La cuenta regresiva para escuchar los increibles riffs y melodias pegajosas de Kieran Shudall, Sam Rourke, Colin Jones y Joe Falconer ha comenzado. Circa Waves, la banda británica, originaria de Liverpool que nos regaló joyas como T-Shirt Weather y Fire That Burns, está de regreso en México para presentarse en el proximo Corona Capital 2025. Nos promete un gran show ya que tocaran su más reciente trabajo, Death & Love Pt. 1, y una energía renovada lista para hacer temblar el escenario del viernes 14 de noviembre.
Circa Waves es pura catarsis indie, pero sin pretensiones. Una banda que sabe cómo hacerte bailar con el corazón roto, gritar un coro a todo pulmón o cerrar los ojos en medio del caos festivalero y sentir que todo va a estar bien.
No te puedes perder su regreso a la CDMX, ya que su ultima visita fue en el Corona Capital del 2017 donde casualmente tambien compartieron día con los Foo Fighters, como lo haran en esta edición 2025, aparte estaran los grandes de Franz Ferdinand, la increible Shirley Manson de Garbage, podremos sacar los prohibidos con Polo & Pan y recordar cuando el rock gobernaba con Queens Of The Stone Age.
El Corona Capital celebra su 15ª edición a lo grande, del 14 al 16 de noviembre en el Autódromo Hermanos Rodríguez de la Ciudad de México. Y si algo ha dejado claro este aniversario, es que la nostalgia y lo trendy pueden convivir sobre el mismo escenario sin perder fuerza.
Este año, el festival reúne a leyendas vivas, héroes del indie y nuevas voces que están marcando el sonido de una generación. Un lineup multigeneracional que promete ser uno de los más sólidos y emocionantes en la historia del festival.
Foo Fighters vuelve a tierras mexicanas con su energía demoledora, encabezando una noche que también incluye a:
Queens of the Stone Age, con riffs afilados y actitud cruda.
Franz Ferdinand y sus hits indie dance de los 2000.
El regreso inesperado de 4 Non Blondes, prometiendo un coro masivo con “What’s Up?”
Garbage, con Shirley Manson lista para teñir de rojo el escenario.
🌈 Sábado 15 de noviembre
Chappell Roan, una de las artistas pop más vibrantes del momento, llega por primera vez al festival como headliner.
Le acompañan pesos pesados del indie como Vampire Weekend, Aurora, Marina, Grizzly Bear y Alabama Shakes.
Una jornada de color, fuerza vocal y texturas sonoras entre la fiesta y la contemplación.
🔥 Domingo 16 de noviembre
El esperado regreso de Linkin Park tras años de ausencia sacudirá emociones. Una cita histórica.
Completan la jornada Deftones, Weezer, Of Monsters and Men, AFI y la presencia vibrante de PinkPantheress, que representa el lado más experimental y fresco del pop actual.
La edición 2025 también da espacio a una curaduría meticulosa de talento emergente y artistas de culto:
Cut Copy, TV on the Radio, Kaiser Chiefs y Grizzly Bear traerán nostalgia alternativa.
Proyectos en ascenso como Nilüfer Yanya, Half•Alive, Sarah Kinsley, SYML y Rose Gray aportan frescura y sonidos que exploran nuevas formas de sentir la música.
Todo lo que necesitas saber
Autódromo Hermanos Rodríguez, CDMX
14, 15 y 16 de noviembre de 2025
Preventa Citibanamex: 6 de junio a las 14:00 h
Venta general: 7 de junio a las 14:00 h
Boletos en fases desde:
$4,490 MXN (General)
$6,635 MXN (Comfort Pass)
$8,780 MXN (Citibanamex Plus)
15 años de historia: más que un festival
Desde su primera edición en 2010, Corona Capital se ha convertido en el escenario más importante de la música internacional en México, reuniendo a lo mejor del rock, pop, electrónica e indie de todo el mundo. Esta edición no solo conmemora un aniversario, sino que marca una consolidación de su legado como plataforma cultural global.
Con un cartel que celebra el pasado, vive el presente y lanza una promesa al futuro, el Corona Capital 2025 será mucho más que un festival: será una celebración de todo lo que la música nos ha hecho sentir en estos 15 años.
El joven artista venezolano Baskiat lanza ‘Miranda’, un EP cargado de emoción cruda y visión artística, que no solo marca el inicio de su colaboración con el sello Cincodoce Music, sino que también se convierte en la antesala de su próximo álbum programado para finales de 2025.
‘Miranda’ no es solo un conjunto de canciones: es una carta sonora a los sentimientos más universales, desde la tristeza hasta el anhelo. Cada track está tejido con historias con las que cualquiera puede conectar, envueltas en una producción que viaja con soltura del Trap emocional al Hyperpop futurista, demostrando que Baskiat está más que listo para ser una de las voces referentes de la nueva generación.
Este EP es introspectivo, vulnerable, pero también vibrante y lleno de intención. Baskiat no le tiene miedo a sonar honesto.
Uno de los aspectos más impactantes de ‘Miranda’ es su nivel de involucramiento: Baskiat compuso y produjo la mayoría del EP, y en el track principal que da nombre al proyecto, grabó todos los instrumentos —incluyendo los violines— por su cuenta. Un gesto que no solo habla de control creativo, sino de una sensibilidad musical fuera de lo común.
Silvana Estrada regresa con una nueva canción que, como ya es costumbre en su obra, transforma el dolor en belleza. ‘Lila Alelí’ no es solo una canción sobre el amor perdido, sino una suerte de respiro al final de la relación. Una despedida sin rencores. Un campo en flor tras la tormenta.
-Lila Alelí es una canción que habla del momento en el que te das cuenta de que esa persona que quieres tanto no te quiere de vuelta- comparte Silvana. -Pero lejos de quedarse en la tristeza, tiene algo de alivio. Es el final de una ilusión-
Inspirada por la lírica luminosa y terrenal de Juan Luis Guerra, la cantautora veracruzana buscó conjugar el campo y el desamor, las imágenes del río, los cafetales y el aire de su tierra, con esa sensación de melancolía cálida que solo ella sabe expresar.
Escrita originalmente como una serie de décimas en días de corazón roto y nostalgia de casa, la canción evolucionó orgánicamente hasta encontrar su forma final. Y aunque habla de una herida, el enfoque de Silvana no es triste, sino ligero, casi curativo y con mucho sabor, Como ella misma dice:
El tiempo que le dediqué a esta canción fue siempre ligero. Creo que ese es su superpoder: volver amena cualquier situación.
Grabada tras múltiples interpretaciones en vivo durante su gira, ‘Lila Alelí’ captura esa espontaneidad compartida con su banda. El reto no fue inventarla desde cero, sino replicar la alegría natural que ocurría sobre el escenario cada vez que la tocaban.
Con esta entrega, Silvana sigue tejiendo un cancionero profundamente humano, donde la vulnerabilidad brilla con la misma intensidad que la esperanza. Lila Alelí florece justo ahí: entre el dolor que ya no duele y la tierra que siempre espera.
La espera ha terminado, ya que este próximo 2 de julio en la nueva versión 3.4 ‘Porque el sol pronto se apagará’, de Honkai: Star Rail, Fainón da su gran salto como personaje jugable: un guerrero 5★ nacido en Elisios que canaliza el poder puro de la Yesca. Aparte que el esperado crossover con Fate/stay night [Unlimited Blade Works] llega para revolucionar el juego. A partir del 11 de julio podremos obtener a Saber y nos van a regalar a Archer como personajes 5★ estelares para que los sumes a tu alineación.
Con esta próxima versión viviremos un punto de inflexión en nuestro viaje cuando acompañemos a Fainón a tomar una encrucijada decisiva, que marcará el inicio del amanecer de la Era Nova. Después de los intensos eventos en Amphoreus y la recuperación de la última Yesca en el Vórtice de la Creación, la historia nos conduce a Elisios, donde el pasado de Fainón y su evolución como guerrero saldrá a la luz.
Nuevos Personajes
Fainón
Es un poderoso aliado que puede acumular Yesca en combate para desata su verdadera esencia titánica, cambiando su forma y desplegando habilidades devastadoras que aprovechan la fuerza de los Titanes de los Pilares, la Calamidad y la Creación para aplastar a cualquier amenaza.
Además, su presencia eleva todo el potencial del equipo gracias a su increíble versatilidad y su capacidad de exploración única, al aumenta el límite de puntos de técnica del equipo y permite eliminar enemigos en el mapa sin necesidad de entablar combate directo, facilitando enormemente la exploración.
Honkai: Star Rail y Fate/stay night [Unlimited Blade Works]
¡Así es! La Guerra del Santo Grial aterriza en Colonipenal con el evento especial ‘Dulces sueños y el Santo Grial‘, donde la familia Alfalfa nos invita a una experiencia inesperada, donde participaremos en una Guerra Santa junto a Aventurino, Boothill y Robin, donde podremos reclutar a Saber, la inquebrantable caballera que desata su icónica Excalibur, y a Archer, el enigmático guerrero que utilizara todo su poder con su increíble Unlimited Blade Works, los cuales nos ayudarán a ganarla. Además, nos podremos llevar a Archer gratis solo por iniciar sesión.
Saber – 5 Estrellas – Viento de la Vía de la Destrucción
Saber es una luchadora Viento-Destrucción que encarna el honor del caballero, equipada con su legendaria Excalibur para desatar poderosos golpes que pueden barrer a todos los enemigos
Archer -5 Estrellas – Cuántico
Archer es un francotirador Cuántico-Cacería con un estilo imparable: encadena habilidades básicas sin perder su turno, acumulando daño creciente y desplegando su Unlimited Blade Works, que no solo arrasa con todo a su paso, ¡sino que además recupera puntos para tu equipo!
Lo Nuevo
La versión 3.4 también trae cambios esperados por la comunidad: nuevos personajes como Tribbie, Sunday y Sparkle encabezarán los gachapones junto a los regresos estelares de Luciérnaga, Jingliu y Blade.
Silver Wolf, Blade, Kafka y Jingliu recibirán optimizaciones a sus mecánicas y Eidolons, y los jugadores podrán alternar entre el combate clásico y el renovado para personalizar su experiencia. Además, Luciérnaga estrenará su nuevo atuendo‘Regalo de primavera’, que le otorga una estética completamente fresca y vibrante.
Y por si fuera poco, la función para saltar diálogos llega por fin a Honkai: Star Rail en la versión 3.4, permitiendo a los jugadores controlar el ritmo narrativo a su gusto. También regresa el querido minijuego de los pajaritos de papel con nuevos desafíos y recompensas.
¿Qué pasa cuando la música deja de ser solo ritmo y se convierte en memoria, paisaje y resistencia? La respuesta llega con Nicolás Jaar, quien vuelve a la Ciudad de México para presentar su ambicioso proyecto Archivos de Radio Piedras, los próximos 24 y 25 de julio en el Polyforum Cultural Siqueiros. Y no, esto no es un simple concierto: es una experiencia multisensorial.
Concebido originalmente como una serie de radioteatros enviados por Telegram, Radio Piedras es el tipo de proyecto que solo Jaar podía imaginar. Un cruce entre crónica, ambient, spoken word y electrónica ritual, compuesto entre 2019 y 2023, que ahora se transforma en una obra en vivo, expandida y en movimiento.
El mejor escenario
El Polyforum Siqueiros no es solo un lugar: es parte del hechizo. Allí, Jaar estará acompañado de un trío poderoso de músicos latinoamericanos:
El chileno Camilo Salinas en teclados,
el colombiano Daniel Cataño en percusiones,
y el violinista mapuche Eli Wewentxu, que también interpretará su pieza “Narraciones de un Retorno”.
Juntos, tejen una narrativa sonora que no solo se escucha: se habita.
Si fuiste testigo del show de Jaar en el MUAC (2024), sabes que esto no es un DJ set convencional. Jaar logra que el tiempo se distorsione. En su universo, lo introspectivo se convierte en celebración, y lo experimental se vuelve magnético.
Nicolás Jaar no es solo un productor: es un hechicero del sonido. Nacido en Nueva York con raíces chilenas, ha convertido la música electrónica en una experiencia emocional y casi espiritual. Desde pistas que suenan como sueños raros hasta piezas que parecen películas sin pantalla, Jaar no sigue tendencias: las rompe. Cada uno de sus proyectos ya sea solo, en colaboración o con su alias Against All Logic, es seguro que te transportará a otro mundo. Si lo ves en vivo, prepárate no solo para un concierto, sino que para una experiencia entera.
Teyvat se sacude. Este 18 de junio, Genshin Impact lanza su nueva versión 5.7 titulada ‘El espacio-tiempo en el que estás’, una actualización que no solo da la bienvenida a dos nuevos personajes con estilos únicos, sino que también catapulta la narrativa principal hacia una etapa crítica. Viejas verdades emergen, el Abismo toma protagonismo y la tensión entre los gemelos alcanza un nuevo punto de ebullición.
Nuevos Personajes
Skirk: el mito del Abismo por fin cobra vida
Durante años fue un nombre susurrado entre fans y teorías del lore. Ahora, Skirk, la maestra de combate de Tartaglia, rompe el velo del misterio y se convierte en personaje jugable de 5★. Maestra del estilo abisal, Skirk se presenta con una mecánica única: astucia serpentina, un recurso propio que sustituye la Energía Elemental y define sus dos estilos de combate.
Modo preciso: ataques normales potenciados para daño continuo.
Modo devastador: golpes masivos Cryo en área que desatan el caos.
Su diseño y gameplay combinan la frialdad del hielo con la energía oscura del Abismo, ofreciendo sinergias especiales para equipos compuestos por personajes Hydro y Cryo. Si llevas a Skirk con aliados de ambos elementos, desbloquea mejoras adicionales a su habilidad elemental y obtiene bonificaciones de daño personal.
Dahlia: el escudo que canta himnos de Favonius
La segunda gran novedad es Dahlia, personaje Hydro de 4★ y Diácono de la Iglesia de Favonius. A diferencia de otros personajes de apoyo, Dahlia juega con el equilibrio entre defensa, ofensiva y movilidad:
Crea escudos renovables que pueden reactivarse al atacar o congelar enemigos.
Mejora la Vel. de Ataque de aliados.
Eleva a sus compañeros en el campo de batalla… literalmente.
Un personaje táctico, ideal para combinaciones centradas en Congelado, Carga y daño por reacción.
Dahlia y Skirk protagonizarán la primera fase del gachapón, acompañadas del regreso de Shenhe. La segunda fase recupera a Mavuika, Arconte Pyro, y Émilie, quienes se enfrentarán al nuevo conflicto del Abismo.
La Historia
La misión de Arconte de esta versión marcará un punto de inflexión en la narrativa de Genshin Impact. Mientras la Orden del Abismo se infiltra en Natlan, el otro gemelo pone en marcha su siniestro plan. Dainsleif se une finalmente a la lucha de forma directa, y el pasado de Khaenri’ah y sus Cinco Pecadores empieza a entretejerse con el presente de Teyvat.
Prepárate para tomar decisiones difíciles, presenciar alianzas inusuales y descender hacia verdades que podrían redefinir todo lo que creías saber del mundo.
Eventos
Conflagración Estigia – Modo permanente
Tres jefes rotatorios, seis niveles de dificultad progresiva y una nueva recompensa: Polvo de la Iluminación, un recurso que permite redistribuir los substats de artefactos +20. Una bendición para los fans del endgame y min-maxing.
Evento de simulación táctica en Sumeru
Explora rutas en la jungla o el desierto, selecciona aliados y combina poder y estrategia en este nuevo evento estilo roguelite con narrativa dinámica. Completarlo te permite reclutar al codiciado personaje Sethos.
Anécdotas de un viaje
Thoma regresa a Mondstadt.
Neuvillette visita Espumarina.
Sayu y Dori negocian en Inazuma… ¿qué podría salir mal?
Estos encuentros serán pequeñas postales de humor, descanso y vida cotidiana en Teyvat.
Resina débil puede usarse para reclamar recompensas triples en dominios y flores ley.
Nuevos desafíos de Shenhe y Shogun Raiden en el modo Retrato Epopéyico.
Nuevos paquetes optimizados para móviles según el progreso del jugador.
Y no te pierdas la oportunidad de tener nuevos cosmeticos.
El 6 de junio, Zenless Zone Zero se eleva a un nuevo nivel con el lanzamiento de su versión 2.0, titulada Allá donde la aurora alumbra los nimbos. Esta actualización no solo marca el inicio de la Temporada 2, sino también la llegada oficial del juego a Xbox Series X|S y Xbox Cloud Gaming, ampliando el acceso al universo de Nueva Eridu a aún más proxies.
Pero lo que realmente brilla en esta versión son los nuevos personajes que se unen a la batalla, trayendo consigo un arsenal de habilidades únicas, estilos de combate innovadores y profundas conexiones narrativas.
Nueva región: Península Waifei
Los proxies explorarán la Península Waifei, un nuevo y vibrante entorno alejado del centro de Nueva Eridu. La ciudad de Altos de Failumen será el núcleo urbano, con zonas como el Templo Suibian, la Cavidad Lemnia, casas de té y puestos de postres, brindando tanto retos como momentos de relajación y gestión.
Más modos, más desafíos, más mundo
Cavidad Lemnia: un nuevo tipo de Cavidad con enemigos mejorados por el miasma.
Eventos especiales: como Atracción con centro de Gravedad (cine interactivo) y Alma de acero, vínculo de oro (modo meca con desafíos).
Actualización del Vacío de la Perdición: nuevos encargos y equipamiento.
Mapa 3D y balizas de fisuras espaciales: mejoras clave en exploración y combate.
Recompensas de aniversario y regreso de favoritos
Para celebrar el primer aniversario del juego, la versión 2.0 ofrecerá generosas recompensas:
1 Agente de grado S gratuito
1 Amplificador de grado S gratuito
Película ×1600, Cinta cifrada ×20, Bangbupón ×10
Un título y avatar exclusivos
Nuevos aspectos para los protagonistas
Y el regreso de los agentes Astra Yao (Auxiliar, Etéreo) y César (Defensivo, Físico) a los gachapones.
Nuevos personajes que redefinen el combate
🐉 Yixuan – Grado S – Tinta Áurica – Disruptiva
La gran preceptora del Pináculo Yunkui, conocida como “la gran maestra”, hace su debut como agente de grado S y representa el nuevo estándar de poder. Con un estilo de lucha que ignora la defensa enemiga, Yixuan destaca por su atributo Tinta Áurica y su capacidad para alternar entre dos técnicas definitivas. Su mecánica única reemplaza la energía convencional por Adrenalina, lo que le permite mantener una presión constante sobre el campo de batalla.
Su diseño, poder y presencia la posicionan como un personaje esencial para quienes buscan liderar desde el frente y dominar las Cavidades más desafiantes, especialmente ahora que muchos enemigos pueden entrar en estado de dominio miasmático.
🔥 Ju Fufu – Grado S – Ígneo – Aturdidor
Discípula principal del Pináculo Yunkui, Ju Fufu combina potencia y elegancia con su arma Hu Wei. Puede acumular puntos de poderío e ímpetu, desatando ráfagas de daño físico e ígneo. Su técnica en cadena otorga bonificaciones a todo el equipo, aumentando significativamente el impacto del Daño Crítico, las técnicas en cadena y definitivas. Es una opción ideal para estrategias ofensivas coordinadas.
🐼 Pan Yinhu – Grado A – Físico – Defensivo
Este panda chef convertido en tanque es la sorpresa defensiva de la actualización. Aunque su fuerte está fuera de la cocina, Pan Yinhu demuestra que su rol en el combate es igual de crucial. Con un diseño carismático y habilidades físicas resistentes, es perfecto para mantener la línea de defensa mientras los aliados atacan.
🛡️ Rocaleón – Bangbú de Grado S
Una adorable pero letal adición a la lista de Bangbús, Rocaleón también proviene del Pináculo Yunkui y llega para reforzar los equipos con su estilo peculiar y habilidades especiales.
Ahora también en Xbox
Una de las grandes noticias Zenless Zone Zero 2.0 estará disponible no solo en PS5, PC, iOS y Android, sino también en Xbox Series X|S y Xbox Cloud Gaming. Los jugadores de Xbox ya pueden acceder al paquete de prerregistro exclusivo desde la tienda oficial. Y lo podremos jugar desde el 6 de junio.
Con nuevos agentes deslumbrantes como Yixuan y Ju Fufu, una expansión ambiciosa del mundo, y recompensas que celebran un año de aventuras, la versión 2.0 promete ser un punto de inflexión en la historia de Zenless Zone Zero. Una actualización que no solo es más grande, sino también más personal, más profunda y más emocionante que nunca.
La nostalgia indie está más viva que nunc, como parte del álbum tributo ANTHEMS: A Celebration of Broken Social Scene’s You Forgot It In People, artistas de la talla de Toro y Moi, Miya Folick y Hand Habits reinterpretan dos himnos clave del legendario disco de 2003.
El segundo adelanto de este esperado compilado presenta una versión psicodélica y texturizada de -Stars And Sons- a cargo de Toro y Moi, quien mantiene el groove del original pero lo lleva por caminos sonoros más envolventes y actuales. En contraste, Folick y Hand Habits se unen para darle una nueva vida a “Almost Crimes”, bajándole el volumen al caos para ofrecernos una lectura más íntima y emocional del clásico.
Recuerdo que oí hablar por primera vez de Broken Social Scene cuando estaba en segundo de bachillerato. You Forgot It In People llamó especialmente mi atención. La producción estaba tan adelantada a su tiempo y mucho de ello moldeó la forma en la que me gusta hacer discos. – Toro y Moi
Tras el primer avance de Maggie Rogers y Sylvan Esso, el hype por este tributo solo crece. El álbum completo estará disponible el 6 de junio, e incluirá también colaboraciones de Serpentwithfeet, The Weather Station, Mdou Moctar, Sessa, entre otros nombres que exploran los matices de este legado musical.
Y eso no es todo, ya que los fans de hueso colorado, podrán conseguir una edición limitada en vinilo que viene acompañada de una novela gráfica oficial y un cancionero, convirtiendo esta celebración en una experiencia multiplataforma.
Además, el documental It’s All Gonna Break, que recorre la historia fundacional de Broken Social Scene, tendrá funciones especiales en salas de cine seleccionadas de Estados Unidos durante mayo y junio.
En el marco del Festival El Aleph 2025, el destacado físico mexicano Miguel Alcubierre, investigador del Instituto de Ciencias Nucleares de la UNAM, impartirá la conferencia magistral Agujeros negros y ondas gravitacionales, una charla que promete acercarnos a uno de los descubrimientos más fascinantes de la física moderna.
Fecha: Domingo 18 de mayo Hora: 13:00 h Lugar: Foro de la Fuente, Centro Cultural Universitario (CU) Entrada libre
Las ondas gravitacionales, predichas por Einstein hace más de un siglo, son perturbaciones del espacio-tiempo causadas por eventos cósmicos violentos —como el choque de agujeros negros o estrellas de neutrones— y su detección ha abierto una nueva ventana para observar el universo.
Alcubierre nos guiará por la historia de este fenómeno, desde la teoría hasta las primeras detecciones en 2015 y 2017, revelando cómo la física teórica se convierte en realidad gracias a la tecnología y el ingenio humano. Una charla accesible, emocionante y fundamental para todo aquel interesado en el cosmos y en el papel de México en la frontera del conocimiento.
Organiza: Instituto de Ciencias Nucleares, UNAM No se requiere registro previo. ¡Llega con tiempo para asegurar lugar!
Desde Quebec, Canadá, llega a México la obra coreográfica Orpheus, de la compañía Alan Lake Factori[e], una reinterpretación poderosa y contemporánea del célebre mito griego. Bajo la dirección del coreógrafo Alan Lake, esta pieza de danza se sumerge en la leyenda de Orfeo, el músico que desafió al inframundo por amor, para tender un espejo a las tensiones, heridas y esperanzas de nuestra época.
🩰 Fecha: Domingo 11 de mayo Hora: 12:00 h Lugar: Sala Miguel Covarrubias, Centro Cultural Universitario (CU) Boletos: $500 (primer piso), $400 (segundo piso) Descuento del 50% a estudiantes, docentes UNAM, INAPAM, ISSSTE e IMSS con credencial vigente.
Con una narrativa simbolista que entrelaza mitología y modernidad, Orpheus se convierte en una metáfora del enfrentamiento humano con lo desconocido, la pérdida y la resiliencia. A través del movimiento, la obra transmite un mensaje urgente: la unidad, la empatía y la compasión son fuerzas capaces de sanar un mundo fracturado.
Una experiencia estética y emocional que promete conmover a públicos de todas las edades, y que reafirma el poder del arte para generar reflexión y esperanza.
Organizan: Dirección de Danza UNAM y Delegación General de Québec en México. Evento imperdible del Festival El Aleph 2025
Con una identidad cada vez más sólida y un sonido que desafía las etiquetas, la banda argentina El Zar presenta su nuevo álbum de estudio Paradiso, una obra conceptual que marca el punto más ambicioso y emocional de su carrera hasta ahora.
Consolidado como uno de los proyectos más relevantes del nuevo rock argentino, El Zar apuesta fuerte con un disco que captura el espíritu del viaje, la libertad y la carretera. Paradiso no es solo un disco: es un recorrido. Es música para moverse, para imaginar y para sentir. Todo bajo una estética moderna, luminosa y profundamente cuidada.
Producido por Nicolás Btesh, el álbum mantiene la esencia que convirtió a El Zar en un favorito de la escena alternativa, pero ahora con una potencia renovada que expande sus horizontes. Las canciones llegan acompañadas de una propuesta visual cinematográfica, con videoclips grabados en escenarios icónicos del camino, que refuerzan la narrativa de este universo artístico cargado de emoción y paisajes sonoros.
En este trabajo nos regalan increíbles colaboraciones, como en la canción Parte de Mi la cual tocan junto a la bandota No Te Ve A Gustar y para Todo Al Revés uniron vibra con Ximena Sariñana.
Esta nueva etapa también los llevará por una gira internacional que recorrerá países de Latinoamérica y Europa, sin dejar de lado una extensa serie de shows en Argentina, donde su comunidad de fans sigue creciendo de forma imparable.
Con miles de reproducciones en plataformas digitales, presencia constante en playlists, medios y series de televisión, El Zar reafirma su lugar como una de las bandas imprescindibles del rock contemporáneo en español.
La caída al amanecer, es el nombre de la nueva versión 3.3 de HSR que se lanzará oficialmente el 21 de mayo y nos invita a todos los trazacaminos a un capítulo crucial del Viaje buscallamas, junto a los Herederos de Crisos, en un enfrentamiento inminente contra el temible Titán del Cielo, Aquila, una criatura mítica cuyo cuerpo da forma al propio firmamento con cien ojos siempre observando.
La historia continúa tras la recuperación de las Yescas de la Muerte y la Razón, y se intensifica con el evento Ecos de la guerra: Una mirada al crepúsculo, que traerá nuevos desafíos y abundantes recompensas. A su vez, el misterio de Amphoreus y su tragedia comienza a revelarse, con la investigación de los genios y la llegada de la Sra. Herta al Vórtice de la Creación, preparando el terreno para una intrincada conexión entre los destinos del planeta y el cosmos.
La actualización nos introduce a dos nuevas poderosas aliadas de 5 estrellas, además, en esta versión 3.3 regresan personajes exclusivos de cinco estrellas en el Salto de evento, durante la primera parte podremos obtener a la Sra. Herta y para la segunda mitad Aglaea, volverá por sí aún no las tienes.
Hyacine – 5 Estrellas – Viento – Via de la Reminiscencia
Elegante, compasiva y decidida, Hyacine es la sanadora jefa del Patio Claroscuro y un símbolo de esperanza en medio del caos. Este personaje de tipo Viento, alineado con la Vía de la Reminiscencia, no solo destaca por su capacidad para recuperar los PV de todo el equipo, sino también por mejorar de forma significativa su supervivencia.
Su estilo de combate gira en torno a Ica, una entidad invocada que cura automáticamente a los aliados cuando reciben daño o consumen sus propios PV. Ica también ataca a los enemigos, y su daño escala con la cantidad de curación realizada, convirtiendo a Hyacine en una figura central para composiciones defensivas y sostenidas.
Pero Hyacine no es solo mecánicamente poderosa: su ideal es dar voz y legado a la gente común, sanando tanto cuerpos como almas en las páginas épicas del cosmos. Es una compañera cuya historia toca el corazón y cuya presencia puede cambiar el rumbo de cualquier batalla.
Cífer – 5 Estrellas – Cuántico – Vía de la Nihilidad.
Misteriosa, letal y siempre en movimiento, Cífer es una de las primeras Herederas de Crisos que se unió al Viaje buscallamas. Representante del tipo Cuántico y seguidora de la Vía de la Nihilidad, porta consigo el poder del Engaño, y su estilo de combate es tan impredecible como preciso.
Cífer aplica un estado especial al enemigo con mayor PV máximo, registrando el daño que recibe. Este registro no solo la habilita para lanzar ataques adicionales automáticos cuando sus aliados atacan, sino que también potencia su habilidad definitiva, que inflige Daño verdadero en función del daño acumulado. Puede incluso cambiar de objetivo en medio del combate, adaptándose con maestría a las condiciones del campo.
Cífer se desliza entre la luz y la sombra, llevando consigo un aura de intriga y poder latente. Es el personaje ideal para quienes buscan controlar el ritmo del combate con precisión y estilo.
Lo Nuevo
Entre los eventos destacados, regresa con fuerza el campeonato de esferoides de Colonipenal con la Copa Rauda, donde los jugadores podrán competir en carreras llenas de adrenalina. Además, se estrena oficialmente «La leyenda del Bate Galáctico: el Rey Demonio», una versión mejorada gracias a los comentarios de los jugadores durante la beta cerrada. Este juego narrativo mezcla acción y humor mientras acompaña al intrépido mapache en busca de su bate perdido.
Además del clímax narrativo que implica el enfrentamiento contra Aquila, el Titán del Cielo, esta versión incluye desafíos como Ecos de la guerra: Una mirada al crepúsculo y el avance del misterio de Amphoreus, cuyo destino ahora se entrelaza con el del cosmos entero.
Después de dos años de silencio, Cupido está de vuelta. La banda española que rompió los moldes del pop con su mezcla de romanticismo millennial, ironía fina y ritmos irresistibles, presenta su nuevo EP Te hago un resumen y se lanza a conquistar de territorio mexicano con una gira muy esperada.
El grupo nacido en 2018 como el flechazo entre el rapero Pimp Flaco y los Solo Astra Toni D, Dannel, Alonso y Luichi Boy. Cupido se convirtió rápidamente en un fenómeno del pop alternativo ibérico. Con himnos como La Pared y Privilegios junto al fenómeno de Feid, se ganaron el corazón de una generación que baila con el desamor en modo lofi sad trap.
Esta vez regresan con un sonido renovado y emocionalmente más afilado. En Te hago un resumen, encontramos desde larumba nostálgicade La máquina del tiempo, hasta el auto-homenaje irónico de Espaguetis con Tomate, todo envuelto en una producción visual de alto impacto a cargo del Estudio Bandiz.
Su gira por México marca un momento muy especial en su carrera ya que será el primer encuentro cara a cara con sus fans, tras años de espera y hype acumulado.
La primera parada en su Latam Tour será el 4 de junio en el Foro Indie Rocks de la CDMX, de ahí se van para Guadalajara al C3 Stage, para después irse para Chile y Argentina.
¿Qué pasa cuando el agua y la roca, la cueva y el circo, el horizonte y las raíces se juntan en un mismo cuarto? Yöels, el nuevo proyecto solista de Julio Gudiño (sí, el de Los Plastics Revolution y I Can Chase Dragons!) tiene la respuesta, y viene en forma de su primer álbum de estudioPares.
La idea no es resolver nada, más bien dejar que las dualidades se hablen, se empujen un poco, o se ignoren un rato. Este disco no tiene respuestas. Tiene preguntas que me aparecieron mientras trataba de escapar de una contradicción y me resbalaba con la siguiente
– Yöels
Este disco nació de pensar —quizá demasiado— en los opuestos. En cómo vivimos entre contradicciones que no necesariamente se pelean, sino que nos arman. Ocho canciones para acompañarte cuando estás justo ahí: en medio de todo, sin saber bien qué onda.
Tracklist:
1. En Casa 2. Tortu 3. Arquetipos 4. Doble Hogar 5. Pares 6. La Humedad 7. Losango 8. Lately
Cada track gira en torno a un par de arquetipos: 🌊 Tortu explora la roca y el agua. 🎪 En Casa viaja entre cueva y circo. 🌱 Doble Hogar se divide entre raíces y horizonte.
Y en el centro de todo está “Arquetipos”, el corazón del disco. Una canción que te dice que no hay que resistirse al vértigo, hay que aventarse de lleno, aunque no sepamos dónde vamos a caer.
A veces el miedo nos deja quietos, como si pudiéramos pausar lo inevitable, cuenta Yöels. Esta canción propone lo contrario: moverse, fluir, dejarse ir.
Pares es una mezcla suave y honesta de indie folk con tintes psicodélicos, con colaboraciones de lujo: Sanje, Patricio Mijares, Joaquina Mertz, Mabe Fratti y Aline Terrein, y hasta un cover especial de I Can Chase Dragons!, como un guiño al pasado.