Este próximo 18 de octubre el recinto ubicado en la calle de Puebla 186, en la alcaldía Cuauhtémoc, se llenará del rock alternativo de Wiplash, banda formada por J.J Moore, ‘Smoke’ Cantú, Daniel ‘Daan’ Gallegos y Diego Moguel Vargas.
El Foro Puebla es el lugar elegido para la cuarta edición del Hallowiplash, concierto anual donde la banda celebra halloween con sus fans, y esta ocasión será especial ya que estarán estrenando su 3 álbum de estudio, el cual lleva de nombre WIPLASH.
Tocaran todas las canciones de su nuevo disco, para la banda este dia es muy importante ya que este nuevo álbum marca un antes y un después en su carrera, sienten que es 100% su música, ya que es el primero en el que no ocuparon a escritores externos como a Pepe Madero que trabajo en ‘Narvarte’ su segundo disco.
Este nuevo material lo vienen trabajando desde hace más de dos años, nos cuentan que una pieza clave en el álbum fue su productor Vago Galindo, el pega las piezas de Wiplash cuando componen y le pone cuerpo a las ideas de los 4 integrantes, y así crearon música que los representa, por eso en este trabajo veremos más rosas y gusanos, la dualidad del grupo.
También nos recomiendan escuchar Postre para Uno y Dis Mdfkrs la cual dicen los representa ya que ellos mismos son una máquina de chambear. Este disco homónimo de la banda cuenta con 14 tracks y en 4 videos los integrantes son los protagonistas del mismo.
No te pierdas la oportunidad de festejar el HalloWiplash y poder escuchar su más reciente trabajo, estarán este 18 de octubre en el Foro Puebla.
Este 17 de octubre la banda venezolana Okills dará un show único en el Teatro de la Ciudad y se avecina una noche mágica.
Con ganas de estar nuevamente frente a los fans chilangos, Alberto Arcas y Kevin Yousef se mostraron entusiasmados por presentarse en un recinto tan emblemático en la capital mexicana y opinaron sobre lo que pasará en su concierto.
Va a ser el último show, por así decirlo, del proyecto, no por separación sino para que la gente escuche el disco, se relacione con la música nueva y es una perfecta oportunidad para que toda la gente vea este show»
Con más de 10 años de carrera, Okills lleva un recorrido con cambios en su alineación, pero con las misma energía de externar su música, con diferentes géneros latinos y caribeños, con unas letras matonas para dedicarle al ex y otras muy cursis para seguir creyendo en el amor.
Si tenían un pendiente con Okills o con algún ex novio, acérquense al Teatro de la Ciudad, el 17 de octubre, con la presentación de La Última Mudanza, el quinto álbum»
Además, nos adelantaron algunos invitados para este concierto: Marco Mares, Marissa Mur, Raquel Sofía, entre otras sorpresas.
Así que no lo dudes más, si tras el alma medio partida y quieres cantar canciones de amor y desamor, lánzate a ver a Okills, por acá te dejamos el link con los boletos
El Dj y productor jarocho YoSoyMatt dará su primer auditorio BB este próximo 4 de octubre, trae de invitados a Eva de Marce con su bella voz, al guitarrista y productor French Braids y a la reconocida Pahua, así que se asegura un concierto con todos sus hits y la celebración del estreno de su nuevo material.
El nuevo álbum de Roberto Matthews lleva por nombre Yo No Soy Marinero, donde nos regala a todos sus tripulantes una mezcla de canciones sabor a mar, selva y estrellas, en los 15 tracks que trae la pieza nos enseña su evolución y el manejo impecable de los ritmos, trae canciones con su característico sello como Bella y Perdida, el cover de Que No Quede Huella, letras matadoras con Hombre Duna y Quirón, también explora nuevos ritmos más urbanos con Mami Chota y juega con la cumbia con Rodolfo Neri Vela y hasta nos regala una lullaby con La Cuna del Cisne, con todo esto no cabe duda que YoSoyMatt no es marinero, es capitán.
El disco abre con la canción Yo No Soy Marinero, funciona como la brisa que te llega cuando vas caminando hacia el mar, te anuncia que el disco está sabroso y muy bailador.
Le sigue Rendezvous, con esta canción abre la puerta a los sonidos cósmicos y tropicales que se le dan muy bien, solo dan ganas de escucharla junto a una fogata y viendo las estrellas.
Somos tan pequeños, que cuando miramos hacia el cielo, cualquier planeta es una simple estrella.
Pérdida, de la mano de French Braids y Velveta en la voz, tiene sonidos desérticos y místicos, los cuales envuelven a la letra, que trae mensajes positivos y de buena onda, ya un sello característico de YoSoyMatt.
‘No estás triste estás distraída, estás descubriendo, no estás perdida’
Continuamos con Bella, esta fue la primera canción que estrenó de este disco, al igual que la primera en tener video, junto a Los Miranda y el amigazo French Braids, hacen esta canción muy a su estilo y perfecta para dedicarle a esa personita que te gusta, se siente como cuando andas jugando en las olas con tu amorcito.
Con Mi Pequeño Bosque nos transportan a un páramo lleno de hadas que nos invitan a bailar, junto a la melodiosa voz de Eva de Marce nos da un capitulo mas en la historia de La Niña del Volcán que tiene un Sr. Tigre de amigo.
A este álbum le mete la experiencia de los 5 años que lleva en la mar, y como tal se da el lujo de hacerle el cover a una de las canciones más emblemáticas del grupo Bronco, Que No Deje Huella, le da ese ritmo electrónico y selvático que solo Matt puede lograr.
La dupla YoSoyMatt y French Braids lo vuelven a hacer con Mami Chota, desde el inicio podemos escuchar la fuerza de la canción, muy latin power y sin duda te dan ganas de bailar, ‘Baila rico, baila pegadito’.
Hombre Duna, en esta canción podemos apreciar por completo el concepto de YoSoyMatt, letras con un significado, sonido con propósito y amor a la música.
Una de mis favoritas es Triste Serenata, trae todo el punch y la justa medida de oscuridad en sus beats, un poco cósmica, un tantito selvática y muy basada.
El talento se le desborda, y junto a Toy Selectah, crean esta especie de homenaje al astronauta más importantes de México, Rodolfo Neri Vela, ‘El primer mexicano en el espacio, yo abri el camino, pero otros y otras sin duda, superarán mi viaje’, la cumbia espacial llega a nuevos lugares con esta gran colaboración.
El track número 11 lo tiene Quirón, para muchos es bien sabido que YoSoyMatt gusta de poner en sus canciones letras con mensajes que llegan al corazón, nos destrozó con su canción homónima YoSoyMatt, ahora el tiempo ha pasado y con Quirón, pasa buenos consejos y nos manda un mensaje de alegría para que apreciemos el tiempo con las personas que rodean nuestra vida, ya que en cualquier momento pueden partir, así como los barcos.
Baila, baila lo mas que puedas, pero sobretodo, con quien más quieras.
En la posición número 12 tenemos el extended de Bella, la 13 la ocupa la versión instrumental de Mami Chota y el track número 14 es para La Cuna del Cisne, una canción de cuna con la que dan ganas de tener descendencia y ponerla a escuchar buena música y también para mandarlos a la tienda.
Concluimos este excelente álbum con una oda al mar, y con la afirmación que todos sabemos ‘Yo No Soy Marinero, Soy Capitán‘, esta canción nos cae como esos últimos rayitos de la tarde, donde el sonido de las olas y el calor de la playa te dan un beso bronceado y nos dicen ve, todo estará bien.
Este nuevo disco de YoSoyMatt nos sabe a agua salada, esa que todo lo cura, ya sea con sudor, lágrimas o con el mismo mar.
Techno Friday Nacth, nació en 2022 con una residencia semanal en el conocido recinto de Motolinia 33, donde todos los viernes los amantes del techno podíamos reunirnos a invocar chamucos al ritmo de beats intensos, sacados de las tornamesas de los mejores Dj de la CDMX.
CommonSense Records, es la disquera y plataforma dedicada a la producción de música, y la organizadora de TFN, que este 27 de septiembre celebran su segundo aniversario con una edición de lujo donde reafirman su compromiso con la escena local y su apoyo a nuevos talentos en una noche imperdible para los amantes del Techno.
La selección musical está asegurada este 27 de septiembre de 22:00 a 5:00 hrs para pasar una noche sin dejar de bailar, todo lo recaudado será para apoyar a los creadores a seguir haciendo mas eventos como este y no se pierdan estas fiestas.
Puedes comprartus boletos aquí o directo en el lugar a $400 pesitos entrada general o si quieres apoyar más hay otros tipos de entradas que aparte de pasar al aniversario te darán acceso a MENTAL con Luke Slater el 29 de noviembre y un póster de edición especial, también hay otros planes que hasta camisa te dan.
LINEUP
Itzone: Es un DJ amante y experto de tocar con vinilos, un arte que ya pocos conocen y menos ejecutan, también es productor, promotor y dueño del sello Zonativa, su estilo se define como una odisea electrónica primitiva y expansiva, cada set es distinto a los demás asi conectando con los presentes y la música, ha actuado en escenarios y festivales como Loveparade y Mutek, sin duda no te lo puedes perder.
Alejandro Franco: Es una cara reconocida en la escena musical mexicana, con su programa para t.v. Sesiones, y ha conducido varios programas para la radio, es un DJ clave en la escena Techno de México, fundador de CommonSense Records y Techno Friday Nacht, su trayectoria musical es un viaje a través de los sonidos Hi-Fi.
Alejandro Franco en su mas reciente set.
Portugal: DJ y productor mexicano conocido por seguir el concepto P.L.U.R.E. Paz, Amor, Unidad, Respeto e Igualdad. Residente del club Pervrt donde ha pulido su talento, conecta con el público y nos lleva justo al punto perfecto del dance, combinando Disco, House y Techno dando sets inigualables, a tocado en una amplia gama de eventos, desde fiestas privadas hasta festivales internacionales.
AAAA: Gabo Barranco, es un productor y DJ mexicano de música electrónica, tiene un oido particular y lo demuestra tocando en su set con hardware analógico, posicionándose como una figura importante en la escena, ha tocado en el MUTEK MX y SXSW.
Te dejamos su primer Boiler Room en la CDMX hace 9 años.
Celice: Es una maestra de la torna, que va del house al techno fusionando los sonidos del pasado y futuro para crear sets dedicados a la pista de baile, ha actuado en escenarios destacados de Europa y Latinoamérica así como en el EDC MEX.
Sinistermind: Productor de Bogotá, con casi 10 años en la inudstria, ha tocado en los mejores lugares de Colombia y forma parte de CommonSense Records, su Techno está influenciado por su amor al rap y hip-hop, esto lo aplica con su cadencia de ritmos y sus beats hipnóticos, dándonos texturas musicales que en algunas ocasiones rozan con el Industrial.
Nadie puede dudar que una de las bandas más importantes de todos los tiempos en México es Café Tacvba, desde aquellos tiempos en ciudad satélite donde Rubén, Joselo, Meme y Quique, empezaron a tocar rock, contestatario y rebelde, tomaron por sorpresa a un país ávido de sonidos originales, con su buena onda y canciones que han quedado tatuadas en la juventud mexicana. Ahora 35 años después, celebraran su trayectoria con 3 grandes conciertos, el 8 de noviembre en Guadalajara, el 23 de noviembre en Monterrey y el 5 de Diciembre en la CDMX.
Aparta tus boletos en la Gran Venta HSBC este lunes 30 de septiembre y el martes 1 de octubre a partir de las 2 p.m. y un dia despues en taquillas o con el maestro de las entradas.
La historia que ha marcado Café Tacvba en la música, no solo en México sino que internacionalmente también, con su proyecto vanguardista, consciente y orgulloso de sus raíces, les ha dado fama de superestrellas y bien ganada, ya que desde sus inicios conquistaron los oídos y corazones del público con canciones como ‘Las Flores‘, ‘María‘, ‘La Ingrata’ o ‘Chilanga Banda‘, que empezaron a construir las bases del proyecto.
En 1992 sacan su álbum debut Café Tacuba y con él, llegó el reconocimiento nacional, giras por todo el país, y los primeros escenarios internacionales fueron las pequeñas pistas de lo que serían los Tacvbos.
Después de sacar su segundo disco Re 1994, llega una oportunidad que los catapultó a toda latinoamérica, el MTV Unplugged 1995, que en esos tiempos era un ‘must’ que todas las bandas querían tener y un signo de que iban creciendo en popularidad.
En 1996 llega su tercer disco Avalancha de éxitos, con el que reciben su primera nominación al Grammy, en 1999 sacan Revés/Yo soy, el primero disco doble en su historia donde buscan nuevos sonidos, todas las canciones son experimentos donde juegan a encontrarse de nuevo con la música.
Después de 4 años en el 2003 llega el Cuatro Caminos, disco emblemático del nuevo milenio, el cual ganó el Grammy por mejor álbum de Rock/Alternativo y 2 Grammy’s latinos, trae éxitos como Eo, Puntos Cardinales, 0 y 1 y por supuesto la canción más dedicada en esa época Eres.
Regresan en 2007 con su Sino, el cual traía la canción Quiero ver que pegó duro en todas las estaciones de radio, a la cual le siguió el éxitoNo hay nadie como tu, colaboración que hicieron con Calle 13.
Para el 2012 sacan El objeto antes llamado disco, que es un conjunto ecléctico de canciones, trae la desgarradora De este lado del camino, la tierna y tranquila Espumadonde podemos escuchar a Joselo cantar, también trae Aprovéchate canción que automáticamente se convirtió en un hit y la movida Olita De Altamar.
El octavo álbum del grupo llamado Jei Beibi llega en el 2017, este siendo el más reciente disco de estudio, se puede apreciar un sonido consolidado, habiendo tocado alrededor del mundo y con una base de fans globales los Tacvbos hacen este disco con canciones nuevas pero con el aprendizaje de todas sus facetas, Enamorada nos recuerda a esos sonidos bohemios, que nos transportan a alguna cantina escuchando ‘Una noche’, con Automatico los sintetizadores toman el control y con 1,2,3 sin duda vemos la evolución que ha tenido la banda en estos años.
Desde su último disco han estado de gira y han tocado en festivales y conciertos en varias partes del mundo, ahora después de 7 años en los que no nos han dado nueva música, este mayo sacaron su nuevo sencillo La Bas(e) la cual ‘es una declaración de unión, libertad, hermandad y seguridad para los migrantes, borrando fronteras y presentando al mundo como un gran paraíso en donde todos estamos en el mismo juego cuidándonos mutuamente’, como ellos la definen.
No puedes perderte esta celebración, ya que Café Tacvba no sólo marcará 35 años de carrera, sino que llevará al público a vivir una vez más la magia, el poder y la energía, que la ha convertido en una de las bandas más queridas e icónicas de nuestra era.
Si la noticia que la banda originaria de Fagersta, Suecia, The Hives, tocará de nuevo en México ya nos tiene emocionados, ahora que sabemos que la icónica banda de punk británica The Damned, será quien les abra el concierto este 8 de octubre en el Palacio de los Deportes, ya no podemos contener las ganas de bailar y desgarrarnos la garganta al son de las guitarras y la buena música que nos espera.
El grupo The Hives está de tour, con su alta energía y clásico outfit B/N, prometen un show a tope de baile, el cual ya no podemos esperar para poder gozar y cantar todos sus éxitos, están dando 3 fechas en nuestro país, todas ellas en octubre, el 5 en el Festival Tecate Supremo, el 8 en el Palacio de los Deportes y el 12 en el Parque Fundidora. Compra aquí tus boletos.
Hace un mes sacaron el video de su más reciente canción ‘Rigor Mortis Radio’ y ya tiene 1.2 millones de vistas.
La gran noticia que tiene a todos los amantes del Punk rock en gran alegria, es que podremos ver al emblemático grupo británico The Damned por primera vez en México.
Formados en 1976, The Damned sigue siendo una de las bandas más innovadoras que emergió de la escena punk rock británica de los años 70’s, con 11 álbumes de estudio y una serie de sencillos que dejaron su marca en las listas del Reino Unido, su sonido único y sus electrizantes presentaciones en vivo, los han convertido en una banda de culto con una base de fans a nivel mundial en constante crecimiento. Liderados por la voz inconfundible y oscura de David Vanian, The Damned también son pioneros en el goth-rock, expandiendo los límites del punk con letras profundas y una estética que resonó más allá de la música.
No te pierdas a estos dos grandes exponentes del Punk rock, en este concierto que sera historico, Compra aquí tus boletos.
La buena onda y música guay de Sidecars, llegará este próximo 15 de diciembre al Lunario del Auditorio Nacional, con el pretexto de su tour 24, donde andan dandole duro a la gira por varias partes de España y se darán un pequeño desvío para saludar y gozar con sus fans mexicanos.
Juancho en guitarra y voz, Gerbass en el bajo y Ruly en la batería,son tres amigos originarios de Madrid, España, que siendo amantes de la música, forman en 2006 Sidecars, ahora con ya 18 años de carrera, varios éxitos en el colectivo universal como ‘Fan de ti’ o ‘Todos mis males’ y con 6 discos de estudio y 1 álbum en directo, este trío vuelve a los brazos de su fanaticada mexicana.
Te dejamos su más reciente canción ‘Madrid, Madrid, Madrid’ que junto a la marca de cerveza española Mahou, lanzaron este video para rendir un homenaje al chotis ‘Madrid’, el clásico de Agustín Lara.
La emblemática banda escocesa, que cumple 23 años de darle forma al rock internacional, con su característico sonido que invita al baier y a la fiesta, estarán este octubre en México, el 12 como head linear del festival Pulso GNP y el 10 de octubre se presentarán solitos en el Frontón México y hoy 23 empieza la preventa Citybanamex y mañana se podrán comprar los boletos en taquilla o en línea.
No te quedes con las ganas de ver a uno de los grupos del Dance-Rock más importantes y exitosos del mundo, que hace unos días estrenaron su nueva canción ‘Audacious’ donde podemos escuchar que su esencia es la misma pero con una evolución musical que solo las grandes bandas logran, el reinventarse en su género y conquistar nuevos fans, aparte de apapachar a los que estuvimos desde sus inicios, allá en el lejano 2001.
Franz Ferdinand está de gira preparando el camino para su nuevo álbum, el sexto en su carrera, el cual saldrá al público este próximo 10 de enero de 2025 y llevará el nombre de ‘The Human Fear’.
La banda liderada por Alex Kapranos y que desde 2021 se conforma por Bob Hardy, Dino Bardot, Julian Corrie y Audrey Tait, ya que en 2016 Nick McCarthy uno de los fundadores de la banda decide tomar un tiempo alejado de la misma y Paul Thomson que en el 2021 sale de la banda.
La emoción nos llena por ver a esta gran bandota una vez más en vivo, ninguno de sus show a decepcionado y auguramos que este será fabuloso, te dejamos las redes de la banda.Instagram, Spotify,Youtube.
La noche del pasado 7 de septiembre fue la primera vez que Friné Alejo y JP Guerrero, dúo oriundo de la CDMX, pudo tocar en el Lunario del Auditorio Nacional, para celebrar la salida de su nuevo álbum, dando un concierto donde no pudimos dejar de bailar ni un momento, combinando sus éxitos con canciones de su nuevo material ‘Natsukashii’
Las 8:08 pm. fue la hora elegida para que JPC. Inc. entrara al escenario, la banda, todos vestidos como si fueran saliendo de la oficina, entre el público, también había personas que fueron vestidas homenajeando al ‘Godín’, Friné y JP con sus clásicas gabardinas, de inmediato el público los identificó y hasta les pidieron que presumieran sus credenciales del trabajo.
La gente a tope y entregada a los primeros acordes de la banda, abrieron el escenario con Siente el ritmo solo para ahuyentar los calambres y calentar motores, le siguió la famos Hacerte Bien y para continuar con la city pop, metieron Work it out, y por si aún había alguna persona sin bailar, la rolota Estoy muy bien completo el trabajo, los chicos dieron todo en el escenario bailando por toda la tarima, sin dejar de saludar a multitud de personas que estábamos presente, empezaron con sus coreografías y sacando los prohibidos, para demostrar de que iría esta noche.
8:27 Friné hace una pausa para decirnos que escucharemos por primera vez su nueva canción llamada Contigo, trata de cuando te das cuenta que la otra persona no va a cambiar y necesitas dejar esa relación. Para no cambiar el momento de pensar en le ex, las notas de bossa anuncian el himno de los que no olvidan a alguien, Diles, la sabrosura y los recuerdos están en el aire, y para cerrar esta primera parte del concierto nos hacen corear la rola dedicable para ese alguien con el que quieres regresar, Me hago mal.
8:47 Cambiaron de vestuario, ya habiendo bailado y con la mitad del show por delante, se quitaron las gabardinas y se pusieron unos sacos negros, para no perder la formalidad, así arrancaron con Cuando me amabas para seguir la cantadera y no romper el ritmo, el cover de Suave sorprendió y encantó a la audiencia, poniendo a todo el Lunario a cantar al unísono.
¿Por qué no contestas? y Una Vez Más fue el combo breaker que necesitábamos y no sabíamos, ya preparando la despedida se sueltan con el cover de Earth, Wind & Fire, September qué continuó con la fiesta para dar paso a el éxito Lo que tu me das, que se cantó y bien.
Llega el momento de despedirse y nos dicen que nos aman, para salirse del escenario y abandonarnos como cualquier padre ausente, pero solo querían que les gritaremos el clásico ¡Otra, otra! para volver y darlo todo con Tú, la última canción que dio fin a una noche redonda, de pura gozadera y baile.
El increible mix que son la Ronda Bogotá y Pato Machete se dejó ver este pasado 18 de agosto en su primer Lunario, donde la mezcla de la cumbia con el rap y el hip hop da por resultado una música guapachosa, sabrosa y de protesta.
El ánimo estaba entre los presentes al saber que todo el sabor de La Ronda Machetera estaría por empezar, entre la concurrencia había, extranjeros, grupos de señores dispuestos a soltar los peligrosos al sonido de la cumbia, también podías ver en la mera convivencia a rockeros, amantes del hip-hop y muchas personas dispuestas a tirar el flow.
Desde el principio de la noche se dejaron caer las cumbias poderosas dedicadas al maestro Celso Piña como Reina de Cumbias, Sonidero Nacional y Cumbia Sobre el Río, que nos hicieron bailar, hasta se hizo una rueda donde los mejores pasos chuntaro style hicieron acto de presencia.
La noche continuo y el hip hop cumbioso llego con emblematicos temas de Pato Machete como Si Señor, Ileso, El Pinche Gusano y Andamos Armados. Nos dieron una sorpresa al tocar Aunque no sea conmigo donde todas las personas en el recinto cantamos a lagrima suelta este gran tema.
No cabe duda que la noche fue redonda eneste primer Lunario de La Ronda Machetera.
El notable cantante y compositor estadounidense Justin Quiles pisará tierras mexicanas para un concierto muy prometedor, cuyo recinto será el Centro de Convenciones Tlatelolco, en el corazón de la Cuauhtémoc, en CDMX. Aunque la especialidad de Justin Quiles es el reguetón de alto nivel, ha experimentado con otros géneros como el trap, el rhythm & blues e incluso es celebrado por su coqueteo con el pop.
Los boletos para vivir este show pueden conseguirse en la plataforma de venta de boletos Passline, donde las experiencias Diamante, VIP y General se encuentran en sus primeras etapas para ser adquiridos por público mayor de 18 años.
Tras lanzar el primer sencillo “Boom Boom” de Permanente, un disco que ya está en cuenta regresiva para su lanzamiento, Justin Quiles planea deleitar en este concierto con los temas que lo han hecho un referente, pues cuenta con un setlist digno de un experto en hacer bailar a su público.
Ha sido su talento musical tan importante que el también compositor, nacido en Connecticut, comenzó con el pie derecho con el primero de sus álbumes, La promesa, en la que colaboró con Farruko. Realidad, su segundo disco, tuvo invitados de gran talento y trayectoria como Zion & Lennox, Wisin, Manuel Turizo y Nicky Jam. Sumado a estos invitados de lujo, con su tercer disco nombrado La última promesa, contó con colaboradores como Daddy Yankee, Rauw Alejandro y Sech, por mencionar algunos. En The Academy: Segunda Sesión, colaboró con Eladio Carrión.
Nominado y ganador en los Premios Juventud y los Heat como cantante, en los Grammy Latinos lució su faceta como compositor al lograr cinco nominaciones, entre las que destacan “Saoko” del disco Motomami de Rosalía, “Downtown” de Anitta y J. Balvin o el hit viral “Porfa”, al lado de Feid.
Será el próximo 6 de septiembre la presentación en México del cantante reconocido por sus atractivas colaboraciones. El también compositor varias veces nominado al Grammy Latino promete tocar sus hits virales y hacer de esta noche un evento inolvidable.
La noche del pasado jueves 1 de agosto, el Lunario de la CDMX se llenó de romance y magia, con la música buena onda y chila de Diego Puerta a.k.a Dromedarios Mágicos.
‘Drome’ es cantautor y productor, oriundo del estado de Chihuahua, tiene 4 álbumes de estudio y varios EP’s, ha trabajado con artistas como Alemán, Gera MX, Pipe Llorens, Jose Madero, Lng/SHT, Ed Maverick, McKlopedia y hasta con el standupero Alex Fernández, ha estado de gira por España y América del Sur, ahora celebra sus casi 10 años de carrera con su primer Lunario.
El concierto
El reloj marcaba las 8:35 y en el ambiente se sentía la impaciencia de todas las personas reunidas en el Lunario, ya las ganas de bailar se estaban apoderando de todos, y por suerte la increíble energía y gran música de Ms. Ambar llegó para calmar las ansias y empezar la gozadera.
La sonorense repartió sus rimas pesadas a todos los asistentes, haciendo nuevos fans a los incautos que solo iban por el Drome y dando felicidad a los varios letrados en su música que pudimos corear Tus ojos me hablaron, tirar lágrima con Hasta que duela, y todos nos volvimos soldados con Si Tú Te Vas, para los malacopa no faltó Otra Vez y por supuesto tocó sus nuevos temas Tengo miedo, Y si no, Tu y Yo, aparte que estreno su más reciente sencillo ‘Ambar’ que saldrá este 8 de agosto.
Para las 9:46 ya todos los asistententes estábamos en mood para seguir con la fiesta, es en ese momento cuando Diego Puerta hace su entrada y comienza los primeros acordes de Fuimos, llevándonos a esos primeros años junto a Ed Maverick, después como cuchillo en mantequilla mete Pistache y la añoranza invade al Lunario, justo para que Extrañar termine de moler a palos nuestros kokoros.
Después de la gran introducción que nos dio, es hora de meter a su banda y ya con ellos, la pista empieza a arder con la rolota Tu Forma, para después darle paso a la cantada con El Rayo Vallecano.
Y llegó la hora de los invitados, empezando con la cantante Pedrina con la que cantó Como yo te quiero, después entró a escena el rapero Absa G para romperla con Bruno.
Drome hace una pausa a los invitados y comienza a tocar Aprendiz, que pone a bailar y cantar a todos los presentes, al terminarla aprovecha el momento para presentarnos a su padres que estaban entre nosotros apreciando el talento de su hijo, para celebrar la ocasión nos regala QUN.
Para su siguiente invitado, llega una persona con la que tocó vario tiempo y se alegra de tener la banda completa, Pepe Problema toma la guitarra y comienzan con Mudanza, nos cuenta que la última vez que tocaron juntos fue hace más de 3 años y que esta canción marcó un momento de su vida cuando dejó su estado para venir a la CDMX a perseguir su sueño.
Para terminar invita a Los Master Plus con los que arma una bacanal con la canción Tu Cama, se baja del escenario y comienza a pasear por todo el Lunario, contagiando con su magia a todos los presentes, vuelve a bailar con sus padres y nos agradece a todos por asistir a su fiesta, la velada no podía terminar sin escuchar Buenos Días pero de una forma más movida y con tonos de rock.
Entre invitados y amigos, con un esperado reencuentro y junto a sus padres, fue como Dromedarios Mágicos conquistó su primer Lunario.
Hace muchos años, hubo una canción que te enganchó a la música, cambiando para siempre tu perspectiva y despertando tu interés por las viejas historias y bandas que escribieron sus nombres con letras de oro en la historia del rock. Esa sensación única, esa chispa inicial de descubrimiento musical, es lo que The Guapos buscan revivir.
Integrada por Jay de la Cueva, Adán Jodorowsky, Leiva, y El David Aguilar, The Guapos es una banda que rinde homenaje a los ritmos clásicos que forjaron el rock and roll. Cada miembro ha tenido una carrera impresionante, tanto como solistas como en bandas que, aunque varían en géneros y estilos, comparten una profunda pasión por la música. Cuando anunciaron este proyecto conjunto, la expectativa de un resultado espectacular se hizo realidad.
The Guapos suenan actuales pero con un toque nostálgico, evocando la magia de los rockstars del pasado, pero con la diversión y talento contemporáneo de sus integrantes. El próximo 02 de agosto, se presentarán en el Foro Indie Rocks! para ofrecer una experiencia en vivo única. Será una noche para formar nuevos recuerdos inolvidables, celebrando la esencia y el espíritu del rock and roll.
Banda originaria de Los Ángeles, California, formada en el 2011, han construido un estilo único autodenominado ‘Daytime Disco’, que pone a bailar hasta al más gruñón y este octubre estarán de gira en nuestro país.
No hay duda del talento que tiene Poolside, si en sus filas están musicos de alto valor como Vito Roccoforte y Mattie Safer integrantes de la bandaThe Rapture y con Alton Allen y Casey Butler de Pharaohs, aparte de Jeffrey Paradise, una de los fundadores de la banda.
Los géneros que predican son el Nu-disco, el chillwave y sin dejar de lado el synthpop, que ponen a bailar a quien los escucha, tienen en su haber 4 álbumes de estudio, han recibido muy buenas críticas a nivel mundial desde la salida de su sencillo Slow Down incluido en su primer disco Pacific Standard Time del 2012 y desde ahí han seguido cosechando fans, con el Heat del 2017, de donde se desprende Which Way To Paradise, llegaron a ser escuchados a nivel mundial, para el 2020 sacan su Low Season con el cual se reafirman como una de las bandas consentidas de la gente.
Su más reciente trabajo, Blame It All On Love del 2023 también le da nombre a su Tour mundial, que estará en nuestras tierras los días:
2 de octubre – Guanamor Teatro Studio – Guadalajara
3 de octubre – Venue 867 – Monterrey
5 de octubre – Tecate Supremo – CD. Juárez
16 de octubre – Sala Forum – Puebla
17 de octubre – Foro Arpa – Querétaro
19 de octubre – Auditorio BB – Ciudad de México
Además Poolside es afamado por sacarle brillo a las colaboraciones con otros artistas con sus remixes de otro nivel, entre los que están Billy Idol, Jack Johnson, Milky Chance, Miami Horror, la increíble banda francesa L’Impératrice, el Dj Purple Disco Machine, Foster The People y con el gran dúo puertorriqueño Buscabulla.
Encuentra tus boletos para cualquier fecha en TicketMaster.
Daniela Spalla es una de las abanderadas de la primera edición del Festival Hera, gracias a su trabajo y carrera musical dentro de México y Latinoamérica, por eso se encuentra muy entusiasmada con esta oportunidad.
La compositora y cantante argentina habló en conferencia de prensa sobre lo que espera el próximo 24 de agosto en el Autódromo Hermanos Rodríguez, donde se presentará junto a artistas como Camila Cabello, Danna Paola, Demi Lovato, Evanescence, Garbage, Kesha, María Becerra, Ximena Sariñana, entre otras.
Es un festival que a mí me ha dado en el cartel un lugar que ningún otro festival me había dado, una posición de relevancia. Me llena de orgullo y de agradecimiento, me inspira a seguir colaborando con mis colegas artistas, es una contribución importante para la industria, las que están detrás del escenario son mujeres, no suelen ser espacios tan seguros, donde se le respeten tanto o se les reconozca tanto»
Spalla se siente muy orgullosa de este festival hecho de mujeres para todas, todos y todxs, pues es un gran paso en una industria donde se sigue buscando una equidad de género en todos las esferas.
Para su presentación en el Hera, Daniela está muy entusiasmada y ya se encuentra afinando detalles.
Estamos preparando un show muy especial para el Hera, hay canciones nuevas, cuando se trata de un festival hay que salir a matar: bombazo, bombazo, bombazo. Puedo saber cuáles son esas canciones con las que lloran, con las que se ponen a bailar, para llevarlos por un arco de emociones, habrá momentos de celebración, para visibilizar la presencia femenina, para inspirar a nuevas generaciones.
Además Spalla llega con nuevo material, pues está preparando un EP del cual ya hay dos canciones ‘al aire’: ‘Sicilia‘, en colaboración con la mexicana Zemmoa, y ‘Todo mal‘, un tema recién salido del horno y que justo hoy sale el video lyric.
‘Todo mal’ es el segundo sencillo de un EP que va a salir muy pronto, la canción habla de cómo solemos echar culpa en lugar de hacer un ‘mea culpa’, saber qué podíaamos haber hecho diferente nosotros, habla de cómo los dos llevan la relación hasta el final
Si todavía no compras tus boletos para el Festival Hera HSBC acá te dejamos el link para que aproveches las fases previas.