Festivales y Conciertos

Este es el lineup oficial del Tecate Emblema 2026

Todos hablan del increíble cartel del Tecate Emblema, el festival que ha conquistado el corazón de México y que, una vez más, demuestra por qué es el favorito de todos. Este 16 y 17 de mayo, el Autódromo Hermanos Rodríguez se transformará en el epicentro del pop mundial.

Lo que nos emociona del cartel


  • Jonas Brothers: Quienes extrañamos la década de los 2000 estamos felices de ver a los hermanos favoritos de Disney volver a los escenarios mexicanos.
  • Louis Tomlinson: Es el favorito de muchos; sus fieles directioners aman tenerlo aquí y sabemos que Louis también siente un gran cariño por México.
  • Gloria Trevi: La cantante mexicana también llegará a este escenario. Dicen que todos conocemos, al menos, una canción de ella y esperamos que el público la acompañe cantando a todo pulmón.
  • Kenia Os: Otra gran artista mexicana presente es Kenia Os, quien llega a este festival demostrando que su éxito es fruto de su enorme talento.

Pop alternativo mexicano

  • Bruses: Con su estilo único y personal, nos hace vibrar con cada canción.
  • Emjay: Una de las voces femeninas más potentes de la nueva escena urbana.
  • Alana Yuki & Ivana: Propuestas frescas que están definiendo el sonido del pop actual desde temprano.

Toque urbano

  • Cazzu: Trap y urbano desde Argentina.
  • Lost Frequencies: DJ belga encargado de los beats electrónicos que nos harán bailar sin parar.
  • Sech: Todo el sabor del reggaetón panameño.
  • Nsqk: Una de las propuestas más frescas de R&B/Pop alternativo en México.
  • Special Guest: Paris Hilton (DJ Set): El ícono de los 2000 cerrando con un set que promete puro entretenimiento.

Estilo Drag y performance visual

  • RuPaul & Gottmik: ¡Un momento histórico! El carisma de Drag Race deslumbrará a la CDMX.
  • Orville Peck: Country alternativo misterioso y visualmente impactante.
  • Hercules & Love Affair: Beats perfectos para bailar entre disco y house.

Talento internacional

  • Mika & Zara Larsson: Desde la energía vibrante y los falsetes impecables de Mika, hasta el pop sueco de clase mundial de Zara.
  • LP & Lola Indigo: La voz única de LP y el poderío del baile español de Lola Indigo.
  • Joaquina y Juliana: El futuro de la escena latina, presente en un solo escenario.

Y más…

No te pierdas este gran festival. La preventa de boletos inicia el 25 de febrero con Banamex.

Dance, electronica, Música

‘Experience Remixes’ de Attawalpa esta entre lo mejor de febrero

El proyecto liderado por Luis Felber abre una nueva dimensión de su aclamado álbum Experience con el lanzamiento de Experience Remixes, un EP que reimagina tres de sus piezas clave desde la pista de baile, la electrónica cinematográfica y la emoción clubbing contemporánea.

El recorrido inicia con Always the Girls remix a cargo de CLUBZ, donde el dúo regiomontano imprime su sello de synth-pop, disco y new wave. El resultado es una versión luminosa y lista para la pista, que conserva la melancolía emocional del original mientras la impulsa hacia un terreno más hedonista y nocturno. CLUBZ confirma aquí por qué se ha convertido en una de las voces más sólidas de la música alternativa latina actual.

El viaje continúa con Alma Tepr Remix, una reinterpretación profunda y atmosférica a cargo del productor francés Tepr. Su lectura desdibuja géneros y convierte la canción en una experiencia inmersiva, oscura y cinematográfica, donde la electrónica se mueve con elegancia y tensión, expandiendo el carácter introspectivo del tema. ¿Matrix eres tu?

Finalmente, Julian Maas toma No Limitations y la lleva hacia un territorio club moderno, texturizado y expansivo. Radicado en Dallas, Maas aporta una producción emocionalmente cargada y de gran escala, elevando la intensidad del track original y dotándolo de un movimiento constante pensado para bailar pegadito.

Este lanzamiento llega mientras Experience continúa cosechando reconocimiento internacional, incluyendo su reciente inclusión en la Day Dream Library Series de Thurston Moore, reafirmando la relevancia del álbum dentro del panorama alternativo y experimental contemporáneo. Además, varias de sus canciones forman parte del soundtrack de la serie de Netflix Too Much, consolidando el cruce natural entre música, imagen y narrativa que define a Felber.

Indie, Música

Attawalpa regresa con nueva música que llega hasta el ‘Alma’

El Universo sonoro de Attawalpa siempre ha sido un territorio en constante cambio, entre países, idiomas, emociones y formas de entender el mundo. Hoy, ese viaje suma un nuevo capítulo con el estreno del vídeo de “Alma”, una canción que apuesta a cambiar sus ritmos mas recientes con guitarra acústica y voz sonora, por los sintetizadores y el baile de sus inicios.

Attawalpa es un músico británico de origen peruano-británico cuya historia personal atraviesa continentes, creció entre Perú, Chile y el Reino Unido, una experiencia que marcó profundamente su sensibilidad artística y su manera de construir canciones íntimas, inquietas y cargadas de identidad.

Comenzó su carrera musical a los 17 años, formando parte de distintas bandas, incluye un rol fundamental como cofundador del influyente sello y club Young Turks, además de colaboraciones con artistas como Jamie T, Ben Bones e incluso Mick Jagger, experiencias que moldearon su mirada musical antes de dar el salto definitivo a su proyecto solista.

En 2020, Attawalpa debutó oficialmente bajo su propio nombre con el EP Spells, seguido por el álbum Patterns en 2021, un trabajo que lo consolidó como una voz singular dentro del indie contemporáneo. Durante esta etapa, su universo creativo se expandió más allá de la música: colaboró con Lena Dunham en varios de sus videos, trabajó junto a ella en la banda sonora de Catherine Called Birdy y co-creó la comedia romántica Too Much, confirmando su interés por el cruce entre sonido, imagen y narrativa.

Alma se inscribe en esta línea de exploración emocional y estética. El tema formará parte de su próximo lanzamiento, Experience Remixes, un EP que llegará a plataformas a finales de este mes y que promete re interpretar su obra desde nuevas texturas y perspectivas sonoras. El vídeo acompaña esta búsqueda con una propuesta visual que refuerza la sensación de introspección, transformación y conexión con lo esencial.