City pop, Entrevista, Festivales y Conciertos, Indie, Música

Juanpalitoschinos estará en el Festival Amigo

Entrevistamos a Juanpalitoschinos, grupo de indie-pop formado por Friné Alejo y JP Guerrero, que estarán dando su primer gran festival en México, este próximo 2 de noviembre en el Festival Amigo, nos hablaron de su nuevo disco, el futuro como banda y las sorpresas que nos darán en el FA.

En el Festival Amigo podremos escuchar a grandes bandas como Enjambre, Camilo Séptimo, DLD, Daniela Spalla, Hello Seahorse!, Los estramboticos, Los Románticos de Zacatecas, a los españoles de Stay Homas y claro que si a Juanpalitoschinos.

Los boletos están en general $950 y preferente $1350, encuentralos aqui.

A unos días de que Juanpalitoschinos se presente en el escenario del Festival Amigo este 2 de noviembre, los entrevistamos y esto fue lo que nos compartieron.

Sabemos que Natsukashii es una palabra en japonés que significa nostalgia feliz o la nostalgia de algo que se recuerda con cariño ¿Porque eligieron este nombre para su disco debut?

Friné: Natsukashii para nosotros es una nostalgia feliz, ya que el álbum lo hemos estado trabajando desde hace 4 años, hay canciones que escribimos desde el 2018 y 2019 hasta la última el año pasado, y justo ahí, se ve la evolución de Juanpalitoschinos, por eso decidimos el nombre, nos da una nostalgia feliz pensar en todo ese tiempo, aparte lo elegimos una semana antes.

JP: Llegamos a una junta una semana antes de que la distribuidora nos dijera que ya necesitábamos entregar todo, foto, nombre, canciones, ya estaba todo menos el nombre del disco, teníamos 5 opciones y la verdad cuando salió la palabra Natsukashii todo cobró sentido, todos los otros nombres dejaron de importar, Friné ya conocía la palabra y yo ya la había investigado antes, se puso en la mesa y los dos dijimos si este, y justo como dice Friné es lo que fuimos, lo que representamos, lo que somos.

Pudimos estar en el concierto que tuvieron hace unas semanas en el Lunario y constatamos que la banda corea a tope sus canciones, ¿Que piensan de que su público es de diferentes edades y todos disfrutan de su música a la par?

Friné: Nos sentimos muy afortunados de que la audiencia que tenemos no sea tan específica, es un proyecto muy familiar, van papás con sus hijas, y me acuerdo que en Monterrey estaban ninos, eso nos da más ‘motor’ para hacer un show que les guste a todos, más grandioso.

JP: Para complementar, hace poco logramos discernir que lo que intentamos hacer es música longeva, no que fuera específica a una cierta edad o momento en el tiempo, y eso tiene que ver con lo que escuchábamos como Jamiroquai o las canciones de Luis Miguel con nuestros padres, ese tipo de música que la escuchas de niño y de grande, que aguanta con el tiempo, que es universal.

Su música conecta mucho con la gente, es divertida y te hace bailar, tiene un sello característico al igual que su vestimenta al salir al escenario, ¿De donde sale esta idea del ofni godín?

Friné: Nos inspiramos en dos cosas, el paralelismo que tienen los oficinistas en Japón y de México, que después del trabajo, y muchas veces de haber trabajado horas extra se van a un Karaoke a beber y juntarse, cosa que aquí también pasa, y la otra es que cuando JP y yo iniciamos el proyecto teníamos trabajos corporativos y todavía íbamos a la universidad, así que es en honor a nosotros siendo godínez, con un estilo de los 90’s.

JP: Sí, cuando empezamos el proyecto era de hobby, teníamos que compaginar entre trabajo y escuela, así que cuando ya lo tomamos en serio, se dio como una clase de empresa y fue nuestra manera de racionalizar que este también es un trabajo, yo me acuerdo de ver llegar a mi papá del trabajo y después de saludarnos se ponía a tocar, así con corbata para desestresarse, él es músico por gusto.

¿Y qué les parece que su público vaya también con vestimenta formal a sus conciertos?

JP: Es muy padre que la gente se vaya vestida así, fue el propósito de crear un mundo visual y musical, y que las personas digan andale va somos parte, nos emociona, casi como estas horribles corporaciones de ‘somos familia’, pero nosotros sí lo sentimos y al final del dia decir, todos venimos a bailar y sudar juntos.

Con ese compromiso que le ponen no queda de otra que también ir presentables, y ¿Qué cosas nos tienen preparadas para su show en el Festival Amigo?

Friné: Nunca hemos tocado en un festival grande en México, eso nos tiene muy emocionados, obviamente en FA Juanpalitoschinos tiene que sacar su carta de presentación, así que se pueden esperar mucho baile, las canciones más movidas y divertidas, aparte ya tenemos una nueva coreografía que es sorpresa. Aún no tenemos el set list pero seguro habrá un cover que no la esperan.

También nos compartieron que estaran de tour hasta el siguiente año con su álbum Natsukashii y que están trabajando en nueva música para Juanpalitoschinos y en proyectos paralelos como artistas individuales.

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Indie, Música

Little Jesus renace con nueva música y su retorno a los escenarios en Querétaro

Después de una larga pausa de cinco años, la banda mexicana Little Jesus está de vuelta con nueva música y su esperado regreso al escenario. La agrupación acaba de lanzar su cuarto álbum, El show debe continuar, con 12 temas inéditos, marcando una nueva etapa en su carrera musical.

El vocalista y compositor Santiago Sant Casillas compartió en una conferencia en linea que, más que una necesidad por lanzar música nueva, este proyecto fue una forma de despejar su mente y encontrar el impulso para volver a tocar en vivo. El primer concierto de esta nueva era tendrá lugar en el Festival Pulso GNP, en Querétaro, el 12 de octubre, donde presentarán en directo su nuevo material junto a éxitos de sus producciones anteriores.

La banda vivió momentos difíciles durante la pandemia, que no solo interrumpió su ritmo de trabajo, sino que también los llevó a disolver su contrato con Sony Music. Sin embargo, esta pausa también les permitió reconectarse como banda y redescubrirse como músicos. Ahora, regresan con una energía renovada, listos para conquistar escenarios nuevamente, tanto en México como en Sudamérica.

Little Jesus ha sido pionera entre las bandas independientes mexicanas que se han aventurado a tocar en el extranjero. Tras exitosas presentaciones en festivales como Vive Latino y Pa’l Norte, tienen planes de expandir su presencia internacional, especialmente en Argentina, un mercado que aún quieren fortalecer.

Con su estilo característico, que fusiona rock tradicional con una sensibilidad contemporánea, Little Jesus sigue fiel a su sonido, pero abierto a la evolución musical que exige el mundo moderno.

Este regreso marca una nueva etapa para la banda, llena de emoción y expectativas, con el deseo de seguir conectando con su audiencia y llevar su música a nuevos horizontes.

Festivales y Conciertos, Indie, Música, Reseñas, rock mexicano

Jumbo celebra en grande sus 25 años

Jumbo festejó un cuarto de siglo con un gran concierto en un abarrotado Pepsi Center, donde los fans de la banda regiomontana disfrutaron al máximo con un setlist especial e invitados de lujo.

Una de los grupo abanderados de la Avanzada Regia sigue más vigente que nunca y lo demostró con una magna fiesta por sus 25 años, en los que ha construido una exitosa carrera en lo escenarios nacionales e internacionales.

La noche fría al sur de la Ciudad de México comenzó a tomar ambiente gracias a Priscilla Orfanos, encargada de animar a los asistentes en el recinto a los pies del World Trade Center.

Para las 21:30 horas aparecieron Castillo, Flip, Charly, Trini y Beto listos para comenzar una mágica velada. Y arrancaron bien, con ‘En repetición‘, ‘Caminando hacia atrás‘ y ‘Nos vamos a encontrar‘.

Las gargantas se afinaron con ‘Cada vez que me voy‘, ‘Mil emociones‘, ‘Estrellas‘ y ‘A veces‘ antes de dar pie a una de las primeras sorpresas: una bella interpretación de ‘Rocket Man‘ de Elton John.

Bla bla bla‘ y ‘Bala perdida‘ engrosaron el setlist antes del invitado número uno, Javier Blake, quien salió de los telones para acompañar a la banda a tocar ‘Monotransistor‘, la primera canción del álbum debut Restaurant en el lejano 1999.

Otros dos grandes artistas se unieron a la celebración: Ximena Sariñana para cantar ‘Después‘ y José Madero con ‘Dilata‘.

Los lados-B llegaron para emocionar a los más fans de la banda, con temas como ‘Transformándonos‘, ‘Audiorama‘, ‘Y por ahora‘ y ‘Segundo tiempo‘, canciones que sacaron el lado más eléctrico de las cuerdas y pusieron a vibrar a todo el lugar.

Para la siguiente canción Clemente invitó al ‘ángel de la guarda’ de la banda: El ‘Cha’, quien confío en unos jóvenes hace 25 años y los proyectó en la escena nacional. ‘Fotografia‘, uno de los clásicos de Jumbo, fue coreada por miles.

El cierre estuvo de lujo, ya con la energía desbordada y la fusión músicos-asistentes, llegaron ‘Camara lenta‘, ‘Rockstar‘, ‘Siento que…‘ y ‘Aquí‘, antes de dar paso a la última canción con el último invitado: ‘Lo Dudo‘ con el acompañamiento de Luis Humberto Navejas.

Así fue el festejo de Jumbo, grande, como su nombre, enorme por su versatilidad para tocar desde una melosa canción hasta un solo con tintes psicodélicos, además de una pasarela de grandes invitados que hicieron mayúsculo el festejo y dejaron con una sonrisa a cada uno de los asistentes.

concierto, Indie, Música, rock

Franz Ferdinand dará un ‘side show’ en México

La emblemática banda escocesa, que cumple 23 años de darle forma al rock internacional, con su característico sonido que invita al baier y a la fiesta, estarán este octubre en México, el 12 como head linear del festival Pulso GNP y el 10 de octubre se presentarán solitos en el Frontón México y hoy 23 empieza la preventa Citybanamex y mañana se podrán comprar los boletos en taquilla o en línea.

Consigue aquí tus boletos.

No te quedes con las ganas de ver a uno de los grupos del Dance-Rock más importantes y exitosos del mundo, que hace unos días estrenaron su nueva canción ‘Audacious’ donde podemos escuchar que su esencia es la misma pero con una evolución musical que solo las grandes bandas logran, el reinventarse en su género y conquistar nuevos fans, aparte de apapachar a los que estuvimos desde sus inicios, allá en el lejano 2001.

Franz Ferdinand está de gira preparando el camino para su nuevo álbum, el sexto en su carrera, el cual saldrá al público este próximo 10 de enero de 2025 y llevará el nombre de ‘The Human Fear’.

La banda liderada por Alex Kapranos y que desde 2021 se conforma por Bob Hardy, Dino Bardot, Julian Corrie y Audrey Tait, ya que en 2016 Nick McCarthy uno de los fundadores de la banda decide tomar un tiempo alejado de la misma y Paul Thomson que en el 2021 sale de la banda.

La emoción nos llena por ver a esta gran bandota una vez más en vivo, ninguno de sus show a decepcionado y auguramos que este será fabuloso, te dejamos las redes de la banda. Instagram, Spotify, Youtube.

Banda, Indie, Indie Pop, Música

‘De Dulce y Sin Frenos’, lo nuevo de Daniel Quién

Daniel Hernández a.k.a. Daniel Quién es un cantautor originario de Mazatlán, Sinaloa, a su singular música que bien pasa por los boleros, el dream folk, el regional , indie-pop y cualquier género que se le ponga delante, siempre le imprime su sello característico, con su inconfundible voz y letras matadoras, que llegan directo al recuerdo de su maldito amor.

El gran talento de Daniel se demuestra una vez más, ahora con su nueva canción ‘De Dulce y Sin Frenos’ que mezcla de una ingeniosa y bailable forma al regional mexicano con el indie-pop y unos beats de postre, para así darle un toque único a esta canción.

Aparte que nos regala la letra perfecta para cuando las cosas no andan tan bien con tu morritx y necesitas decirle que ‘aun sigo pensando en que, aun puedo alocarte, de nuevo, como en otros tiempos, la monotonía no nos va a comer, si nos comemos antes a besos’, ¡ah perro!

Este es un gran adelanto de lo que será su próximo disco que se llamara ‘Nostalgia Banda’, que sacará en los próximos meses, te dejamos sus redes Instagram, Spotify, Toutube.

Festivales y Conciertos, Indie, Indie Pop, Música, R&B, Reggae, Surf

Stay Homas llega a México

El grupo español Stay Homas, conocido por sus ritmos carnavalescos y llenos de energía, por fin pisará suelo mexicano, con su próxima actuación en el Festival Amigo este 2 de noviembre, donde prometen que no habrá ni un minuto para dejar de bailar.

Stay Homas es un grupo conformado por 3 amigos de Barcelona, España, que inventan música sin prejuicios y sin etiquetas, empezaron en el 2020 con un espíritu fresco y bailador, con letras llenas de ánimo, con la consigna que ‘todo esto también pasará’ y no todo está tan mal, complementan el mensaje con una música que invita al baile, no importando si los ritmos son de rock, afro, gitanesco o hasta baladas, ya que ellos le ponen su sello característico a cada tema.

Los entrevistamos con el pretexto de su proxima presentación este 2 de noviembre en el Festival Amigo, junto a grandes artistas de la escena mexicana, en Cuautitlán Izcalli, compra aquí tus boletos.

¿Cómo empezó Stay Homas?

A raíz de la pandemia o a raíz de ser compañeros de piso ya no se qué vino primero, empezamos a hacer música juntos y ahora tenemos una banda, y resulta que este año vamos a tocar por primera vez tierras latinoamericanas y tocar en México nos hace una ilusión tremenda. – Guillem

¿Tenían pensado allá en el lejano 2020, que algun dia se presentarían en tierras mexicanas?

Ninguno de los 3 nos imaginamos el recorrido que ha acabado teniendo el grupo, nosotros empezamos en nuestra terraza haciendo música para el Internet, ese mundo extraño y muy veloz, nos flipo ver que nuestras canciones viajaban a lugares lejanos como Nueva Zelanda o México, y la verdad nunca pensamos que no pudiéramos estar enfrente de esas personas que escribían en las redes que fuéramos a México y poder tocar una canción y que ellos la disfruten en vivo, que es lo más bonito, nos hace muchisima ilusion y es uno de los pocos sueños que nos falta por cumplir. – Klaus

¿A qué suena Stay Homas?

Somos un mix de estilos, jugamos con la música y con ritmos que no conocemos y después los hacemos nuestros, podemos hacer canciones desde pop, bolero, reggaeton, ahora se ha reducido un poco pero siempre es la base, inventar y jugar con los ritmos. – Rai.

¿Tienen algún Hobby?

Rai.- Yo videojuego, jugar tranquilito en mi casa.

Guillem.-Yo diria la cerámica y el fútbol, llevo un par de años haciendo cerámica, mis tacitas, unos platos. (procede a enseñarnos con orgullo la taza que hizo y de la cual bebe)

Klaus.- Básicamente la música acaba ocupando un porcentaje altísimo de nuestra vida, intereses y trabajo, así que el padel ayuda a abstraerse del mundo de la música.

¿Que podemos esperamos de su show en el Festival Amigo?

Es un honor tener un hueco en el festival, a los que conozcan nuestra música o simplemente a la gente que va pasando y la quiera pasar bien que le suene a que esta banda de Barcelona está chula, les espera un show con mucha energía, le cortamos todas las baladas así que la fiesta es segura. – Stay Homas.

Stay Homas estará presente en el Festival Amigo este 2 de noviembre junto a le c’rem del rock mexicano. Compra aquí tus boletos.

Indie, Indie Pop, Música, rock

Dorian y Daniela Spalla se unen para ‘A cámara lenta’

Amamos las colaboraciones y en esta ocasión hubo un choque de talentos para armar un temazo: Dorian y Daniela Spalla se unen para lanzar ‘A Cámara Lenta’, que uffff duele pero a la vez sana.

Esta canción es un adelanto del nuevo material de la banda española, llamado ‘Futuros Imposibles‘, y que será lanzado este 25 de octubre.

Con más de dos décadas de actividad, Dorian tuvo el acierto de incluir a Daniela Spalla en esta canción, que, ya la escuchamos varias veces y sí trae mucho power nostálgico.

Es como narrar dos personas en constante conflicto con el mundo que solo pueden apaciguarse estando juntas, nos dio vibes como el ‘Maybe that’s what happens when a tornado meets a volcano‘ de Love the Way You Lie de Rihanna y Eminem.

En fin, mejor chécala y dinos qué te parece 😉

Electro-Pop, electronica, Indie, Indie Pop, Música

Disco Bahía está cerca de la ‘Desventura’

De la mano de la banda Camilo Séptimo llega ‘Desventura’ la nueva canción de Disco Bahía y último sencillo antes del estreno de su álbum debut llamado ‘Paradisco’ este próximo 13 de noviembre, que celebraran con Lunario y toda la cosa.

Es una canción fiel a sus ritmos sabrosos y elegantes, poniendo al Electro-Pop mexicano en buen estatus, Desventura nos habla del momento en que te das cuenta que la relación que mantienes con esa personita especial te hace mal y para colmo miente como demente, pero tu ya no quieres de ese mole así que la realización te llega y te vas.

Disco Bahía nos cuenta qué significa su disco Paradisco y lo que sienten al trabajar con una banda como Camilo Séptimo:

‘Desventura’ es el quinto sencillo de nuestro álbum titulado Paradisco. En la búsqueda por retratar la noche en todas sus facetas, nos encontramos inmersos en el insomnio al punto más oscuro y duradero de la incertidumbre. La letra juega el papel del diálogo interno que experimenta una persona que busca respuestas y no logra consumar el sueño, una ‘Desventura Nocturna’. El sencillo es una colaboración con una de nuestras bandas favoritas: Camilo Séptimo.

Nuestro primer acercamiento con la banda fue a través de una invitación que le hicieron a María para cantar con ellos en la Plaza de Toros México. A partir de ahí comenzamos a platicar y les compartimos una maqueta para ver si les gustaría colaborar con nosotros. Su disposición y trato a partir de entonces fue increíble, tuvimos unas sesiones con ellos en las que pulimos letra y melodías, y tomamos algunas fotos y videos para promocionar la canción. Ha sido muy lindo trabajar con músicos tan íntegros y agradables como ellos.

‘Desventura’ es el último sencillo que saldrá antes de lanzar el álbum completo, mismo que se estrenará en el Lunario del Auditorio Nacional el próximo 13 de noviembre de 2024.

Disco Bahía es una banda conformada por María, Luisber, Pablo y Tongo, amigos que al compartir gusto por la música guapachosa, sensual, mística y con glamour, decidieron unirse como banda en el 2019, en León, Guanajuato, para el 2020 sacan su primer EP llamado ‘Bonyur’, dándoles popularidad por todo México, sacando pegajosos sencillos, siempre fieles a tocar música bailable y que les guste al público, han colaborado con Clubz, Camilo Séptimo y hasta Anna Prior Dj y baterista de Metronomy, les ha hecho un remix.

En 2023 después de haber coleccionado éxitos sacan su segundo EP ‘Música para adultos’, ahora inician su tercera etapa como banda, con el lanzamiento de su primer álbum llamado ‘Paradisco’ que estrenarán el próximo 13 de noviembre de 2024 en el Lunario del Auditorio Nacional, la celebración es doble porque también se estrenan en ese venue, ya que tocaran por primera vez en el, con su Tour PARADISCO.

Aquí te dejamos otras fechas del grupo y sus redes: Spotify, Instagram, Youtube

concierto, Indie, Indie Pop, Música

Juanpalitoschinos y su primer Lunario

La noche del pasado 7 de septiembre fue la primera vez que Friné Alejo y JP Guerrero, dúo oriundo de la CDMX, pudo tocar en el Lunario del Auditorio Nacional, para celebrar la salida de su nuevo álbum, dando un concierto donde no pudimos dejar de bailar ni un momento, combinando sus éxitos con canciones de su nuevo material ‘Natsukashii’

Las 8:08 pm. fue la hora elegida para que JPC. Inc. entrara al escenario, la banda, todos vestidos como si fueran saliendo de la oficina, entre el público, también había personas que fueron vestidas homenajeando al ‘Godín’, Friné y JP con sus clásicas gabardinas, de inmediato el público los identificó y hasta les pidieron que presumieran sus credenciales del trabajo.

La gente a tope y entregada a los primeros acordes de la banda, abrieron el escenario con Siente el ritmo solo para ahuyentar los calambres y calentar motores, le siguió la famos Hacerte Bien y para continuar con la city pop, metieron Work it out, y por si aún había alguna persona sin bailar, la rolota Estoy muy bien completo el trabajo, los chicos dieron todo en el escenario bailando por toda la tarima, sin dejar de saludar a multitud de personas que estábamos presente, empezaron con sus coreografías y sacando los prohibidos, para demostrar de que iría esta noche.

8:27 Friné hace una pausa para decirnos que escucharemos por primera vez su nueva canción llamada Contigo, trata de cuando te das cuenta que la otra persona no va a cambiar y necesitas dejar esa relación. Para no cambiar el momento de pensar en le ex, las notas de bossa anuncian el himno de los que no olvidan a alguien, Diles, la sabrosura y los recuerdos están en el aire, y para cerrar esta primera parte del concierto nos hacen corear la rola dedicable para ese alguien con el que quieres regresar, Me hago mal.

8:47 Cambiaron de vestuario, ya habiendo bailado y con la mitad del show por delante, se quitaron las gabardinas y se pusieron unos sacos negros, para no perder la formalidad, así arrancaron con Cuando me amabas para seguir la cantadera y no romper el ritmo, el cover de Suave sorprendió y encantó a la audiencia, poniendo a todo el Lunario a cantar al unísono.

¿Por qué no contestas? y Una Vez Más fue el combo breaker que necesitábamos y no sabíamos, ya preparando la despedida se sueltan con el cover de Earth, Wind & Fire, September qué continuó con la fiesta para dar paso a el éxito Lo que tu me das, que se cantó y bien.

Llega el momento de despedirse y nos dicen que nos aman, para salirse del escenario y abandonarnos como cualquier padre ausente, pero solo querían que les gritaremos el clásico ¡Otra, otra! para volver y darlo todo con , la última canción que dio fin a una noche redonda, de pura gozadera y baile.

Indie, Música

DRIMS Presenta su Nueva Canción y Video “Caster & Roxy”: Una Historia de Amor Fuera de Este Mundo

La banda originaria de Monterrey, DRIMS, está de regreso con el estreno de su más reciente sencillo.

En «Caster & Roxy», DRIMS nos sumerge en una historia de amor poco convencional, protagonizada por personajes que parecen salidos de un universo de ciencia ficción, pero que transitan por paisajes emblemáticos del noroeste de México, como el majestuoso Cerro de la Silla. Los protagonistas, Caster y Roxy, viven un romance atípico que desafía las normas del amor tradicional.

La trama del video sigue a Caster, un misterioso enmascarado espacial, en su misión de recolectar girasoles antes de poder encontrarse con Roxy, una chica despreocupada que, sin saberlo, está lista para enamorarse de alguien completamente distinto a lo que conoce. Esta narrativa, que combina elementos visuales impactantes con una historia entrañable, promete capturar la atención de los fans de la banda.

La canción “Caster & Roxy” fue uno de los temas más aclamados durante la presentación de DRIMS en la sala de conciertos Fuck Off Rooms en la Ciudad de México en junio pasado. El sonido del bajo en esta canción resalta con fuerza, complementado por sintetizadores que evocan el post-punk, todo ello sin perder la frescura y sorpresa que caracterizan a DRIMS desde sus primeros EPs.

DRIMS, fundada en 2016 en Monterrey, se ha consolidado como una banda indispensable en la escena indie mexicana. Desde su formación, han logrado conectarse profundamente con su público, gracias a su habilidad para transmitir emociones genuinas a través de su música, abordando temas como la nostalgia, el amor y la resiliencia.

¡No te lo pierdas y sumérgete en el universo único que DRIMS ha creado con su nuevo sencillo!

electronica, Festivales y Conciertos, Indie, Música

Peces Raros quiere brindar una experiencia superior

Luego de varias experiencias en diferentes ciudades de México estos últimos dos años, Peces Raros está listo para graduarse ante el público chilango y promete dar un gran show.

El dúo argentino de electrorock se presentará el próximo 9 de octubre en el Frontón México y tanto Lucio como Marco se encuentran muy entusiasmados de llevar su espectáculo a otro nivel.

Dadas las características del lugar nos permite a nosotros montar un show con aparato de luces, sonido, bastante audio-rítmico y creemos que el Frontón nos va a permitir traer ese tipo de estructura y dar ese tipo de show por primera vez acá para darle al público mexicano la full experiencia de lo que es el show de Peces Raros»

Además, Peces Raros viene regresando de una gira por Europa, donde llevaron su música a lugares como Berlín y Londres, emblemáticos lugares donde pudieron dar a conocer su quinto álbum de estudio llamado Artificial.

Es un disco de 10 canciones donde jugamos con la electrónica, con un montón de influencias y estarlo presentando por acá es un honor. Gratitud es la palabra que siempre se me viene a la cabeza»

Peces Raros estuvo presente en el último Vive Latino y contaron su experiencia con el público mexicano, al que sienten muy parecido al de Argentina.

Percibimos una similitud muy importante con el público argentino, con la pasión y el amor con la que viven la música, nos hacen sentir lo que sentimos allá. Cuando venimos tenemos esa sensación de volver a casa, nunca nos había pasado eso»

La venta de boletos ya está disponible y por acá te dejamos el link.

concierto, Festivales y Conciertos, Indie, Indie Pop, Música

La hechicería de ‘Dromedarios Mágicos’ invadió el Lunario

La noche del pasado jueves 1 de agosto, el Lunario de la CDMX se llenó de romance y magia, con la música buena onda y chila de Diego Puerta a.k.a Dromedarios Mágicos.

‘Drome’ es cantautor y productor, oriundo del estado de Chihuahua, tiene 4 álbumes de estudio y varios EP’s, ha trabajado con artistas como Alemán, Gera MX, Pipe Llorens, Jose Madero, Lng/SHT, Ed Maverick, McKlopedia y hasta con el standupero Alex Fernández, ha estado de gira por España y América del Sur, ahora celebra sus casi 10 años de carrera con su primer Lunario.

El concierto

El reloj marcaba las 8:35 y en el ambiente se sentía la impaciencia de todas las personas reunidas en el Lunario, ya las ganas de bailar se estaban apoderando de todos, y por suerte la increíble energía y gran música de Ms. Ambar llegó para calmar las ansias y empezar la gozadera.

Instagram Ms. Ambar

La sonorense repartió sus rimas pesadas a todos los asistentes, haciendo nuevos fans a los incautos que solo iban por el Drome y dando felicidad a los varios letrados en su música que pudimos corear Tus ojos me hablaron, tirar lágrima con Hasta que duela, y todos nos volvimos soldados con Si Tú Te Vas, para los malacopa no faltó Otra Vez y por supuesto tocó sus nuevos temas Tengo miedo, Y si no, Tu y Yo, aparte que estreno su más reciente sencillo ‘Ambar’ que saldrá este 8 de agosto.

Spotify Ms, Ambar
Canal de YouTube Ms. Ambar

Para las 9:46 ya todos los asistententes estábamos en mood para seguir con la fiesta, es en ese momento cuando Diego Puerta hace su entrada y comienza los primeros acordes de Fuimos, llevándonos a esos primeros años junto a Ed Maverick, después como cuchillo en mantequilla mete Pistache y la añoranza invade al Lunario, justo para que Extrañar termine de moler a palos nuestros kokoros.

Después de la gran introducción que nos dio, es hora de meter a su banda y ya con ellos, la pista empieza a arder con la rolota Tu Forma, para después darle paso a la cantada con El Rayo Vallecano.

Y llegó la hora de los invitados, empezando con la cantante Pedrina con la que cantó Como yo te quiero, después entró a escena el rapero Absa G para romperla con Bruno.

Drome hace una pausa a los invitados y comienza a tocar Aprendiz, que pone a bailar y cantar a todos los presentes, al terminarla aprovecha el momento para presentarnos a su padres que estaban entre nosotros apreciando el talento de su hijo, para celebrar la ocasión nos regala QUN.

Para su siguiente invitado, llega una persona con la que tocó vario tiempo y se alegra de tener la banda completa, Pepe Problema toma la guitarra y comienzan con Mudanza, nos cuenta que la última vez que tocaron juntos fue hace más de 3 años y que esta canción marcó un momento de su vida cuando dejó su estado para venir a la CDMX a perseguir su sueño.

Para terminar invita a Los Master Plus con los que arma una bacanal con la canción Tu Cama, se baja del escenario y comienza a pasear por todo el Lunario, contagiando con su magia a todos los presentes, vuelve a bailar con sus padres y nos agradece a todos por asistir a su fiesta, la velada no podía terminar sin escuchar Buenos Días pero de una forma más movida y con tonos de rock.

Entre invitados y amigos, con un esperado reencuentro y junto a sus padres, fue como Dromedarios Mágicos conquistó su primer Lunario.

Sigue a Dromedarios Mágicos en sus redes Instagram, YouTube y Spotify.

electronica, Indie, Música

Peces Raros irrumpe en la escena con su quinto álbum de estudio «Artificial»

El dúo platense Peces Raros, conocido por su inquietante estética y un ascenso meteórico en la escena internacional, ha lanzado su esperado quinto álbum de estudio, «Artificial». Tras una espera de tres años desde su aclamado álbum «DOGMA», la banda ha lanzado varios singles como «Óxido», «Desaparecer» y «Artificial» que anticiparon este nuevo trabajo.

«Artificial» es una exploración sonora de diez canciones que abrazan la ficción, presentando un sonido ágil y una estética futurista. Este nuevo álbum marca un paso hacia la madurez y una renovación estética para Peces Raros, quienes logran tensionar lo humano y lo maquinal en su música, creando una obra contundente que refleja el auge de lo artificial en la modernidad.

Lucio Consolo y Marco Viera, integrantes de Peces Raros, comentan sobre este nuevo lanzamiento: «La ficción es nuestro hábitat. En esta naturaleza bombardeada de artificios no traemos más que esto. Sin romanticismo ni pretensiones de pureza, solo diez canciones artificiales para creer en algo».

Con más de 10 años de trayectoria, Peces Raros ha logrado reunir a miles de personas en un extenso tour por festivales y escenarios en Argentina, España, y Latinoamérica. La banda se ha consolidado como una referencia indiscutida en la música actual, ofreciendo shows hipnóticos que incluyen adelantos de su nuevo material. Recientemente, Peces Raros se presentó con éxito en el icónico Luna Park, agotando entradas y confirmando su relevancia en la escena.

El 2024 comenzó con el estreno de «OBRAS EN VIVO», un EP que incluye tres canciones: «Fabulaciones», «En efecto» y «No van a parar», capturando un momento crucial en la carrera de la banda durante su presentación en el Estadio Obras.

Si aún no has explorado la música de Peces Raros, esta es una excelente oportunidad para dejarte llevar por su propuesta única y sumergirte en un viaje sonoro con «Artificial».

Indie, Música, rock

BETA Presenta “Aleluya” en Fuck Off Room el 24 de Julio a las 20:00 hrs

La banda poblana BETA se prepara para presentar su nuevo sencillo “Aleluya”. Con más de 10 años de trayectoria, BETA continúa explorando temas profundos y actuales, esta vez centrándose en la búsqueda del sentido de la vida y la vulnerabilidad que acompaña a la incertidumbre.

“Aleluya” es una crítica mordaz hacia aquellos que lucran con la desesperación ajena, ofreciendo soluciones mágicas a cambio de dinero. La canción comienza con un verso contundente: “¿Estás harto de que todo te salga mal?/¿Inconforme con tu situación actual?/Si lo que tú buscas es la verdad/Esta es una inversión, esto no es caridad”, reflejando la frustración y la rabia hacia los estafadores que se aprovechan de las personas.

No te puedes perder acompañar a BETA en el estreno de su nueva rola. La cita es en el Fuck Of Room a las 8 de la noche. Chelitas y noche de música. Nada mal para plan de media semana.

Con la producción de Milo Froideval, BETA logra un sonido robusto y maduro que evoca la era dorada del rock alternativo, donde las guitarras dominaban las listas de popularidad. La energía característica de la banda se fusiona con una crítica aguda a los dogmas y las falsas promesas, creando una pieza poderosa y resonante.

¿Allá te vemos?

Indie, Música, rock

Cirilo Presenta su Nuevo Sencillo «Cancún»

Cambiar de aires puede ser una tarea complicada. Despedirse de las calles que conoces tan bien, alejarse de las personas que han sido tus compañeras de aventuras y dejar atrás lo seguro para lanzarte a un nuevo lugar donde, de cierta manera, puedes empezar de cero, no es fácil. Sin embargo, a menudo, ese cambio de aires puede traducirse en una sensación de libertad.

El cantautor español Cirilo aborda este tema en su nuevo sencillo «Cancún». La canción narra la decisión de dejar la icónica Gran Vía madrileña para disfrutar de la vida bajo el sol y el mar azul de Cancún. Esta mudanza se convierte en una metáfora poderosa de la libertad personal, una invitación a vivir la vida con plenitud y sin restricciones. Con un toque musical que mezcla el folk, el rock británico y una esencia pop indie, Cirilo logra una composición que refleja su estilo característico.

«Cancún» resuena especialmente con quienes se encuentran en la encrucijada de salir de su zona de confort, sirviendo de inspiración para tomar decisiones empoderadoras.

La canción ya está disponible en plataformas digitales. ¡No te la pierdas y deja que te transporte a las playas de Cancún con su vibrante melodía!