock

♬ sonido original – Teiki DC

‘Las cosas que cambié y dejé por ti‘ volvieron a sacar el lado dolido de los fans y luego invitaron a su compatriota Pedropiedra para tocar ‘Rey‘, ‘El mismo lugar’, ‘Tarde‘ y ‘Abril‘.

El concierto ya pasaba las dos horas de vida y muchos sabían que entraba la etapa final. ¿Cantarían su rola preferida? ¿Cuántas faltan? ¿Alcanzarían metro?

Nuevamente las cuerdas alocadas vibraron con ‘Miño‘, otro de los clásicos, antes de ‘Nada nuevo bajo el Sol‘. El tercer invitado llegó desde las alturas para la siguiente canción: la bola disco, esa que acompaña los pasos prohibidos de Álvaro López al ritmo de ‘Bailando solo‘, un himno para todos los introvertidos.

Y llegó una de las favoritas: ‘Ven aquí‘, canción con la que muchos conocimos a esta banda, su billete de entrada a México hace casi 20 años, con el que llegaron para nunca jamás irse. ‘No sabes cuánto te esperé, ohhh las noches que no me dormí‘ no fue cantada, sino gritada por las miles de personas en el recinto de Churubusco.

La banda agradeció y se despidió por primera vez, se venía el encore y las últimas tres canciones, para redondear en 30 este magnífico concierto. La nostalgia inundó el lugar con las primeras notas de ‘Y volveré‘, otro de los covers que la banda ya ha hecho como tema propio. Una lágrima se asomó cuando, más que la voz, el corazón cantó: ‘Verás que pronto volveré y me quedaré, con esa paz que siempre, siempre tú me das, que tú me das…‘

‘El necio‘ fue otra de los temas seleccionados para el cierre de esta noche y por último, con Francisco Durán en el teclado, sonó ‘Llueve sobre la ciudad‘, para poner la cereza del pastel al estreno de Los Bunkers en el Palacio de los Deportes, una experiencia llena de emociones, más de desamor, para ser sinceros.

La banda chilena es más mexicana que nada y eso quedó demostrado una vez más. Para mí fue un concierto casi perfecto, 9.99 de calificación, y eso porque faltó mi canción favorita: ‘Canción para mañana‘, pero bueno, lo positivo de esto es que, como me quedé con las ganas, tendré que buscar una nueva oportunidad para disfrutar a estos cinco genios musicales.

@teikidc

Escogimos las canciones que más nos gustan de @Los Bunkers Oficial pero son demasiadas, así que una disculpita por lo largo del video #LosBunkers #Chile #PalaciodelosDeportes #Conciertos #MemedelReal

♬ sonido original – Teiki DC

electronica, Festivales y Conciertos, Música

‘Yo Soy Matt’ arribará con disco nuevo al Auditorio BB.

Yo Soy Matt, es un Dj mexicano que la está rompiendo a nivel mundial, sus canciones tiene millones de reproducciones en Spotify y Youtube, ha tocado en festivales como el Vaiven, Bahidorá y en el EDC México 2022, donde su set fue uno de los más esperados, ahora llega con invitados y toda la cosa, este 4 de octubre al Auditorio BB con su tour ‘YO NO SOY MARINERO’

Roberto Matthews a.k.a. YOSOYMATT, es un músico y productor originario del estado de Veracruz, desde el año 2018 empezó a darle a la música, y con sus ritmos «Selváticos y con olor a Mar», ha conquistado a miles de personas alrededor del mundo, tiene éxitos con millones de reproducciones en plataformas como ‘La Niña del Volcán’ o la famosa ‘Sr. Tigre’, ambas de la mano de la cantante francesa Eva De Marce.

Cuenta con dos discos en su haber Cosmos Tropicale en 2018 y Atlas para el 2019, y este 18 de julio por fin llega su tercer material llamado Yo No Soy Marinero, lo podrás escuchar este 4 de octubre en el Auditorio BB de la CDMX, busca tus boletos con el Maestro de las Entradas, están entre $710 y $940 en pista.

Yo Soy Matt nos transmite con su música, olores a cremita de coco, mensajes positivos y de buena onda con tu vida, con el amor y que los problemas no duran para siempre.

Y no sé si tengan que pasar 10 años, 20 años o 30 años
Quizá lo único que estoy buscando es a alguien
Que quiera bailar conmigo

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¡ZZZ grafitea a la CDMX!

Desde la salida de Zenless Zone Zero, el pasado 4 de julio, alrededor del mundo el juego se ha descargado más de 50 millones de veces, y tras el hype de su estreno ya nos dieron algunos códigos que trajimos para ti, ahora, nos traen un grafiti en el centro de la CDMX.

Se encuentra en Av Chapultepec #68, Doctores, alcaldía Cuauhtémoc, CDMX.

El Evento

Fue el pasado 13 de julio, donde varios ‘Proxys’ y amantes del arte urbano, se dieron cita para conocer la colaboración entre Zenless Zone Zero y el talentoso Mike Sandoval, que tardó 4 días para terminar el mural situado en Av Chapultepec #68, Doctores, alcaldía Cuauhtémoc en la CDMX y estará hasta el 31 de julio para que lo puedas disfrutar.

Los asistentes se podían tomar la foto con el grafiti de fondo y junto a cosplayers profesionales, les regalaban una foto instantánea y una postal exclusiva del juego, también podías ir en cosplay y a esos afortunados les tenían una bolsita conmemorativa con pines, postales y calcomanias.

En un ambiente de alegría y buena onda entre todos los asistentes, pudimos disfrutar un poquito del vibrante estilo urbano y apocalíptico de Zenless Zone Zero, y esperamos que más eventos como este se realicen en nuestra ciudad caótica y un poquito pre apocalíptica.

MIKE SANDOVAL

Es un ilustrador mexicano con gran renombre a nivel mundial, ha trabajado en la publicidad, así como con bandas y marcar internacionales, tiene un estilo característico oscuro y colorido.

I’ll draw you a devil, I’ll draw you a ghost, I’ll draw you the things that scare you the most

Su trabajo lo podemos apreciar en carteles para bandas mexicanas como LNG/SHT, Zoe, Cafe Tacuvba e internacionales como Queens of the Stone Age, Belle and Sebastian, Kendrick Lamar, Interpol, Incubus y The Foo Fighters, entre otros, así como también con marcas como Vans, Nike, Cervezas Indio, Carta Blanca y Victoria, Microsoft, EA y Casio por poner solo algunas. 

Si te gusto su trabajo o lo quieres conocer más te dejamos su Página oficial y su Instagram.

Festivales y Conciertos, Música, Surf

La ola de Lost Acapulco llega surfeando al Wild O’ Fest

Lost Acapulco es una de las bandas del género Surf, más importantes de México, cuenta con más de 15 giras por europa y Japón, 18 álbumes, reconocimiento a nivel mundial y con casi 30 años de carrera tocaran este 10 de agosto en el Wild O’ Fest.

Cuarteto formado a mediados de los noventa y con una gran influencia de Bobatomix y Los Esquizitos, bandas legendarias del surf, rock, punk y garage mexicano, comparten los estruendos en guitarra, la voz mística y áspera, la marcha de la batería que anima al slam y el espíritu desobediente e inconforme del surf.

Después de un largo día de sol, chelas y playa, cuatro amigos que los une el ámbito musical, entre profesiones como locutores de radio, músicos profesionales, productores y rebeldes de corazón, se hicieron la pregunta ¿Por qué no hacemos una banda de surf? y la respuesta se dio con el nacimiento de Lost Acapulco y sus inconfundibles máscaras de luchadores, que usan en el escenario, sus integrantes son Juan «Reverendo» Moragues-Cholbi en la guitarra rítmica, a cargo de la batería esta Roberto Muñoz mejor conocido como Warpig, en el bajo contamos con el Sr. Ramírez a.k.a. Caleb Franco y en la guitarra líder esta el infalible Crunchy o conocido en los barrios como Esteban López, con el que pudimos hablar de lo que se viene para la banda.

Encuentra tu boletos aqui.

Estarán presentes este 10 de agosto en la quinta edición del Wild O’ Fest, se ha convertido en el festival más importante para todos los amantes del surf y garage tanto de México y Latinoamérica, y de los mejores a nivel mundial, en esta ocasión la banda está feliz ya que a lo largo de los años han hecho una gran amistad con todos los grupos invitados para esta V edición, como Los Straitjackets que celebran sus 30 años, The Mummies banda legendaria de garage rock, asi como la primera vez en México del grupazo The Ghastly Ones y el surf característico de los Satan’s Pilgrims.

Nos comentaron que están felices y emocionados por ser los host de este festival lleno de head-liners y se sienten muy agusto en el lugar donde están parados ahora, ya que siempre han mantenido su ideología rebelde y no han sucumbido a las modas o estilos diferentes, siendo siempre ellos mismos sin tratar de agradar a nadie y nos dieron la grata noticia que podremos ver a la banda completa en acción ya que el Sr. Ramírez radica desde hace algún tiempo en Australia y se lo jalaron para esta gran tocada.

Esta edición está anunciada como THE LAST DANCE o El Último Baile, no sabemos si sera el ultimo numero de este festival pero por si acaso no te lo vayas a perder, los boletos están en $1586 pesitos en sección general, encuentralos aqui.

Por último nos adelantaron que sacaran un nuevo sencillo este 9 de agosto llamada ‘Gojira gang’ con la colaboración de Danny Nel-lo, saxofonista de la banda española Los Mambo Jambo, que nos dicen que le da un twist y marca una diferencia en esta nueva canción.