Corona Capital, Festivales y Conciertos, Música

El dream pop de Men I Trust llega al domingo de Corona Capital 2025

El domingo 16 de noviembre, el Corona Capital 2025 cerrará su edición con una dosis de calma hipnótica y elegancia sonora con Men I Trust, el trío originario de Montreal, Canadá, traerá su característico dream pop etéreo y lo-fi al escenario del festival más importante de la Ciudad de México.

Con su sonido envolvente, lleno de bajos suaves, guitarras que armonizan y la íntima voz de Emma Proulx, Men I Trust se ha convertido en una de las bandas más queridas del indie contemporáneo. Su música es un refugio emocional donde las canciones parecen flotar en cámara lenta, hechas para perderse entre la multitud o para mirar el cielo mientras cae la noche.

El grupo formado en 2014 por Emma Proulx, Dragos Chiriac y Jessy Caron, nació como un proyecto independiente de bedroom pop con tintes electrónicos. Con el paso del tiempo, su estilo evolucionó hacia una mezcla única de dream pop, funk suave y ambient, que los llevó de grabar en casa a presentarse en los festivales más importantes del mundo.

Su fama creció orgánicamente, canción a canción, gracias a temas como Show Me How, Lauren, Norton Commander All We Need y Billie Toppy. Sin disquera grande ni estrategias de marketing masivo, el trío conquistó a una comunidad internacional que encontró en su música un espacio de calma y sinceridad.

Su álbum Untourable Album del 2021 consolidó su identidad sonora con melodías cálidas que se sienten cercanas, casi como si Emma susurrara directamente al oído del oyente. Con todo esto o te puedes perder este show en uno de los mejores festivales del continente americano.

Corona Capital 2025 consigue aquí tus boletos.

Festivales y Conciertos, Música

La Playlist Perfecta: Todos los Estilos que Unirán al Festival Amigo 2025

El Festival Amigo 2025 está a la vuelta de la esquina y promete ser una de esas fechas que se quedan grabadas en la memoria del público. Este 6 de diciembre, Cuautitlán Izcalli recibirá un lineup que no solo junta artistas, sino que conviven diferentes estilos, géneros, épocas y sensaciones. Si ya tienes tus boletos en mano, prepárate, porque lo que se viene es una mezcla perfecta de energía y nostalgia.

Para arrancar con la actitud a tope, Sabino llegará a imponer su “sab-hop”, esa fusión única de rap, pop urbano y humor ácido que todos su antiguos y nuevos fanáticos les encanta, él será el responsable de las risas y los coros masivos. Pero como en todo buen festival, también habrá espacio para el «feeling»: Siddhartha, uno de los headliners del evento, pondrá el toque emotivo con su indie pop melancólico y atmosférico, ideal para esos momentos de cantar con todo el corazón.

Si lo tuyo es la nostalgia y el baile, el cartel tiene joyas imperdibles. Jumbo traerá su característico groove de rock, funk y electrónica que ha marcado a varias generaciones, garantizando un set lleno de recuerdos. A esto se suma uno de los regresos que más emoción ha causado: Liquits, quienes vuelven con ese pop-rock irreverente, un sonido ya conocido y que les encanta a los fans de siempre. Y para que nadie se quede quieto, Inspector soltará su arsenal de ska y rocksteady, asegurando la fiesta colectiva con sus potentes metales.

Para darle matices al gran día, Caloncho ofrecerá el respiro necesario con su folk-pop tropical y relajado, llenando el ambiente de calidez. Por su parte, Clubz transformará el lugar en una pista de baile moderna con su synth-pop retro-futurista y beats brillantes, acompañados por Technicolor Fabrics, quienes complementan el tono alternativo con un indie rock cálido y canciones pegajosas. Finalmente, el toque fresco lo pondrá Valeria Dávila, cerrando con una propuesta de pop luminosa y honesta.

Falta muy poco para que todos estos géneros musicales choquen en un mismo escenario. El Festival Amigo 2025 está listo para ser una celebración de la música donde la fiesta, la calma y el disfrute son los verdaderos protagonistas.

¿Por allá te vemos?

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Vive una noche de soul californiano con The Altons y Thee Sinseers.

El próximo domingo 9 de noviembre llegaran directo de Los Angeles al Foro Indie Rocks! dos de los proyectos más auténticos de la nueva ola retro californiana: The Altons y Thee Sinseers.

Promete ser una experiencia cargada de ritmo y sentimiento, donde la música es un lazo entre culturas y épocas, una celebración de la herencia latina y afroamericana que dio forma al soul clásico, y ahora es reinterpretada con una frescura moderna y sabrosona.

The Altons, se caracterizan por su sonido cálido, casi cinematográfico, que entrelaza el doo-wop clásico con ritmos latinos y un toque de psicodelia moderna. Con canciones como Tangled Up in You y When You Go (That’s When You’ll Know) han ganado un lugar especial entre los amantes del retro-indie-soul.

Por su parte, Thee Sinseers, se han convertido en un emblema del soul lowrider, esa vertiente que rescata la dulzura del R&B sesentero y lo combina con la nostalgia de los vinilos que giran lento en un Chevy del 64. Con temas como Seems Like o It’s Only Love, el grupo es considerado una de las joyas más brillantes del sello Colemine Records, hogar de la nueva generación del soul revival.

Las dos bandas no solo comparten universos sonoros parecidos, si no también a algunos de sus integrantes como Bryan Ponce , Adriana Flores , Chris Manjarrez , Joey Quinones y Caitlin Moss entre otros. No te puedes perder esta gran oportunidad de escuchar a The Altons & Thee Sinseers este 9 de noviembre en el Foro Indie Rocks! de la CDMX, encuentra tus boletos en el sitio oficial de Indie Rocks.

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No te arruines el fin de semana: lo que puedes llevar y lo que no al Corona Capital 2025

Si ya estás listo para vivir la experiencia del Corona Capital 2025, es importante que tengas en cuenta qué objetos puedes llevar y cuáles no. Aquí te dejamos todo lo que necesitas saber para disfrutar del festival sin preocupaciones.

De cajón, hay ciertos elementos que no pueden faltar. Primero, tu boleto es lo más importante: sin él no podrás ingresar al evento. Si planeas acceder a áreas 18+, recuerda llevar una identificación oficial (como INE o pasaporte). Además, lleva ropa cómoda y zapatos adecuados, ya que caminarás y estarás de pie por horas. Y, por supuesto, no olvides llevar la mejor actitud para disfrutar de cada concierto.

En cuanto a los objetos permitidos, podrás llevar gel antibacterial en envases de hasta 100 ml, y bolsas pequeñas o mochilas de un solo compartimento (máximo 30×30 cm). Las cangureras son perfectas para tener tus pertenencias a la mano. También puedes llevar lentes de sol, sombrero, tapones de oído, pomada de labios, lipgloss, maquillaje en polvo y toallas sanitarias o tampones (en empaque cerrado).

Si necesitas medicinas de prescripción, asegúrate de llevar la receta médica correspondiente. Las GoPro y cámaras no profesionales están permitidas, siempre que no midan más de 12 cm y no cuenten con un bastón extensible. Además, si necesitas cargar tu celular, también puedes llevar baterías recargables.

Por otro lado, NO puedes llevar ciertos objetos por razones de seguridad. Está prohibido el ingreso de sustancias ilegales y drogas. Si pensabas llevar a tu mascota, lamentablemente no podrán ingresar. Tampoco se permiten rayos láser, cornetas, luces químicas duras que puedan usarse como proyectiles, ni objetos como guantes de LED o chupetes.

Además, está restringido el acceso con cigarros, cigarros electrónicos, vaporizadores, vasos de vidrio, latas, hieleras, plumones, aerosoles (como desodorante o protector solar) y bebidas alcohólicas o energéticas externas. Las sombrillas grandes, sillas, cobijas o casas de campaña tampoco están permitidas, ya que pueden obstruir el paso. Y, por supuesto, armas de cualquier tipo, como navajas o sprays de pimienta, están estrictamente prohibidas.

¡Ay! Hasta se me fue el aire de estar redactando todo lo que no se puede llevar… Pero recuerda, todo esto es para la seguridad de todos y para que podamos pasarla increíble durante el evento. Todos los asistentes pueden ser revisados al ingresar, y en algunos casos, la inspección será más exhaustiva. Así que asegúrate de llevar solo lo necesario y no lo olvides. ¡Nos estaremos viendo en el Corona Capital 2025!

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Beatles Sinfónico en la Sala Nezahualcóyotl por una buena causa

La música de The Beatles vuelve a la Sala Nezahualcóyotl con una causa que importa. Minería Pops presenta The Beatles Sinfónico el lunes 10 de noviembre a las 20:00 horas.

Cada boleto se convierte en ayuda para las familias afectadas por las recientes inundaciones en Veracruz, Hidalgo, Puebla, Querétaro y San Luis Potosí. El 100% de los ingresos será canalizado por Cruz Roja Mexicana para reconstrucción de viviendas, alimentos y agua potable, atención médica y materiales escolares.

La orquesta de la Sinfónica de Minería, dirigida por Raúl Aquiles Delgado, dará un repaso sinfónico por éxitos del cuarteto de Liverpool con arreglos de Henry Mancini, Bruce Healey, Eric Knight y Jeff Tyzik. Una noche para escuchar los clásicos de siempre en versiones poderosas y llenas de vida.

El programa promete emociones y memoria colectiva: canciones que marcaron la historia de la música pop ahora envueltas en la fuerza de una gran orquesta. Una oportunidad para escuchar cómo suenan los Beatles cuando se mezclan la elegancia sinfónica y la energía que nunca se apaga.

En un año difícil para miles de personas, este concierto busca recordarnos que la cultura también es un acto de comunidad. Que cantar juntos puede ser la chispa de algo más grande: la solidaridad puesta en movimiento.

Los boletos están disponibles en taquillas de la Sala Nezahualcóyotl y en punto de venta que te dejamos por acá.

  • Primer piso: 900 pesos.
  • Coro y orquesta: 700 pesos.
  • Segundo piso: 500 pesos.

Música que une. Música que ayuda. Aquí la nostalgia también reconstruye.

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Bahidorá revela su cartel para la edición 2026

Bahidorá reveló su cartel 2026 y confirma un gran fin de semana, del 13 al 15 de febrero, en Las Estacas, Morelos.

La próxima edición vuelve a apostar por una curaduría que mezcla electrónica de vanguardia, sonidos globales, pop, reggae, techno, indie y exploración sonora en un mismo recorrido entre río y selva.

Cuatro nombres pueden considerarse el eje del fin de semana: Four Tet, Kings of Convenience, Ricardo Villalobos y The Blessed Madonna. Four Tet presentará un set que combina experimentación electrónica con una fuerte carga emocional y atmósferas hipnóticas. Kings of Convenience traerá un respiro acústico con su indie folk íntimo, ideal para el atardecer. Ricardo Villalobos aportará su carta fuerte: minimal techno profundo, expansivo y de culto. The Blessed Madonna completará el bloque principal con una fiesta de house y energía de club con discurso y comunidad en el centro.

Entre los actos destacados también figuran HVOB con su propuesta de electrónica melódica y visuales que potencian la experiencia en vivo; Ela Minus, que llegará con sintetizadores y una actitud punk-electrónica que la ha colocado en la mira internacional; y el encuentro de leyendas del reggae con Mad Professor junto a Sister Nancy, Sister Audrey y Lady G, responsables de parte importante del ADN del género.

El resto del cartel confirma la amplitud musical del festival: DJ Seinfeld, Helena Hauff, Wata Igarashi, Daphni, Kid Francescoli, Paloma Morphy, Shanti Celeste, Sonido La Changa y otros nombres que continúan apuntalando el espíritu diverso de Bahidorá. Además, colectivos como Funk, Boyanza, Dispersa, Sunday Sunday y Nochenegra formarán parte de la curaduría comunitaria del fin de semana.

Bahidorá no solo es un festival, sino un ecosistema. En Las Estacas, santuario natural de ríos cristalinos y vegetación exuberante, la música y la tierra se funden en una misma narrativa. Cada acto, cada luz y cada abrazo son parte de una historia compartida: la de una comunidad que celebra la vida en todas sus formas. Desde sus inicios, el festival ha buscado generar un impacto positivo más allá del fin de semana. La edición 2026 refuerza este compromiso, rediseñando sus espacios para proteger la biodiversidad, reducir su impacto sonoro e impulsar prácticas sostenibles y regenerativas.

Bahidorá 2026 será una invitación a redescubrir el sentido del encuentro: bailar, escuchar y cuidar como actos de conciencia, resistencia y amor. La música, la naturaleza y la comunidad laten al mismo ritmo.

Los boletos ya están disponibles a través de bahidora.com, con distintas fases de precio. El festival ofrece opciones de camping y alojamiento dentro y fuera del parque, además de actividades acuáticas y recorridos por la naturaleza que han convertido a Bahidorá en una experiencia que va más allá del cartel.

En 2026, el festival vuelve a subrayar que la música puede ser un punto de encuentro entre arte, bienestar y comunidad. Bahidorá crece sin perder su esencia: bailar junto al río como si no existiera el lunes.

Festivales y Conciertos, Música

Ya casi llega el Simifest 2025

El Dr. Simi ya no solo baila como botarga, ni es solo un peluche para lanzar, ahora también tiene su propio festival. La segunda edición del SimiFest 2025 llega este 29 de noviembre al Autódromo Hermanos Rodríguez, sin duda es una de las propuestas más inesperadas y entrañables de los festivales dentro del país.

Lo que empezó como una curiosidad cultural, hoy se transforma en un movimiento de música, buen ambiente y comunidad, donde todos son bienvenidos.

🎟️Boletos SimiFest 2025

El Simi fest rompió esquemas desde su primera edición, logró convertir un personaje de la cultura popular mexicana en un símbolo de unión, arte y empatía colectiva. Es un espacio donde la energía del público, la buena música y las causas sociales conviven entre beats, luces y peluches del doctor.

Este año, el cartel sube de nivel con bandas internacionales como el dúo australiano Empire of the Sun, el R&B canadiense de Rhye se hará presente, para mover el cuerpo Alemania y Francia se presentan con Roosevelt y Lewis OfMan respectivamente, para el toque romántico el estadounidense Leon Bridges nos tiene preparado un gran show, y ojala salga con Carin León.

Por parte del talento nacional dos grandes nombres subirán al escenario, el primero es Caloncho con sus éxitos y linda música, el otro llega con barras y rimas pesadas Simpson Ahuevo. Aquí no se deja de lado al indie y a las nuevas propuestas, ya que muy buenos shows nos esperan con Rubio, Life On Planets, Rosas o con Go Golden Junk.

Entre peluches voladores, luces de neón y un cartel de talla internacional, el Simi Fest se perfila para ser uno de los festivales emblemáticos de la CDMX.

Festivales y Conciertos, Música, rock

Noche de rock a la vieja escuela con Primal Scream

La banda Primal Scream aterrizó en nuestro país desde Reino Unido, dejando un show de rock que todos sus fans estaban esperando.

Pocas bandas logran mantenerse vigentes después de más de cuatro décadas, pero ellos lo han conseguido combinando rebeldía, experimentación y una energía que sigue viva, con la que inundaron el Teatro Metropólitan.

La banda, liderada por Bobby Gillespie y que ya se ha hecho un referente en el rock británico, nos dejó un show digno de su reputación de ya más de 40 años. Fue formada en el remoto 1982, año que marcó el inicio de esta agrupación que ya es pieza clave en la evolución del rock alternativo con toques de electrónica.

Cortesía OCESA

A lo largo de tantos años, esta agrupación ha tenido diferentes etapas y una gran evolución musical: desde rock sucio, tonos experimentales, sonidos industriales e incluso políticos. Su música no solo busca hacer bailar o gritar, sino también hacer pensar, ya que muchas letras hablan de crítica social, espiritualidad y rebeldía que le encanta a sus fans, esto dejándose notar en todo el empeño que el público dio al cantar las letras a todo pulmón junto a la banda británica.

Ver a Primal Scream en vivo es una experiencia que va más allá del simple concierto. Bobby Gillespie, con su carisma inconfundible, logra que el público se sumerja en un viaje psicodélico entre luces, riffs de guitarra y beats electrónicos que hacen vibrar tanto a viejas como a nuevas generaciones, llegando a conectar con todos por igual.

En el show tocaron grandes éxitos, tanto recientes como ya clásicos de la banda, como ‘Country Girl‘, que fue una canción con la que regresaron a sus raíces, dejando de lado la electrónica y volviendo a ese sonido característico de guitarras más crudas que se escuchaba en el rock británico original.

Otra de las canciones estelares no podía ser otra que su icónico tema: ‘Movin’ On Up‘, un viejo clásico que, aunque salió hace más de 30 años, sigue
siendo un éxito sin igual y bastante importante, no solo en el sentido de popularidad, sino también por ser la canción que marcó el antes y después de la banda al encontrar su propia identidad musical con una combinación de rock psicodélico, gospel y dance. Todo esto acompañado de una letra que habla de liberarse del pasado, dejar atrás lo negativo y buscar una nueva dirección en la vida.

Por último, y para cerrar el show, llegó ‘Rocks’, una canción que es la definición del rock & roll sacado de los 90, teniendo también toques de blues, funk y una actitud punk. Todo esto en una canción que hizo que todo el público, al unísono, la cantara, dando final a un concierto más que mágico, que estoy seguro tanto los nuevos como los viejos fans de la banda disfrutaron a más no poder.

Primal Scream demostró que el paso del tiempo no ha hecho más que fortalecer su esencia. Este concierto fue una verdadera dosis de rock ,tanto alternativo como clásico, que recordó por qué la banda escocesa sigue siendo un referente en la historia de la música. Su energía, su actitud y la conexión con el público dejaron claro que su espíritu sigue intacto.

Una noche llena de himnos, guitarras y nostalgia que confirmó que el rock de Primal Scream sigue tan vivo como siempre, esperando ya el regreso de la banda más temprano que tarde.

electronica, Festivales y Conciertos, Música

Polo & Pan llegan a poner lo fino al Corona Capital 2025

La música electrónica francesa siempre ha tenido grandes exponentes, y unos de los mejores es sin dudas el dueto Polo & Pan, sus ritmos tropicales, estética retro y su alegría sonora invadirán el viernes 14 de noviembre al Autódromo Hermanos Rodríguez, en el Corona capital 2025, uno de los festivales más importantes de Latinoamérica.

🎟️Boletos Corona Capital 2025

El dúo formado por Paul Armand-Delille a.k.a Polo y Alexandre Grynszpan a.k.a Pan comenzó alrededor del 2013 como DJs residentes del legendario club Le Baron en París, donde mezclaban música electrónica con influencias tropicales, funk, house francés y una buena dosis de fantasía. Su debut llegó con el su primer EP Rivolta, pero fue con Caravelle en el 2017 que el mundo los abrazó.

Su éxito no fue extraño ya que enamoraron al publico con canciones como Canopée, Nana, Arc-en-Ciel y la famosa Dorothy. Para el 2021 llegaría su álbum Cyclorama, una evolución más pop, más global, la cual los ha llevado a tocar en grandes escenarios como Coachella o el Olympia de París, esto los ha convertido en embajadores de la música ‘good vibes’.

El Corona Capital no sólo junta a los gigantes del indie y la electrónica, también es un festival con visión global, que celebra proyectos que expanden los límites de la música alternativa. Y Polo & Pan encajan perfecto en esta misión.

Así que no te puedes perder esta fiesta de los sentidos, este 14, 15 y 16 de noviembre en esta edición del festival Corona Capital 2025.

Festivales y Conciertos, Música

TOP 5 CANCIONES DE ARTISTAS DE FESTIVAL AMIGO

El festival amigo llega con un gran cartel a los campos los alcanfores, en Cuautitlán Izcalli presentando a artistas que son parte de la playlist diaria de muchos.

Presentamos el top de canciones de los artistas para que no te quedes sin cantar en el festival este próximo 06 de diciembre:

SIDDHARTHA — Top 5

  1. Brújula

  2. 00:00

  3. Bacalar

  4. Ser Parte

  5. Únicos

 SABINO — Top 5

  1. Película



  2. Guapa!

  3. Date Cuenta

  4. Me Puse High

 INSPECTOR — Top 5

  1. Amnesia

  2. Amargo Adiós

  3. Y Qué

  4. Osito Dormilón

  5. Pánico

CALONCHO — Top 5

  1. Palmar

  2. Optimista

  3. Brillo Mío

  4. Somos Instantes

  5. Wacha Checa

  1. Palmar

  2. Optimista

  3. Brillo Mío

  4. Somos Instantes

  5. Wacha Checa

JUMBO — Top 5

  1. Siento Que…

  2. Fotografía

  3. Cada Vez Que Me Voy

  4. Rockstar

  5. En Repetición

 LIQUITS — Top 5

  1. Jardín

  2. Sobres

  3. Chícharos Mágicos

  4. Carino

  5. Te Aprovechas

CLUBZ — Top 5

  1. Palmeras

  2. Popscuro

  3. Templos

  4. El Rollo

  5. Épocas

 TECHNICOLOR FABRICS — Top 5

  1. Dale calma

  2. Fuma

  3. Globos

  4. Avanza

  5. Bienvenidos

 VALERIA DÁVILA — Top 5

CHARLES ANS — Top 5

  1. Ojalá

  2. No Te Odio

  3. Te Pido

  4. Ya No Me Busques

  5. Algo Diferente

CHARLES ANS — Top 5

  1. Si Nunca Va a Amanecer

  2. Homegrown Mafia

  3. Canela

  4. Mis Defectos

  5. De Ti Me Olvido

Con esto podrás cantar a todo pulmón con tus amigos durante el festival amigo FA.

Los boletos ya están a la venta a través de Boletia, actualmente en fase 1. Los precios son los siguientes:

  • Zona General: $1,000 MXN + cargos por servicio
  • Zona Preferente: $1,400 MXN + cargos por servicio

Festivales y Conciertos, Indie, Música

Hipnosis 2025 trae a Pavement por primera vez a México

Hay noticias que se sienten como justicia poética: Pavement tocará por primera vez en México, y lo hará en el escenario ideal para su espíritu: el Festival Hipnosis 2025, este 1 de noviembre en la CDMX, será el encuentro definitivo entre una banda de culto y un país que los esperaba desde siempre.

Cuando Pavement surgió a finales de los 80, el indie rock todavía no tenía nombre. Era sólo ruido, guitarras desafinadas, poesía críptica y un puñado de inconformes grabando en sótanos.

Hay bandas que cambian la historia sin proponérselo. Pavement es una de ellas. Nacidos en Stockton, California, en 1989, Stephen Malkmus, Scott Kannberg y compañía redefinieron el indie rock cuando nadie imaginaba que el lo-fi y la ironía poética podrían dominar una escena.

Con clásicos como Slanted & Enchanted de 1992 y Crooked Rain, Crooked Rain en 1994, pavimentaron —literalmente— el camino sonoro para cientos de bandas que llegarían después.

Tras su pausa de 1999, el mundo los elevó a categoría de culto, su reunión no es un revival para lucrar con recuerdos, es la oportunidad de volver a conectar con el público que creció con ellos. A México, su legado llegó antes que ellos, generaciones completas descubrieron a Pavement en blogs, en vinilos desgastados y en playlists heredadas. Muchos crecieron pensando que verlos en vivo sería casi imposible.

🎟️Boletos Festival Hipnosis 2025

Afortunadamente los suenos se hacen realidad, gracias a que esta octava edición del Hipnosis Festival, trae a Pavement, Dinosaur Jr., Motorama, Molcha Doma, Japanese Breakfast y mas grupos del indie mundial, la cita es este 1 y 2 de noviembre en el Estadio Fray Nano.

Música

La Garfield y Maria Centeno sacan nuevo álbum.

La Garfield, banda formada en Guadalajara, México, por allá del 2010, empezó como un grupo de jazz fusión, pero al pasar de los años y con la salida y llegada de nuevos integrantes, han evolucionado su universo musical, dando un ejemplo de como mantenerse vigentes en los oídos del publico.

Ahora en 2025 vuelven con un nuevo disco, Cuando Se Acaba la Noche, donde exploran ritmos caribeños sin dejar de lado su vibra y energía característica, aparte celebran la amistad y la historia ya que comparten este álbum con María Centeno, la vocalista original de la banda y coautora de sus primeros éxitos.

Cuando Se Acaba la Noche es un disco lleno de aire cálido, con olor a mar y romance, como en la canción Amanecer, un canto a esos momentos perfectos con tu pareja, cuando están de viaje y comparten el días enteros juntos, esa misma vibra de sol, arena y amor se siente en las canciones Lo Mejor y Vueltas de donde sale la gran frase -Lo que no se muere se mejora-.

Con Quédate Aquí el soundtrack de tu amor de verano esta completo. El oleaje y la sabrosura continúan con QUE HABLEN, tema idóneo para la noche calurosa de la playa, para encontrar a quien nos esta buscando, al fin no sabemos si vamos a estar aquí mañana.

Los 38 segundos que dura TQI, pueden ser un canto a la amistad o el clásico migajeo de un viernes por la noche. Por ultimo Irreemplazable nos trae una canción de desamor pero con el clásico estilo de La Garfield donde la letra nos da para delante y el ritmo envuelve las ganas de estar bien.

Un gran disco para un gran reencuentro entre La Garfield y Maria Centeno, Cuando Se Acaba la Noche es perfecto para la carretera o una tarde soleada en la ciudad.

Música

Alex Ferreira suelta ‘Elefante’ su nueva canción

El cantautor dominicano Alex Ferreira está listo para abrir una nueva etapa en su carrera con el lanzamiento de ‘Elefante’, el primer adelanto de su próximo álbum de estudio que llegará en abril del próximo año.

Esta canción conecta con cualquier persona que haya sentido que el lenguaje se queda corto, que las palabras no pueden expresar lo que se siente el corazón y que la lengua se traba cuando de sentimientos se trata. ¿Por qué cuesta tanto decir lo que importa?

Elefante retrata la paradoja de la comunicación moderna: hablamos más que nunca, pero nos entendemos cada vez menos. Alex se apoya en dos imágenes universales, el elefante en la habitación y la torre de Babel, para expresar ese caos emocional donde la gente conversa… sin realmente escuchar. Una mezcla de afrobeat + art pop latino que se vuelven un puente irresistible entre la mente y los pies.

Ferreira viene construyendo un camino sólido dentro de la música iberoamericana: Nominado a Mejor Artista Nuevo en los Latin Grammy 2018, también fue reconocido por discos clave como Canapé del 2017 y Tanda en 2021, fue finalista en los Latin Grammy nuevamente con En lo que llega la primavera del 2022

Además, ha compartido creatividad con grandes nombres como Natalia Lafourcade, El David Aguilar y Ximena Sariñana, dejando claro que su curiosidad musical no tiene fronteras.

LETRA

Conversaciones sobre el clima

esquivando la tormenta del corazón

Tocamos temas tan banales

ignorando el elefante en la habitacion

Hay más de una manera de decírtelo

Ninguna dice bien

qué es lo que siento yo
 

Me sobran las palabras

ya no sirven de nada

Tengo un discurso en la a

tan enredado tan difícil de entender

Hay más preguntas que respuestas

tenemos nuestra propia

Torre de Babel

Hay más de una manera de decírtelo

Ninguna dice bien que es

lo que siento yo

Me sobran las palabras

ya no sirven de nada

Hay más de una manera de decírmelo

Seguimos dando vueltas en un círculo

Sobran las palabras

ya no sirven de nada

La lengua se tropieza y se me traba

¿Y si no decimos nada

esperamos que se abra

ese gesto que no miente

cuando el tiempo es el que habla?

Festivales y Conciertos, Indie Pop, Música

Hipnosis 2025 se envuelve del mágico indie-pop de Japanese Breakfast

El mágico sábado 1 de noviembre, en el icónico Estadio Fray Nano de la CDMX, Japanese Breakfast desembarcará en el Hipnosis Festival 2025 Esta será una oportunidad única para sumergirse en un universo sonoro que mezcla la introspección, la melancolía y donde el indie pop se convierte en un ritual.

Detrás del nombre Japanese Breakfast está Michelle Zauner, una artista birracial, mitad coreana y mitad judía-americana, que fundó el proyecto en 2013. Lo que empezó como terapia personal tras la pérdida de su madre se transformó en discos como Psychopomp 2016, Soft Sounds from Another Planet 2017 y Jubilee 2021, este último nominado al Grammy.

En For Melancholy Brunettes (& Sad Women), su más reciente álbum estrenado este año, Zauner mezcla melancolía y celebración, explorando feminidad, memoria y texturas con sonidos sofisticados. La inclusión de su canción My Baby (got nothing at all) dentro del soundtrack de la exitosa película Materialists le dio un buen impulso al grupo, que ahora esta en gira mundial.

Los fans saben que un show de Japanese Breakfast no es solamente canciones: es una experiencia emocional en la que lo íntimo se convierte en colectivo y en Hipnosis 2025 no sera diferente.

La posibilidad de ver a Michelle y compañía en un festival que apuesta por la diversidad sonora entre el garage, el shoegaze, el indie y lo experimental, justo en un entorno donde la curiosidad y la emoción se mezclan, con un set en el que los temas más queridos podrían convivir con tracks de su nuevo material.

Una puesta en escena que mezcla el estilo dream-pop del grupo con elementos visuales que potencian la atmósfera introspectiva.


🎟️Boletos Hipnosis Festival 2025

La cita es este sábado 1 de noviembre de 2025 en el estadio Fray Nano, de la Ciudad de México

Festivales y Conciertos, Música

A una semana del Hipnosis 2025: esto es lo que puedes llevar (y lo que no) al festival

A una semana del Festival Hipnosis 2025, la organización publicó su guía definitiva para que vivas el ritual sin contratiempos. El evento invita a los asistentes a disfrazarse libremente, siempre con respeto y siguiendo las normas de seguridad que garantizan una experiencia cómoda para todos.

Los disfraces están permitidos, pero se especifica que no se podrán ingresar accesorios metálicos puntiagudos o con filo, como estoperoles, picos, cadenas, cuchillos o herramientas. También quedan prohibidos sombreros o tocados de más de 30 centímetros de altura, así como réplicas de armas, bates, espadas o escudos, incluso si forman parte del atuendo. Si planeas asistir con una botarga, se realizará una inspección especial al ingreso para verificar que todo esté dentro de las reglas.

En la lista de artículos no permitidos también se incluyen alimentos y bebidas, cigarrillos electrónicos o encendedores, armas, cadenas, objetos de vidrio, aerosoles, mascotas, rayos láser, paraguas, carritos, cámaras profesionales o drones, bicicletas, sustancias ilegales, instrumentos musicales y peluches. El mensaje es claro: todo lo que pueda alterar la experiencia colectiva o representar un riesgo, queda fuera.

Por otro lado, el “Buen Trip” marca lo que sí puedes llevar: celular, bolsa pequeña o cangurera, baterías externas, medicamentos con receta vigente, tapones de oídos, cámaras pequeñas o no profesionales, sombreros, maquillaje, lentes de sol, chamarras, guantes y cascos. La clave está en la practicidad y la comodidad para disfrutar el festival sin preocupaciones.

El Festival Hipnosis 2025 se celebrará el 1 y 2 de noviembre, y promete una experiencia envolvente de música y psicodelia. Recuerda: mantén la vibra segura y el respeto por la comunidad festivalera.

¡Nos vemos en el viaje!