arte, concierto, Cultura, Festivales y Conciertos, Música

Vinilos, documentales, talleres y fiestas: FM/AM 2026 lo tendrá todo

Los próximos 26 y 27 de septiembre, la Feria Mexicana de Audio y Música FM/AM regresará a la Ciudad de México para convertir Casa Grande, en la colonia Condesa, en un punto de encuentro para coleccionistas, melómanos, músicos, productores, editoriales, disqueras, proyectos de audio y curiosos que quieren acercarse a la música desde diferentes ángulos.

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La propuesta está construida alrededor de distintas formas de vivir la música, habrá pláticas, talleres, instalaciones, proyecciones, sesiones y música en vivo, con participantes provenientes de diferentes escenas y lugares del mundo.

La programación pone sobre la mesa algo interesante: la música no solamente se escucha, también se estudia, se produce, se colecciona, se baila, se archiva y se convierte en una herramienta para entender una escena e incluso una ciudad.

De la historia de la cumbia a las nuevas formas de escuchar música

Las pláticas y paneles abordarán algunos de los temas que atraviesan la cultura musical contemporánea, la industria de la noche, la historia de la cumbia, el desarrollo del regional, la manera en que la fiesta puede transformar una ciudad y las nuevas plataformas para escuchar música forman parte de las conversaciones programadas.

FM/AM también tendrá talleres impartidos por profesionales de la música, con actividades relacionadas con herramientas digitales para producción y composición, además de propuestas que exploran la filosofía, el baile y otras maneras de acercarse a la creación musical, la idea es pasar de ser espectador a involucrarse directamente con las herramientas y conocimientos que existen detrás de la música.

El cine también tendrá su propio soundtrack

Otro de los grandes atractivos será la programación de proyecciones, con una selección de documentales y películas dedicados a diferentes escenas, personajes y géneros musicales.

Música nonstop: aquí la feria no se acaba cuando cierran los discos

Y porque hablar de música inevitablemente termina en querer escucharla, FM/AM tendrá una programación de fiestas, DJ sets y presentaciones en vivo bajo el concepto Fiesta Always On.

La celebración continuará acompañada por propuestas gastronómicas y de café: comida por Félix Pizza y café por Hule, creando un área de convivencia para que el público pueda quedarse, comer, tomar algo y compartir el fin de semana alrededor de la música.

Todo sucede en un mismo lugar y durante un mismo fin de semana.

📍 FM/AM Feria Mexicana de Audio y Música 2026

26 y 27 de septiembre de 2026
Casa Grande — Colonia Condesa, CDMX
Sábado: 11:00 a 23:00 h
Domingo: 11:00 a 20:00 h

Festivales y Conciertos, Música

Hipnosis 2026 regresa a un solo día con Future Islands, Kim Gordon, Sunn O))) y más

Después de meses de especulación, Hipnosis 2026 finalmente reveló el cartel completo de su nueva edición y confirmó varios cambios importantes para su regreso a la Ciudad de México.

El festival volverá a concentrar toda su programación en una sola jornada el próximo 7 de noviembre, esta vez desde Quarry Studios, al sur de la capital. La edición estará encabezada por Future Islands, Kim Gordon, Sunn O))), Connan Mockasin y Melvins, acompañados por una selección que vuelve a colocar al festival entre los espacios mexicanos dedicados a explorar los márgenes del rock y la música alternativa.

The Lemon Twigs, Jonathan Bree, Levitation Room, Wine Lips, YHWH Nailgun, Laboratorios Moreno y Fontän completan una programación atravesada por psicodelia, noise, post-punk, garage y propuestas que difícilmente caben dentro de una sola etiqueta.

La confirmación del lineup termina además con varios meses en los que Connan Mockasin había sido prácticamente la única pista sobre lo que preparaba Hipnosis para 2026.

Después de experimentar con dos días de música durante su edición 2025, el festival decidió regresar este año a su formato tradicional y concentrar todas las presentaciones el sábado 7 de noviembre.

Por ahora, los horarios no han sido publicados, así que habrá que esperar un poco más para conocerlos.

Sin embargo, la actividad de Hipnosis comenzará desde un día antes.

El viernes 6 de noviembre, Quarry Studios recibirá a Mac DeMarco como protagonista de Road to Hipnosis: Dreaming, un concierto especial que funcionará como antesala de la jornada principal.

De esta manera, aunque Hipnosis propiamente dicho volverá a realizarse en un solo día, el fin de semana tendrá dos fechas ligadas directamente al universo del festival.

Aunque los primeros anuncios de esta edición colocaban al festival en el Estadio Fray Nano, la sede definitiva será Quarry Studios, ubicado en Boulevard Gran Sur 100, Pedregal de Carrasco, Coyoacán.

Quienes planeen llegar en transporte público pueden considerar la estación Universidad de la Línea 3 del Metro como uno de los puntos de conexión hacia la zona, aunque será necesario completar el recorrido mediante otro medio de transporte.

Los boletos para Hipnosis 2026 ya se encuentran disponibles a través de Fever.

Actualmente, el Acceso General tiene un precio de $1,600 pesos, mientras que el Acceso VIP cuesta $2,400 pesos. A estas cantidades pueden agregarse cargos de la plataforma y los precios están sujetos a disponibilidad conforme avance la venta.

El boleto general contempla el acceso al festival del sábado 7 de noviembre. Por su parte, la modalidad VIP añade beneficios como zonas de descanso, baños premium y barras exclusivas.

Más allá de los cambios de sede y formato, la programación mantiene una de las características que ha definido al festival desde sus primeras ediciones: reunir proyectos consolidados con propuestas de culto y artistas que se mueven fuera de los circuitos más comerciales.

Los boletos ya se encuentran a la venta a través de Fever, o sin cargos en las taquillas del Foro Indie Rocks!

¿Les gustó el cartel? A nosotros nos emociona ver a MELVINS.

Festivales y Conciertos, Música

Hipnosis 2026 ya casi esta listo… ¿Y tú?

El misterio aún envuelve al line up de esta novena edición del festival Hipnosis, pero lo bueno es que ya tiene fecha, sede y boletos a la venta, así que con gusto podemos ir planeando todo el trip para no perdernos ninguna presentación.

La cita será el 7 de noviembre de 2026 en el Estadio Fray Nano de la Ciudad de México, donde Hipnosis volverá a reunir psicodelia, rock, garage, experimentación y sonidos difíciles de encasillar, manteniendo esa identidad que lo ha convertido en uno de los encuentros más particulares de la escena musical nacional.

El misterio termina el 14 de septiembre

Con el anuncio del lineup completo programado para el 14 de septiembre, Hipnosis mantiene la expectativa alrededor de una edición que promete volver a convertir el festival en un punto de encuentro para quienes buscan algo más allá de los sonidos convencionales.

La experiencia tampoco se limitará a los escenarios, el festival contempla zonas de confort, bazar y visuales que forman parte de esta idea de convertir Hipnosis en algo más cercano a un viaje sensorial que a un festival tradicional, asi que aca te dejamos los precios y abonos que puedes conseguir, para que ya no tengas ninguna excusa para no ir.

Acceso General: la entrada al ritual

El Acceso General tiene un precio de $1,600 pesos e incluye la entrada al festival del sábado 7 de noviembre, además de la inmersión en el lineup, zonas de confort, bazar y experiencias visuales.

Es la opción para quienes quieren vivir el festival completo el sábado y descubrir qué tiene preparado Hipnosis cuando finalmente revele todas sus cartas.

VIP: una experiencia que comienza un día antes

Si eres de los que prefieren más comodidad y no hacer fila para los baños, tener zonas de descanso y barras exclusivas, el Acceso VIP, con un precio de $2,400 pesos, es para ti, aparte aquí aparece uno de los grandes atractivos de esta edición:

La llamada Dosis Extra. El acceso VIP incluye de regalo la entrada General para Road to Hipnosis: Dreaming con Mac DeMarco, que tendrá lugar el viernes 6 de noviembre en el Estadio Fray Nano, de esta manera, el festival deja de ser una experiencia de un solo día y se convierte en un fin de semana completo de música y psicodelia.

Mac DeMarco abre el viaje

Un día antes de que Hipnosis despliegue oficialmente su nueva edición, Mac DeMarco llegará a la Ciudad de México para Road to Hipnosis: Dreaming, un show especial presentado por el festival, será el 6 de noviembre en el Estadio Fray Nano, convirtiéndose en el prólogo perfecto para lo que sucederá al día siguiente.

Para quienes tengan acceso General al festival existe también la posibilidad de sumar este concierto mediante el Boost Mac DeMarco. La información oficial de Hipnosis contempla el complemento por $500 para General o $700 para VIP, aunque la plataforma de venta actualmente muestra precios distintos para algunas modalidades y fases, por lo que conviene revisar el monto vigente al momento de adquirirlo.

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Así, mientras el cartel completo permanece bajo llave, Hipnosis ya dejó algunas pistas sobre lo que prepara: un festival que quiere que el viaje comience antes de entrar al recinto y que continúe incluso después de que termine el último show.

Festivales y Conciertos, Música

Pitchfork Music Festival CDMX convierte a la ciudad en su escenario

La Ciudad de México está a punto de convertirse en el mejor lugar para descubrir música, ya que este 19 al 27 de septiembre la tercera edición del Pitchfork Music Festival CDMX traerá su propuesta a distintos espacios de la capital, para reunir durante varios días actos de culto, vanguardia sonora, cultura de club y nuevos nombres que están marcando el rumbo de la música contemporánea.

La importancia de esta edición va más allá de su cartel, Pitchfork es una de las plataformas de referencia internacional para la música independiente y contemporánea, y su llegada a México ha colocado a la CDMX dentro de un circuito que también incluye sus festivales de París y Londres. Con su tercera edición, el proyecto consolida una presencia que conecta a la escena mexicana con una conversación musical de alcance global.

Programación

Lejos de concentrarse en un solo escenario, Pitchfork apuesta nuevamente por el formato multivenue, convirtiendo a la propia CDMX en parte de la experiencia, donde recintos como Orbe, Foro Indie Rocks! y Casa del Lago serán puntos de encuentro para una programación que apuesta por la cercanía y por esa sensación de descubrir a un artista justo cuando comienza a convertirse en imprescindible.

19 DE SEPTIEMBRE

Entre los nombres de la noche destaca umru, una de las figuras más reconocibles de la experimentación electrónica contemporánea; CFCF, proyecto del productor canadiense Michael Silver; y Meat Computer, cuya propuesta se mueve entre la electrónica y una estética profundamente ligada a la cultura digital, a ellos se suman Guapis, EQ, Luca Eck y Yaspg.

Esta primera jornada es una probadita de lo que nos espera durante la semana y estará vinculada al afterparty de la gira Sexistential de Robyn.

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23 de septiembre

Después de una apertura marcada por la electrónica, el Pitchfork Music Festival CDMX 2026 cambia de frecuencia para que el Foro Indie Rocks! recibirá a Perfume Genius a.k.a. Mike Hadreas, uno de los nombres más singulares de la música alternativa contemporánea.

Y para redondear la noche Emma D’Luna, suma una perspectiva más fresca y emotiva, dando una combinación perfecta para dejarte llevar por tus sentimientos.

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24 de septiembre

Este día la electrónica, el techno y el club tomarán el escenario con el venezolano-estadounidense Safety Trance, conocido por llevar el trance y los sonidos latinos hacia territorios mucho más oscuros, físicos y experimentales.

Completando la alineación llegan EQ, proyecto argentino formado por Estratósfera y Qiri, ellas explora distintas vertientes de la electrónica y la música club, y Tygapaw, la DJ y productora de origen jamaicano-estadounidense cuya propuesta se mueve entre el techno, el house y sonidos de alta intensidad.

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25 de septiembre

Este viernes estará movido ya que habra dos eventos imperdibles, el primero es en el Foro Indie Rocks! para una noche que pone el foco en dos propuestas latinoamericanas con una identidad sonora imposible de encasillar.

Lido Pimienta, cantautora colombo-canadiense que ha construido uno de los proyectos más particulares mezclando pop experimental, electrónica, folk y ritmos tradicionales del caribe colombiano. A su lado estará Immasoul, una de las voces que han ayudado a darle nueva personalidad al R&B hecho en México.

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25 de septiembre Lado B

El segundo spot es en House of Vans donde Freddy Moreno llegará con una propuesta que conecta el cloud rap y el trap con una sensibilidad profundamente marcada por la cultura de internet, junto a Leevay y Baby Milosz, dos nombres que completan una noche enfocada en sonidos emergentes y en esa generación de artistas que entiende la música como parte de un universo mucho más amplio, donde conviven lo digital, la moda, la identidad y las nuevas formas de crear comunidad.

🎟️Entrada Libre

26 de septiembre

Llega uno de los momentos más esperados, ya que ORBE recibirá a American Football, banda emblemática del emo y el indie rock desde finales de los noventa, oriundos de Illinois, el grupo construyó una propuesta basada en guitarras entrelazadas, estructuras poco convencionales y una sensibilidad que terminó convirtiéndolos en una referencia de culto. Para completar la noche, Alameda ayuda a construir el ambiente para una presentación donde cada guitarra, cada silencio y cada cambio de intensidad tendrán un peso particular.

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27 de septiembre

Para cerrar esta edición del festival, llega a Casa Del Lago la cantautora Wendy Eisenberg, artista que ha construido su carrera alrededor de la exploración con guitarrista, composiciones que vienen del corazón e improvisaciones, su música se mueve entre el jazz, el folk y el rock experimental, siempre con una relación poco convencional con el instrumento.

🎟️Entrada Libre

Festivales y Conciertos, Música

Allison y Emery grabarán un nuevo video… ¡y tú puedes estar en él!

Hay colaboraciones que simplemente juntan a dos artistas y otras que parecen cerrar una historia que llevaba años escribiéndose, Allison y Emery pertenecen a la segunda categoría. Esta es la primera vez que las bandas se encontrarán en una misma canción con On My Own, que estrenan el próximo 11 de septiembre, y para recordar esta gran ocasión, grabaran el video un día después, en el escenario del Vans Warped Tour México 2026.

Para Allison, Emery no es una banda cualquiera, su sonido fue parte fundamental del universo de emo y post-hardcore que marcó a toda una generación durante los 2000 y que también ayudó a moldear la identidad musical de la agrupación mexicana, ahora más de dos décadas después, aquella influencia deja de estar solamente en los discos que escucharon para convertirse en una colaboración hecha realidad.

On My Own une las voces y sensibilidades de Erik Canales, Devin Shelton y Toby Morrell, responsables de llevar esta conexión entre México y Estados Unidos a una canción que alterna entre inglés y español, el tema fue producido por Erik Canales y Pedro Regalado, mientras que la mezcla y masterización estuvieron a cargo de Jason Livermore en The Blasting Room, en Fort Collins, Colorado, estudio estrechamente ligado a la historia del punk y la música alternativa estadounidense.

Y el timing no podría ser mejor, ya que Allison se presentará el sábado 12 de septiembre, mientras que Emery hará lo propio el domingo 13 de septiembre en el Vans Warped Tour México.

Siendo la sorpresa que el mismo 12 de septiembre, compartirán escenario por primera vez y por si fuera poco, grabaran su video, marcando para la posteridad este gran clash, que ningún fan del emo, punk y post-hardcore se puede perder.

Festivales y Conciertos, Música

Alizzz regresa a México con una experiencia brutal en vivo

Alizzz está listo para volver a México, pero esta vez no viene simplemente a presentar un disco: viene a transformar su música en una experiencia completamente nueva, el productor y artista catalán prepara este regreso al país con un formato en vivo renovado, diseñado para recorrer las distintas etapas de su carrera y llevar su propuesta a un terreno mucho más explosivo.

Después de su última visita, Alizzz regresa con un espectáculo que mezcla la energía del rock, la sensibilidad del pop alternativo y la contundencia de la electrónica, construyendo un show que encuentra inspiración en propuestas como LCD Soundsystem, la idea es recorrer su universo sonoro sin limitarse a una sola etapa, desde Tiene que haber algo más, su celebrado álbum debut, pasando por su éxitos como Despertar junto a Maria Arnal, Solos Tú y Yo con Cuco, No ho sé junto a Renaldo & Clara y En tu casa o en la mía con Conociendo Rusia, dándoles una nueva dimensión y ritmo sobre el escenario.

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Este nuevo formato promete convertir el C3 Stage este 22 de octubre y el Pabellón Oeste el 23 de octubre en una extensión de su propia identidad artística, donde guitarras, sintetizadores, distorsiones y ritmos electrónicos convivirán en un directo pensado para sentirse más como un viaje que como un concierto convencional.

Festivales y Conciertos

Meltt llega para llenar el House of Vans de su singular psicodelia

Después de dos años recorriendo Estados Unidos y Canada, el cuarteto originario de Vancouver llegará a la CDMX, este próximo 10 de septiembre, cuando tome el escenario de House of Vans para una noche donde el rock psicodélico, las atmósferas envolventes y la experimentación sonora serán las protagonistas.

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Esta visita tendrá como eje Pathways, su más reciente álbum y probablemente su trabajo más introspectivo hasta el momento, este disco encuentra a Chris Smith, Jamie Turner, James Porter e Ian Winkler explorando conceptos como la transformación, la incertidumbre y el crecimiento personal, mientras llevan su sonido hacia nuevos territorios sin abandonar esa calidez que ha acompañado a Meltt desde sus primeros lanzamientos.

Desde su EP debut, Visions en 2017, la agrupación fue construyendo su identidad sonora alrededor de guitarras expansivas, voces etéreas y una sensibilidad que parece diseñada para perderse en ella, para el 2023 llegó Eternal Embers, un álbum desarrollado en buena parte a distancia durante los confinamientos y que terminó convirtiéndose en el punto de partida para una nueva etapa. Ahora con Pathways consolidan su sonido con capas de guitarras, ritmos precisos, sintetizadores y pasajes psicodélicos que convierten cada canción en un pequeño universo.

 «Hay tantas cosas que experimentamos de manera individual, pero cuando entramos al estudio, queda claro que estamos en un viaje juntos». James Porter

No te puedes perder este 10 de septiembre a Meltt en House of Vans, ya que promete ser un concierto lleno de baile con su más reciente material salpicado de su ya clasicos exitos.

Festivales y Conciertos

Pachuca Rock Fest 2026 cambia de casa y arma un poderoso cartel

La espera terminó. Pachuca Rock Fest confirmó los detalles de su séptima edición, que se llevará a cabo el próximo 15 de noviembre con una alineación que mezcla rock, electrónica, indie y proyectos emergentes.

Para este 2026, el festival vuelve a apostar por nombres de peso y suma al DJ internacional Steve Aoki, quien llevará su energía electrónica a una jornada en la que también participarán Molotov, Fobia, División Minúscula, Bándalos Chinos, Allison, Electrify, Los Flacos y Louis Goodman.

A lo largo de sus ediciones anteriores, Pachuca Rock Fest se ha consolidado como uno de los encuentros musicales más importantes de la ciudad, reuniendo propuestas nacionales e internacionales en un mismo escenario. Este año, además del cartel, habrá otro cambio importante: el festival estrena sede.

La séptima edición se realizará en la Universidad ITLA, un espacio más amplio que permitirá mejorar la experiencia del público con mayor capacidad, estacionamiento y mejores condiciones de acceso y seguridad.

La intención del cambio también es acercar el festival a nuevas generaciones y continuar fortaleciendo una comunidad que ha acompañado el proyecto desde sus primeras ediciones.

Los boletos ya están disponibles a través de Boletia en Fase 1 y, como parte de esta primera etapa de venta, no tendrán cargos por servicio. La entrada general tiene un precio de $1,395 pesos, mientras que la zona preferente cuesta $2,500 pesos. La fecha y precios de la Fase 2 serán anunciados próximamente.

También habrá puntos de venta físicos en las instalaciones del ITLA en Pachuca y en DQD, Plaza Ventura, en Ecatepec, además de nuevos puntos que se darán a conocer más adelante.

La cita es el 15 de noviembre en la Universidad ITLA. Nueva sede, artistas internacionales y una edición que buscará volver a hacer vibrar a Pachuca.

Festivales y Conciertos, Música

Indios regresa a México tras siete años de ausencia

Después de siete años, la espera termina: Indios vuelve a México este 30 y 31 de octubre con dos fechas que prometen reencontrar al público con una de las bandas argentinas más queridas por los mexas.

Originarios de Rosario, Santa Fe, Indios se formó en 2009 y desde entonces ha marcado una sólida trayectoria dentro de la música latinoamericana, con cuatro álbumes de estudio que mezclan melodías envolventes, letras honestas y un estilo sonoro inconfundible. Su propuesta ha sabido conectar profundamente con una generación que creció con himnos como “Jullie”, “Ya Pasó”, “Vení” y “Lucidez”. Y como olvidar el clásico «Tu Geografía».

Con más de un millón de oyentes mensuales en Spotify, Indios sigue sumando nuevos públicos sin perder el vínculo con quienes los acompañaron desde el principio. Su regreso a los escenarios mexicanos no será un simple show, sino un reencuentro cargado de nostalgia, energía y mucha música en vivo.

La banda se presentará tanto en Guadalajara como en Ciudad de México, recorriendo lo mejor de su discografía con una propuesta renovada, sin dejar de lado esa sensibilidad pop-rock que los ha convertido en referentes de la escena independiente del sur del continente.

Los boletos ya se encuentran a la venta a través de Passline para CDMX y TicketNow para Guadalajara.

¿Por allá te vemos?

cine, Cine y Televisión, Festivales y Conciertos

Llega la edición número veinticinco del Festival de Cine Alemán a la CDMX

El Goethe-Institut Mexiko presenta la edición 25 del Festival de Cine Alemán, uno de los encuentros cinematográficos internacionales más relevantes en México, que se llevará a cabo del 24 de septiembre al 3 de octubre de 2026.

Esta edición no sólo marca un cuarto de siglo acercando al público mexicano a lo mejor del cine alemán contemporáneo, sino que también da inicio a las celebraciones por los 60 años del Goethe-Institut en México, consolidando una historia de intercambio cultural, pensamiento crítico y diálogo entre ambos países.

Bajo el concepto Futuros Desobedientes, el festival propone una reflexión distinta sobre lo que está por venir, lejos de centrarse en visiones tecnológicas o distopías espectaculares, la programación explora futuros que nacen desde lo cotidiano e invitan a repensar los vínculos humanos y a cuestionar las estructuras establecidas, abordando temas como la identidad, el territorio, la memoria, el amor y la pertenencia desde nuevas perspectivas. Se trata de historias que no solo imaginan otros futuros posibles, sino que también plantean formas distintas de habitar el presente.

Dentro de esta edición también se celebrará la tercera entrega del Premio Kino, una iniciativa que continúa impulsando el intercambio cultural entre ambos países, el reconocimiento al Mejor Largometraje Alemán, otorgado por Merck Group, incluirá una residencia creativa en la Ciudad de México durante 2027 para la persona directora o un integrante del equipo de la película ganadora.

La programación completa, así como las sedes, invitados y actividades, serán anunciadas próximamente, mientras tanto, el Festival de Cine Alemán se perfila como un espacio clave para imaginar, cuestionar y construir nuevas formas de ver el mundo desde el cine.

Festivales y Conciertos, Música

Anamanaguchi regresa a CDMX con nuevo álbum y ganas de echar la fiesta

Después de años de convertirse en un fenómeno de culto entre gamers, fans de Scott Pilgrim y amantes del chiptune y el pop electrónico, Anamanaguchi regresa a la Ciudad de México con un nuevo álbum bajo el brazo y una renovada propuesta sonora. El show será el 17 de julio en Foro La Paz.

Más que una banda, Anamanaguchi representa un lenguaje generacional. Su música surgió de la cultura de internet, los videojuegos y el punk digital, pero su presente es mucho más amplio: «Anyway», su más reciente producción, es resultado de una residencia creativa que vivieron juntos en la emblemática casa de American Football, un espacio transformado en refugio artístico que permitió al cuarteto reconectarse después de años componiendo a distancia.

Durante un mes en Urbana, los cuatro integrantes vivieron bajo el mismo techo, improvisaron en el salón, escribieron canciones entre fogatas y sesiones nocturnas de sintetizadores. El resultado fue un disco más íntimo, emocional, honesto, con riffs de guitarra y letras que nunca antes habían explorado. Como ellos mismos explican, “ya no somos solo una banda de internet, somos una banda con casa”.

Este regreso a México marcará un nuevo capítulo para sus fans. Si creciste con Scott Pilgrim, videojuegos y música alternativa, este concierto es para ti. La banda presentará un set que combinará sus himnos clásicos con la energía fresca de su nueva etapa.

Los boletos están disponibles en Boletia y hay dos modalidades:

  • Preventa General: $699.00 MXN + cargos
  • Meet & Greet: $1,199.00 MXN + cargos

También se pueden adquirir en taquillas del inmueble.

No pierdas la oportunidad de vivir esta experiencia en vivo con una banda que está escribiendo un nuevo capítulo sin dejar de lado su esencia original.

Festivales y Conciertos, Música

AFTER CUP: EL VERANO SE VIVE EN FRONTÓN BUCARELI CON FIESTA, FÚTBOL Y MÚSICA GLOBAL

Este verano, Frontón Bucareli será el epicentro de una de las celebraciones más completas de la temporada con la llegada de MATCH CUP y AFTER CUP, dos propuestas que redefinen la manera de vivir el fútbol y la cultura colectiva en la Ciudad de México. Durante cinco semanas, del 11 de junio al 19 de julio de 2026, el icónico venue recibirá a miles de asistentes de todo el mundo con una oferta que combina partidos, gastronomía, artistas internacionales y el espíritu vibrante de la capital mexicana.

Por el día, MATCH CUP se presenta como un espacio diseñado para ver el torneo como debe verse: pantallas gigantes, comida deliciosa, mesas compartidas y la energía incomparable de una comunidad global reunida en un mismo sitio. Entre las propuestas gastronómicas destacan Perritos Muy Calientes, Lardo y un hotspot culinario sorpresa que cambiará a lo largo del torneo para mantener la experiencia siempre fresca.

Cuando cae la noche, el recinto muta para convertirse en AFTER CUP, una fiesta sonora con un cartel que incluye nombres como HVOB, Kungs, SBTRKT, Dombrance, Cut Copy, Todd Terje, Midnight Generation, Los Guitarrazos, y más. Inspirado en la diversidad cultural que converge en la CDMX durante el verano, AFTER CUP será punto de encuentro entre la música electrónica, el pop alternativo, los colectivos locales y la energía que solo la ciudad puede ofrecer.

Esta doble programación no solo rinde homenaje al deporte, sino también a lo que realmente lo hace especial: la gente que lo vive. El objetivo es claro: celebrar lo que sucede alrededor del fútbol, en un entorno donde todas las identidades son bienvenidas.

MATCH CUP & AFTER CUP buscan crear un espacio donde la cancha es fiesta y la fiesta es hogar. Porque en México, todo se transforma en celebración compartida.

Mañana inicia la serie de conciertos con el show de Dombrance y artistas invitados como Girl Ultra (DJ SET)

Los boletos ya están disponibles a través de la plataforma Fever.

¿Listos parea seguir la fiesta con música y buena vibra mundialista?

cine, Festivales y Conciertos

‘La Divina Tragedia’ llega al Festival MIX: caos, humor y choque queer en pantalla

Hay historias que incomodan, otras que hacen reír y algunas que logran hacer ambas al mismo tiempo, La Divina Tragedia, es una de ellas.

El director mexicano Sergio Tovar Velarde, conocido por Cuatro Lunas, una de las películas LGBTQ+ más reconocidas del país, regresa con una propuesta que apuesta por el humor, pero no para suavizar, sino para confrontar. Y su llegada a México no podría tener mejor escenario: el Festival MIX México: Cine, Diversidad Sexual y de Genero.

Después de un recorrido internacional que la llevó por Estados Unidos, donde se llevó el Premio del Público en Boston, la película tendrá su primera presentación en territorio mexicano el próximo 19 de junio en la Cineteca Nacional, como parte de uno de los espacios más importantes para el cine queer en Iberoamérica.

En apariencia, la premisa es sencilla: dos medios hermanos obligados a convivir, ambos son hombres gays, ambos habitan la misma casa, pero ahí terminan las similitudes ya que uno representa una visión más conservadora, estructurada, casi rígida y el otro vive sin filtros, sin reglas claras, empujando constantemente los límites.

La película construye desde ahí una comedia dramática que no teme entrarle a temas incómodos dentro de la propia comunidad LGBTQ+, como las diferencias generacionales, las formas de vivir la identidad, los prejuicios internos y las tensiones que rara vez se dicen en voz alta.

Lejos de buscar respuestas fáciles, Tovar Velarde apuesta por el caos, la vulnerabilidad y el absurdo como herramientas narrativas, el resultado es una historia que se siente tan divertida como incómoda, tan ligera como punzante, con un elenco encabezado por Artús Chávez y Pablo Gómez, junto a nombres como Eduardo España y Mónica Dionne que suman matices a una película que se sostiene en sus personajes y en sus contradicciones.

Con más de 30 años de historia, el Festival MIX se ha consolidado como una plataforma clave para el cine LGBTQ+ en América Latina, un espacio donde las historias no solo se proyectan, sino que dialogan, incomodan y evolucionan.

Festivales y Conciertos, Música

bôa regresa a la CDMX: una noche íntima e inolvidable en el Teatro Metropólitan

Después de conquistar una nueva generación de fans gracias al fenómeno viral de “Duvet” en TikTok y alcanzar más de mil millones de reproducciones en plataformas digitales, bôa está de regreso en la Ciudad de México para reencontrarse con su público como nunca antes. El próximo 10 de junio, la banda británica ofrecerá un concierto muy especial en el Teatro Metropólitan, un espacio emblemático que promete una noche de emociones íntimas, potentes y atemporales.

bôa, conformada por Jasmine Rodgers, Alex Caird y Lee Sullivan, vuelve a los escenarios como parte de su gira internacional tras el lanzamiento de Whiplash (Deluxe), su más reciente producción lanzada en enero de 2026. Este álbum, producido por el reconocido Chris Zane (Jack Antonoff, Passion Pit, St. Lucia), es su primer trabajo de estudio en más de dos décadas, y ha sido aclamado por su capacidad de conectar con distintas generaciones a través de un sonido fresco y profundamente emocional.

El punto de partida de este renacimiento fue el regreso inesperado de “Duvet”, su clásico tema de 1998 que resurgió con fuerza en redes sociales y se convirtió en un himno viral con millones de reproducciones y certificación de Disco de Platino en Norteamérica. El fenómeno impulsó a la banda a reconectarse creativamente y volver a los escenarios.

El concierto en la CDMX será aún más íntimo que su pasada participación en el Corona Capital 2025, y contará con un repertorio que combina sus temas icónicos con los nuevos sencillos de Whiplash y Whiplash (Deluxe), incluyendo “Walk With Me”, “Beautiful & Broken” y “Vienna”. Esta presentación forma parte de una gira con entradas agotadas en ciudades como Nueva York, Los Ángeles y Londres, reafirmando el estatus de bôa como uno de los actos más vigentes del rock alternativo global.

Los boletos estarán disponibles a través del sistema Ticketmaster. No dejes pasar la oportunidad de ser parte de esta velada histórica que celebra el pasado, el presente y el renacer de una banda que sigue marcando corazones.

Festivales y Conciertos, Música

Una noche mágica en CDMX: Disney en Concierto llega al Auditorio Nacional

La emoción, la nostalgia y la música que ha marcado a generaciones cobrarán vida en la Ciudad de México con Disney En Concierto: Un Recorrido Musical, un evento sin precedentes que se celebrará el próximo 27 de septiembre en el Auditorio Nacional, organizado por Disney Concerts y Anime Music Lab.

Este espectáculo sinfónico reunirá los temas más icónicos del universo Disney en una experiencia envolvente que recorrerá películas entrañables como La Sirenita, El Rey León, Aladdín, Hércules, Frozen, Enredados y muchas más. Será un viaje musical lleno de aventura, fantasía y emoción, con arreglos sinfónicos diseñados especialmente para una noche que promete quedarse en la memoria del público.

Bajo la dirección artística de Rodrigo Cadet, y con la interpretación de la reconocida Orquesta Sincrophonia, el concierto contará con talentos como Carmen Sarahí, Romina Marroquín, Irma Flores, Luigi Vidal y Jair Campos, quienes llevarán al escenario la magia sonora que ha acompañado a millones de personas alrededor del mundo.

El evento tendrá lugar en el Auditorio Nacional (Av. Paseo de la Reforma 50, CDMX) y los boletos estarán disponibles a través de Ticketmaster.com.mx a partir del 1 de junio a las 11:00 am, con precios que van desde los $450 hasta los $2,500 pesos más cargos por servicio.

Además, se ofrecerán kits sensoriales de accesibilidad —con audífonos reductores de sonido, lentes de filtro verde, juguetes sensoriales y tarjetas de emociones con pictogramas— para brindar una experiencia más inclusiva y amigable para personas con hipersensibilidad sensorial.

Una noche mágica donde la música y la imaginación se unen para celebrar el legado de Disney como nunca antes. ¡No te lo puedes perder!